līdz 2000. gadam

Būvēta kā militārs objekts, Karosta Liepājas civiliedzīvotājiem līdz 20.gs. 90. gadiem bijusi slēgta teritorija. Pēc Padomju Savienības sabrukuma 1994. gadā no Karostas uz Kaļiņingradu tiek izvesta Krievijas armija, Karostā atstājot vecākus ģimenes locekļus un armiju apkalpojošo personālu, kam nebija izpratnes vai ieinteresētības jaunās Latvijas valsts procesos un likumdošanā, – pāris dienu laikā Karostas iedzīvotāju skaits sarūk no 25 līdz 6 tūkstošiem cilvēku. Karostā ir daudz nolaistu dzīvokļu, uz kuriem var pārcelt iedzīvotājus, kas nevar nomaksāt parādus par dzīvesvietu centrā vai citos prestižākos Liepājas rajonos.

Zviedru kino režisors Karls (Kalle) Bjoršmarks, dokumentālists, kas 20. gs. deviņdesmitajos un gados un 21. gs. sākumā mita un darbojās Latvijā, 1997. gadā Zviedru institūta rīkotās kino dokumentālistu tikšanās dalībniekus aizveda eksursijā uz Karostu, kas ārzemniekiem šķita gan iespaidiem, gan iespējām bagāta vide – nesen brīvību atguvušajā valstī vēl nedarbojās stingri drošības nosacījumi un datu aizsardzības regulas, kas radošā darba organizāciju padarīja vienkāršāku. Māksliniekiem piepaši atvērtas un nevienam nevajadzīgas izrādījās vēl nesen slēgtās un slepenās militārās teritorijas un tehnoloģijas – kā, piemēram, Irbenes radiolokators, kura darbinieki labprāt sadarbojās ar interesentiem, tā arī Karostas plašās ēkas.

2000.

Karostas namu pāvaldes ierēdne Gaida Korņilko kinostudijas Locomotive International dalībniekiem Kallem Bjoršmarkam, Kristīnei Briedei un Havjeram Garsijam ierādīja darba telpas nolaistajā Divu admirāļu namā Katedrāles ielā 2. Viņi to pašu spēkiem sakopa, un plašajā ēkā piedāvāja gan rezidenču telpas ārzemju māksliniekiem, gan vietējiem bērniem – apmaiņā pret bezmaksas rezidenci atbraukušie mākslinieki vadīja dažādas nodarbības Karostas bērniem. Tā Kultūras un informācijas centrs K@2 bija radis mājvietu. Jeb vieta radīja telpu jaunradei un domapmaiņai.

2000. gada vasarā 3 mēnešu garumā norisinājās projekts Subjektīvs/Objektīvs, kurā ārvalstu mākslinieki vadīja radošās darbnīcas vietējiem bērniem un jauniešiem. Kopā viņi uz šo unikālo teritoriju paskatījās gan no malas, gan vietējā iedzīvotāja acīm. Radošajās darbnīcās mākslinieki Filipa Arrias, Jespers Nordāls, Havjers Garsija, Ivars Grāvlejs, Andrejs Grants, Elziabete Melbārde, Vasilijs Borjajevs u.c. Karostas bērnus iepazīstināja ar dažādām mākslas un mediju tehnoloģijām – foto, video, skaņas (un vides) mākslu, animāciju, zīmēšanu, veidošanu un pat dziedāšanu. Virsnieku saieta namā noritēja bērnu vasaras nometne Audums, Audekls, Ekrāns, ko vadīja Stokholmas Karaliskās Mākslas akadēmijas studenti. Bērni ātri pierada pie radošo nodarbību piedāvājuma, un pie K@2 vārtiem esošais zvans tika atslēgts, jo bērni interesi izrādīja jau no paša rīta. Projekts noslēdzās augustā ar izstādi neapdzīvotā, pašā Karostas sirdī esošā ēkā Ģenerāļa Baloža ielā 1. Tās siena 300m2 platībā tika noklāta ar kombināta Lauma ziedotu un Karostas iedzīvotāju sašūtu auduma ekrānu, lai uz tā ar vairākiem antīkiem projektoriem varētu demonstrēt darbnīcu laikā radītās filmas. Tukšās daudzzīvokļu mājas iekštelpās tika izstādītas foto sērijas un dažādas instalācijas. Izstādes recenzijā gan mākslas kritiķe Helēna Demakova organizatoriem un māksliniekiem pārmeta vienveidīgi dokumentālo pieeju – pievēršanos paredzamai, romantizētai drupu estētikai un sociāli skarbu naratīvu eksponēšanai – un mākslinieciskas, konceptuālas interpretācijas iztrūkumu. Viņa uzteic projekta sociālo nozīmīgumu, gan piemetinot, ka t.s. komunālā māksla “nav nekas jauns”. Kritiķes recenzijā minētie mākslas darbu piemēri, kas veidoti saspēlē ar vidi, tomēr būtiski atšķiras no K@2 komandas sociālā aktīvisma, kurā vietējā kopiena kļūst par darba “materiālu” un vienlaikus līdzradītājiem. K@2 nebija vien vienreizēja ceļojuma galamērķis izglītotiem mākslas tūristiem, kuri gūtu baudu, atšķetinot mākslas darba autora simbolu valodu, lai pēc tam gandarīti dotos uz savām komfortablajām mājām. K@2 mērķauditorija bija marginalizētie Karostas iedzīvotāji, un ar viņiem kopā Kalle Bjoršmarks un Kristīne Briede strādāja teju visas dekādes garumā.

Izstādes atklāšana sakrita ar dokumentālā kino mākslinieku un producentu, kopskaitā ap 100 cilvēku, tikšanos starptautiskajā simpozijā Tranzit Zero, kura dalībnieki tika izmitināti armijas kazarmās. Projekts daļēji norisinājās Ēlandes salas Viklebī pilsētā Zviedrijā un daļēji – Karostā. Pēc konferences Zviedrijā tās dalībnieki ar Zviedrijas gaisa flotes čarterreisiem tika nogādāti Karostā. Par šo projektu grupa Locomotive International saņēma Latvijas Mākslinieku savienības Gada balvu 2000 kā veiksmīgākais reģionālās mākslas projekts. Vietējās sabiedrības iesaiste un publiskās mākslas procesi tika novērtēti arī Latvijas mērogā. Bet Karosta savas radoši rosinošās vides un aktīvo kultūras norišu dēļ ieguva starptautisku atpazīstamību – ”bieži vien ārzemēs zināja pilsētu Karostu, bet par Liepāju nebija dzirdējuši” intervijā 2020. gada decembrī atceras Kristīne Briede.

2001. 

Bijusī krievu armijas bāze – Liepājas Karosta – aizņem 65 procentus no Liepājas teritorijas. Jaunās tūkstošgades sākumā tajā mīt 7031 iedzīvotājs agrāko 14 000 vietā: 4226 darbspējīgie iedzīvotāji, 18,1% bezdarbnieku, 24 % pilsoņu. Karostā ir 195 apdzīvotas mājas, 30 neapdzīvotas, 480 tukšu dzīvokļu. 3.pamatskola, 8.vidusskolas filiāle bērniem ar sociālām problēmām, bērnudārzs, Jūras spēku mācību centrs,6 ražošanas un transporta uzņēmumi, 3 sadzīves pakalpojumu uzņēmumi, 11 veikali, 3 kafejnīcas, izcilais krievu jūgendstila paraugs – Svētā Nikolaja katedrāle – un tās labdarības virtuve.

2001. gadā K@2 aktīvi piesaista vietējo un starptautisko fondu, kā arī ārzemju vēstniecību līdzekļus centra labiekārtošanai un mākslas izglītības programmas veidošanai. Projekta Atvērts sabiedrisks centrs Karostā ietvaros tiek iekārtota radošā bērnu un jauniešu istaba, kurā vietējiem iedzīvotājiem pieejama virkne bezmaksas radošo darbnīcu, kā arī mediju laboratorija, kurā var apgūt video un audio montāžas prasmes.  Tiek veikts jumta un iekštelpu remonts, kā arī ierīkota apkures sistēma. Bērnu istabā turpmāk darbojas iepriekš atvaļinātas pedagoģes (sākumā – Ļubova Kazimova), un tā atvērta katru dienu no 14.00 – 19.00.

Tiek īstenoti projekti Foto virtuve un Digital billboard, kuru ietvaros ar Karostas bērniem radošajās darbnīcās strādāja Mārtiņš Avots, Ivars Voika un Karls Bjoršmarks, bet K@2 viesmākslinieki darbnīcu dalībniekus iepazīstināja ar savu radošo darbību. Vasarā radošo darbnīcu rezultātus prezentēja publiski brīvā dabā katru nedēļu trīs mēnešu garumā. Vecāki, radi un kaimiņi varēja novērtēt bērnu radītās fotogrāfijas un video. Taču projekta rezultātu prezentācijas norisinājās arī citās pilsētās un pat filmu festivālā Flimmer Zviedrijā. Darbnīcu dalībnieces Ievas Ārones īsfilma ieguva otro vietu starptautiskā īsfilmu konkursā Amsterdamā. 

Lai projekta rezultātus padarītu vēl pieejamākus, tika izdota bezmaksas foto avīze, ko varēja atrast katra karostnieka pastkastītē. Foto virtuves laikā radītās fotogrāfijas tika publicētas arī Pasaules Preses fotogrāfu asociācijas 2002. gadā izdotajā ceļojošās izstādes grāmatā. Savukārt 2001. gada maijā Karostā tiek uzvesta bērnu opera Renesanse bērnu operas pulciņa “Orfejs” vadītājas Ivonnas Šakales un Andra Eniņa vadībā. 

K@2 kļūst par Eiropas kultūras fonda programmas Māksla sociālām pārmaiņām resursu centru, kas atbalsta profestionālu mākslinieku darbu ar jauniešiem. Ar šī fonda līdzekļiem tiek izlaistas Karostas ziņas – bērnu pašu veidotas filmas par savu tuvāko apkārtni un cilvēkiem. Sešu īsfilmu cikls Es un mana ģimene saņem galveno balvu kā dokumentālā filma eksperimentā kino festivālā 2 Annas Rīgā. Bērnu veidotās filmas tika demonstrētas arī citos starptautiskos festivālos un izstādēs, piemēram, izstādē Sociālais ekshibicionisms 2002. gadā Rīgā. “Šī izstāde pievērsās Rietumu pieprasījumam pēc Austrumeiropas mākslas, kas lielā mērā bija saistīts ar nepieciešamību nodarboties ar publisku ekshibicionismu. 90. gados no Austrumeiropas mākslas burtiski pieprasīja miesiskumu un skandalozitāti,” par to intervijā medijiem izsakās izstādes kuratore, mākslas zinātniece Ieva Kalniņa.

Savu radošo darbnīcu Karostā un K@2 centrā izvērš arī Liepājas Pedagoģijas akadēmijas [LPA; tagad – Liepājas Universitāte] mākslas studiju programmas studenti. Starptautiskajā festivālā un darbnīcā KASte? studenti apguva video, foto un skatuves mākslas tehnikas, un viena no tās rezultātā tapušajām filmām – Elīnas Ļihačevas Smilškaste vēlāk ieguva festivāla Ūdensgabali, ko organizē mākslas centrs NOASS, galveno balvu. Foto plenēra rezultātā top izstāde Siena. Visu gadu LPA studenti arī organizē aktivitātes projektā Mēs – Karostai – gan informatīvus pasākumus, gan velotūrisma takas ierīkošanu utt.

K@2 nodrošina bezmaksas telpas Valsts valodas apguves centra pedagoga vadītajām latviešu valodas nodarbībām.

2002.

Kultūras un informācijas centrā K@2 tiek sākts Jauno mediju laboratorijas izveides process un izvērsts sociālās integrācijas projekts, ko atbalsta Kanādas un Baltijas sadarbības fonds CIDA. 1. aprīlī K@2 arī uzsāk apjomīgo projektu Četri K – Kinoosta (piedāvājot kinolektoriju programmu Karostas iedzīvotājiem un viesiem), K.Māksla? (veidojot izstāžu programmu mākslas galerijā), K@2 (kultūrvides infrastruktūras pamati Karostā) un Kultūrpolika (veidojot sadarbību ar vietējām nevalstiskajām organizācijām.

1. septembrī ar izstādi K.Orupcija tiek atklāta laicīgās mākslas galerija K.Māksla?. Izstāde tapa Saeimas priekšvēlēšanu diskusiju kontekstā. Darbā par galeristi tika pieņemta Ludmila Antoņenko, kas līdz tam bija aktīva piketu dalībniece, bet nu parādīja savus oratora talantus mākslas vidē, kļūstot “par labāko galeristi,” kā intervijā min centra vadītāja Kristīne Briede: “nevienu izstādi nepameta neviens apmeklētājs, kam tā nepatiktu. Ja kādam radās šaubas, Ludmila visu sīki izskaidroja, līdz izstādē viss patika.” Galerija, tāpat kā bērnu istaba, bija atvērta katru dienu no 14.00 līdz 19.00, un tā bija pirmā māja Karostā, kuras pirmā stāva logus nenosedza restes. 

Izstādē K.Orupcija piedalījās 16 autoru – gan vietējie, gan ārvalstu viesmākslinieki, kā arī Karostas iedzīvotāji. K.Mākslas? izstāžu dalībnieki bieži nāca no dažādiem sociālajiem slāņiem, valstīm un etniskajām grupām, atklājot daudzveidīgu viedokļu ainu.

Pēc izstādes K.Orupcija 15. novembrī galerijā K.Māksla? tiek atklāta grupas izstāde Leiputrija. Tajā bija gan Intas Leimantes veidotas piena upes ar ķīseļa krastiem, gan putras vārti un eglīte ar voblām Vobļin. Ar pseidonīmu Timijs Snips izstādē piedalījās arī mākslinieks Kristaps Ģelzis.

Gada noslēgumā centrā K@2 rezidē skaņu mākslinieki Dereks Holcers (Derek Holzer, US) un Sāra Kostere (Sara Koster, NL). Rezidences laikā mākslinieki strādā ar vietējiem bērniem un jauniešiem, ar skaņu un video ierakstu aparatūras palīdzību padziļināti iepazīstot apkārtējo vidi, kā arī veido mākslas darbus dalībai izstādē Sirdsapziņa, kas noslēdz pirmo K.Mākslas? izstāžu triloģiju. Par triju izstāžu ciklu – Korupcija, Leiputrija un Sirdsapziņa – Latvijas Mākslinieku savienība Kristīnei Briedei un Karlam Bjoršmarkam piešķīra Gada balvu 2002 kā “profesionāli pārliecinoši risinātam projektam kādā no Latvijas novadiem”. Izstādi Sirdsapziņa sava maģistra darba Jaunā institucionālisma iezīmes kultūrā (2008) piezīmēs apraksta mākslas zinātniece Santa Vaļivahina (Mazika):

Tiek minēta Maksima Borisova (String) kompozīcija – improvizācija ar manipulējamiem objektiem, Karla Bjoršmarka rentgena uzņēmumi Sveiks, vecais! un Paliec sveiks, jaunais! Otrajā kompozīcijā tiek pētītās pašdarinātas trokšņu “mašīnas” un padomju laiku sintezatori. Pie tās kopīgi strādāja Aleksejs Emsis, Aleksandrs Ganza un Romāns (aka Nr.11) kā arī ar taustiņinstrumentiem piepalīdzēja Maksis un ar vokālu un trokšņiem – Handjah. Darbi tika īstenoti sadarbībā ar video mākslinieci Sāru Kolsteri un skaņu mākslinieku Dereku Holceru. Sāra eksponēja foto sēriju no Šķēdes kāpām [netālu no Karostas – A.P.], kur tika nogalināti ebreji. Lote Vandenberga (NL) bija eksponējusi ikonu sēriju, bet tēlnieks Kārlis Alainis nesprāgušu šāviņu, ko bija atradis Karostas pludmalē un ielicis armatūras būrītī, tādējādi arī vēršoties pie izstādes rīkotāju sirdsapziņas, kas pakļāva briesmām izstādes apmeklētājus.

Izstāžu triloģija aptvēra dažādus medijus – video mākslu, instalāciju no trūdošiem materiāliem, skaņu mākslu, – atspoguļojot gan Karostas mantojuma problemātiku, gan laicīgās kaislības un nākotnes cerības vietējā kultūrapziņā. Par ciklu medijiem stāsta Karls Bjoršmarks: 

Izstādes nav atrautas no vides un cilvēkiem, no mūsu praktiskās darbības. Par Korupciju izlēmām pagājušajā gadā, kad pirmo reizi sapratu – tagad no manis gaida kukuli! Tikai pēc divām stundām to sapratu. Kā mēs varam ar to cīnīties – runāsim par to izstādē. Un izstādes taisa visi desmit K@2 cilvēki, kā arī daži citi, kas vēlas. Satiekamies, runājam un domājam, kā tas varētu izskatīties. Pirmo korupcijas objektu radīja Gints Salmiņš no K@2 saimniecības daļas – ielika darbarīkus vecā diplomātā tā, ka gali palika ārā. Es prasīju – kā sauc, viņš padomāja un teica: «Katram deputātam.»

K@2 nodarbojas arī ar Karostā veidoto mākslas darbu un dokumentālu vides liecību popularizēšanu Latvijā un ārzemēs. 2002. gadā Kristīne Briede ar savu filmu Kur viņi palika?, kas veidota, izmantojot krievu karavīru ģimeņu Karostas daudzdzīvokļu mājās pamestās fotogrāfijas, piedalās Jauno mākslas iniciatīvu forumā Maskavā, tāpat arī viņas un Locomotive International darbi tiek iekļauti Rooseum organizētā festivāla filmu programmā Malmē. Bet ar darbu Karostnieku grupas portrets  XXI gs. sākums un Karostas bērnu veidoto sešu īsfilmu programmu Es un mana ģimene Kristīne Briede piedalās Ievas Kalniņas kūrētajā izstādē SEX – sociālais ekshibicionisms Latvijas Dzelzceļa vēstures muzejā Rīgā.

2003. 

Kultūras un informācijas centrā K@2 tiek nodarbināti 10 cilvēki. Tiek turpināts projekts Četri K, kā arī uzsākts jauns Eiropas Kultūras fonda atbalstīts projekts K.Māksla? – jauns kultūrpunkts Eiropas kartē. Jauno mediju laboratorijā darbojas trīs jaunieši: Aleksejs Emsis, Aleksandrs Ganza un Maksims Borisovs. Par nozīmīgiem centra darbiniekiem organizatori min lieliskās galeristes, pedagoģi Ļubu un arī sētnieci Astru Stūrmani, jo ikviens ir nozīmīgs infrastruktūras nodrošināšanā. 2003. gadā Latviju sagaida izšķirošs notikums – referendums par iestāšanos Eiropas Savienībā, un tas rosina arī politiski lādētu K@2 māksliniecisko koncepciju veidošanos.

Darbnīcas un aktivitātes

No 5. – 16. starptautiskā projektā Kassys in Karosta tiek pētīta teātra un kino sintēze un mijiedarbības iespējas. Desmit dienu garumā trīs nīderlandiešu mākslinieki Līzbete Gritere, Mete van der Sijs un Patriks Minks (Liesbeth Gritter, Mette van der Sijs, Patrick Minks) vada radošo darbnīcu, kurā piedalās 14 dalībnieki no 12 Austrumeiropas valstīm, tostarp no Latvijas. Projektu noslēdza izrāde Jūras Spēku mācību centrā – bijušās Virsnieku pils zālē.

Martā K@2 centrā animācijas darbnīcu bērniem vada Viesturs Graždanovičs. 

Tiek sarīkots nekomerciālās mūzikas festivāls Liepājas fosfors (kā alternatīva morāli jau novecojušajam Liepājas Dzintaram).

No 19. maija Nils Klēsons (Nil Cleasson, SE) K@2 centrā vada animācijas darbnīcu.

2003. gada jūnijā pirmo reizi norisinās Čuguna liešanas simpozijs, kuru organizē Latvijas Mākslas akadēmijas pasniedzējs, tēlnieks Kārlis Alainis ar studentiem.

Savukārt 2003. gada jūlijā Latvijas Mākslas akadēmijas studenti vasaras praksi Ojāra Pētersona vadībā pavada Karostā.

2003. gada jūlijā Karostas jauniešiem norisinās arī breika deju darbnīca Go Break Leg.

Notiek arī 2. starptautiskais starpdiciplinārais festivāls KASte, kurā tiek demonstrēti K@2 Mediju laboratorijā un Skaņu studijā izstrādātie jauniešu darbi.

No 16. – 26. jūlijam Karostā norisinās starptautiska darbnīca Lokatīvie mediji (Locative Media and Ad_Hoc Social Networks), ko organizē jauno mediju kultūras centrs RIXC un kuras laikā mākslinieki pētīja GPS tehnoloģijas un to sniegtās dažādu procesu kartēšanas iespējas. Darbnīcā piedalījās Ieva Auziņa, Rasa Šmite un Raitis Šmits, Voldemārs Johansons, Jānis Garančs, Jānis Putrāms, Signe Pucena, sociologs Normunds Kozlovs, Kārlis Kalniņš, Marc Tuters, Esther Polak, Adam Hyde, Honor Harger. Inovatīvās darbnīcas laikā izveidojās jaunas radošās sadarbības, kā piemēram, starp Ievu Auziņu un Rasu un Raiti Šmitiem, kuras razultātā tapa GPS izsekošanas tehnoloģijas izmantojošais darbs MILKproject, kas triumfēja prestižajā mediju mākslas festivālā ARS ELECTRONICA 2005, iegūstot Zela Nicas balvu.

Par jauno tehnoloģiju filozofiskajiem un sociālajiem izaicinājumiem RIXC raksta darbnīcas aprakstā: 

Networked wireless devices offer people both communication and computingcapabilities that were never before possible, creating ad-hoc social networks that are mutating people’s relations to space, time and indeed, to each other. From interpersonal awareness devices (like GayDar), to Wi-Fi hotspots (and the wireless commons manifesto), all the way to the role of text messaging in political protest (central to the fall of the Philippine government in ’01); a whole host of new social phenomena have emerged with the arrival of always-on mobile data transfer. These devices are also increasingly capable of interacting with positioning signals and microprocessors embedded in the environment creating a hybrid paradigm we will call ‘locative media’ in which formerly ‘placeless’ digital information is mapped on to the surrounding physical environment; creating what Paul Virilio refers to as “stereo reality”. (In Botfighter, for example, communities of players use standard GSM phones to play a video game in real-time and real-space.) ‘Locative Media and Ad-Hoc Social Networks’ will bring together international artist and thinkers working with mobile ad-hoc social networks and locative media to both discuss and present their work and to interrogate these paradoxical new media.

Augustā tiek uzsākts projekts Subkultūra.lv, kurā tiek pētīta jauno mediju kultūra un tās izpausmes – elektroniskās mūzikas un starpdiciplinārās mākslas pasākumi, informācijas un komunikācijas tehnoloģiju lietojums mākslā – tēmas, kas 10 gadu laikā, kopš Latvija bija atguvusi neatkarību, bija rosinājušas radošu prātu interesi.

K.Māksla?

No 1. – 23. februārim laicīgās mākslas galerijā K.Māksla? tiek atklāta interaktīvas skaņas mākslas izstāde bzzzzzzzzz(0aaa0090z988z0zz100100*(x)*(8901111010110. Tajā piedalās Dereks Holcers, Maksims Borisovs un Aleksandrs Emsis, koncepciju palīdz izstrādāt Kristīne Briede – kopā ar skatītājiem viņi rada skaņas ar dažādiem priekšmetiem, ko pēc 40 minūšu garās performances apmeklētāji var iekopēt CD. Vēlāk izstādi tiek plānots eksponēt arī Igaunijā, Lietuvā un Baltkrievijā.

No 17. – 30. martam Frankofoniju dienu ietvaros galerijā K.Māksla? Karostā norisinās franču fotogrāfa un sociālo zinātņu profesora Žeralda Asulina (Gerald Assouline, Grenobles Sociālo zinātņu institūts) melnbaltās fotogrāfijas un Kristīnes Briedes video poēmu izstāde Tango Baltico. Fotogrāfijas bija tapušas četru gadu laikā Lietuvā, Latvijā un Francijā, bet Kristīne Briede tās interpretēja poētiskā video. Izstādes atklāšanas noslēgumā fotogrāfs ar tikko no krāsns izvilktu ogrli atstāja autogrāfu uz galerijas baltās sienas.

26. aprīlī norisinās Liepājas Pedagoģiskās akadēmijas Kultūras menedžementa studentu, Karostas bērnu un K@2 veidotās izstādes Ģenerāļu plāns atklāšana.

31. maijā galerijā K.Māksla? tiek atklāta Vladimira Gekova fotoizstāde Mēs protam atpūsties.

Jūlijā norisinās LPA studenties un mākslinieku grupas Viens (vadītāja Aija Druvaskalne-Urdze) dalībnieces Ievas Arones fotogrāfiju izstāde Nakts.

No 1. – 8. septembrim norisinās Agneses Bules personālizstāde Latvieši pirms? Izstāde tiek organizēta pirms izšķirošā referenduma par Latvijas iestāšanos Eiropas Savienībā, un tajā ir apkopoti pēdējai desmitgadei raksturīgas atziņas par latvisko pasaules skatījumu, latvieša stāju un Latvijas vietu pasaules telpā. Tai seko izstāde Latvieši pūs pīlītes. Projekts Kāpēc ES? K@2 centrā, reaģējot uz politiskajām aktualitātēm, tiek attīstīts jau no 2003. gada sākuma. Gan māksliniece Agnese Bule, gan Kalle Bjoršmarks, Kristīne Briede un galerija K.Māksla? tiek nominēti 2003. gada Mākslinieku savienības Gada balvai dažādās kategorijās.

17. oktobrī tiek atklāta izstāde Ielu meditācija, kurā piedalās Liepājas Pedagoģijas akadēmijas Mākslas studiju programmas studentu grupa Viens un Kristīne Briede. Grupa darbojas kopš 2002. gada februāra un tās sastāvā ir Agnese Ivane, Ģirts Brumsons, Andris Zīdars, Mairita Jonikāne, Agnese Matisone, Agnese Kļave, Dace Paegle, Līga Žeimote, Aksana Lendene, Daina Ģibiete, Inga Done, Zane Melnace, Jana Jaunciema, Ieva Arone, Evija Grūbe, Aigars Milčs, Mārtiņš Andersons, Uģis Blūms, Gundars Čivževskis, Gija Melnupe, Renāte Rudzīte, Dace Vitkus, Alda Timbra, Anite Norveža, Signe Sproģe, Gatis Priednieks, Zita Damunlīte un pasniedzēja Aija Druvaskalne-Urdze. 

20. decembrī tiek atklāta izstāde Attālums.lv, kurā izstādītas Lauras Šulcas gleznas, Līgas Agates Pinnes un Didža Grodzes fotogrāfijas.

Kinoosta

Kinoostā Atmodas bulvārī 6a ar kinolektoriju par Stenliju Kubriku 8. februārī uzstājas kino zinātnieks Agris Redovičs un tiek demonstrēta kulta filma Mehāniskais apelsīns (1971). 1. martā tam seko kino zinātnieka lektorijs par Orsonu Velsu (Orson Welles). Demonstrē fragmentus no filmas Pilsonis Keins (1941).

26. aprīlī norisinās Agra Radoviča vadīts kinolektorijs par Unu Celmu un tiek demonstrēta režisores jaunākā filma Sauja ložu.

31. maijā Kaspars Vanags vada kinolektoriju par Augusta Sukuta filmu Balss un Leniju Rīfenštāli (Leni Riefenstahl).

22. jūlijā brīvdabā, Katedrāles ielā 2, bet lietainā laikā Ģenerāļa Dankera ielā 1 tiek demonstrētas četras studijas Vides fakti filmas: Sekotāji, Tāli tuvā Tiva, Blondie stāsti un Ciems tuvu debesīm.

12. septembrī mūsdienu meksikāņu kino veltītajā kinolektorijā Karloss Kruss (MX) iepazīstina ar filmām Sliktie ieradumi un Mēness sejas.

20. septembrī norisinās poētiskā video festivāls World in Motion.

2004.

Kultūras un informācijas centra K@2 aktivitāšu loks paplašinās, un tajā pulcējas arī dzejnieki un literāti. Tiek izveidots Dzejnieku namiņš. Par galerijas K.Māksla? kuratori kļūst Aija Druvaskalne-Urdze. Tiek izdots periodisks kultūras izdevums K. Kultūra latviešu un krievu valodās kā pielikums laikrakstam Kurzemes Vārds, kura izdošanu atbalsta Valsts Kultūrkapitāla fonds. Laikraksta mērķis ir analizēt notikumus kultūrā Latvijas reģionos. Saistībā ar Latvijas drīzo iestāšanos Eiropas Savienībā turpinās eiropeizācijas procesu izpēte K@2 radošajā darbībā, un tiek uzsākts projekts Eurowatching, kuru vada Kristīne Briede un kurā piedalās Karostas bērni. Šajā laikā Latviju un Karostu apmeklēja aizvien vairāk tūristu no Eiropas, lai izpētītu nākamo savienības dalībvalsti, bet vietējiem bērniem bija diezgan maz iespēju ceļot un aplūkot Eiropu, tādēļ viņi vēroja un dokumentēja Eiropas ienākšanu tepat, Karostā.

Darbnīcas un aktivitātes

No 4. līdz 7. martam semināru Komūnas pēc komunisma organizē mākslas birojs Open (Kaspars Vanags un Ilze Strazdiņa (Ilze Black)) sadarbībā ar Laikmetīgās mākslas centru projekta Re_public art ietvaros. Ar prezentācijām uzstājas Eiropas kultūras un mākslas teorētiķi – Cristoph Brumann (DE), Gini Mueller (AT), Simon Sheikh (DK), mākslinieku apvienība Undīne Jūrmalā, K@2 no Liepājas, Nekac Kuldīgā, arī agrākā padomjlaika hipiju samizdata Jasnaja Poļana veidotāji, kā arī Dachniki no Sanktpēterburgas (RU).

No 11. – 14. martam K@2 pārstāviji Karls Bjoršmarks, Santa Mazika, Aivis Neimanis piedalās Eiropas Kultūras fonda programmas Māksla sociālajām pārmaiņām sadarbības tīkla konference ALMOSTREAL. Konferencē tiek prezentāti The BOOK project rezultāti – tīkla ietvaros 10 neatkarīgajos kultūras centros, arī K@2, ir tapušas nelielas vienota dizaina grāmatiņas, atspoguļojot tīkla sadarbības ideju.

No 6. – 10. maijam Liepājas Pedagoģijas akadēmijas grafikas dizaina studente un K@2 radošo darbnīcu dalībniece, jaunā māksliniece Mairita Jonikāne Brēmenes mākslas universitātes rīkotajā starptautiskajā filmu festivālā Meaning of Moving iegūst 2. vietu.

29. maijā vienlaikus ar eksperimentālā jauniešu kino festivālu 2 Annas Karostā norisinās arī Liepājas pilsētas Domes Attīstības pārvaldes organizētie multukulturālie svētki Es kā … Karostā. Tajā sabalsojās gan tradicionālās mākslas pārstāvju, gan mediju mākslinieku balsis – Roberts Gobziņš ar suitu sievām, slāvu folkloras ansamblis Voļņica, mediju mākslinieks Endrjū Patersons (Andrew Paterson, SCO/FI) u.c.

Vasaras saulgriežu svinību laikā – 23. jūnijā – tiek atklāta mobilā Ponijpirts – Kanādā dzīvojošā interaktīvo audiovizuālo sistēmu izstrādātāja Kārļa Kalniņa mākslinieciskais projekts – pirts vecā poniju pārvadāšanai piemērotā piekabē. Tā ir pirmā aktivitāte ESF fonda atbalstītajā projektā Inovācija integrācijā, kura partneri ir K@2 Liepājā, RIXC Rīgā un Kultūras un dizaina aģentūra Daugavpilī.

Līgo vakarā (23. jūnijā) norisinās arī 2. starptautiskā Čuguna liešanas simpozija publiskais pasākums – karstā, gailošā čuguna liešana skulptūru formās, gādājot par gaismas un uguns šovu. Simpoziju arī šogad vada Latvijas Mākslas akadēmijas pasniedzējs un tēlnieks Kārlis Alainis. Dalībnieki ir studenti un citi interesenti no ASV un Latvijas (LMA).

21. – 22. augustā Karostā norisinās starptautiskais performanču mākslas festivāls SEAS. To organizē Latvijas Jaunā teātra institūts sadarbībā ar producentu grupu Intercult no Zviedrijas. Festivāls Karostas iesdzīvotājiem un viesiem piedāvā baudīt performanču mākslu – mākslinieku grupas Škart (RS) projekts Mekanica popular, BADco (CR) interaktīvo multimediju deju performanci Izdzēstie ziņojumi un režisores Baņutas Rubess brīvdabas izrādi – rituālu Glabšanās no Trojas.

Gatavojoties 2005. gada martā paredzētajām pašvaldību vēlēšanām, K@2 galvenajā ēkā tiek iekārtota Kandidātes zāle – telpa, kur politisko partiju kandidāti var bez maksas tikties ar vēlētājiem. Sociāli aktīvā centra K@2 dienaskārtībā bieži parādījās sociālpolitiski jautājumi. Tā kā centrs bija vietējo iedzīvotāju apmeklēta vieta, partijas vēlējās tajā izvērst savus aģitācijas pasākumus. Ekspresīvā rakstā žurnālam Studija šo ainu ieskicē Kristīne Briede un Irita Antoņēviča:
Tas bija pirms dažiem gadiem. Atkal tuvojās vēlēšanas. Uzreiz bija daudz telefona zvanu un e- pasta vēstuļu: ļaudis no partijām gribēja tikties ar ļaudīm no rajona un meklēja piemērotas telpas attiecību spodrināšanai. Mēs ilgi atgaiņājāmies – sak, nevaram vieniem dot, jo citiem jau esam atteikuši, nav pašiem skaidra personīgā politiskā stāja, ir vēlme būt ar visiem draugos utt., bet plūdi nekādi negribēja rimties… Tad mēs saņēmāmies, uzrotījām piedurknes un atvērām Karostas Kandidātes zāli.

Kandidātes zāles izmantošanas noteikumi ir š ādi: tā pieejama ikvienam politiskam spēkam sapulcēs, tikšanās reizēs ar tautu bez maksas. Ar vienu “bet”. Sapulces var notikt laikā no pirmās pēcvēlēšanu dienas līdz pusgadam pirms nākamām vēlēšanām.

[..]

Kamēr politiķi Kandidātes zāli neizmanto, tur tiek eksponēta māksla.

Oktobrī radošo darbnīcu Videoart VS Narcomania vada nīderlandiešu mākslinieks Remko Šāps, un tajā 20 jaunieši vecumā no 16 līdz 29 gadiem kopīgi veido īsfilmas par aktuālām sociālajām problēmām. Projektu atbalsta ES un un Ventspils pilsētas dome.

K.Māksla?

No 11. līdz 25.  janvārim norisinās Ģirta Brumsona personālizstāde Cilvēks – PAKAļa.

5. martā tiek atklāta Teo Altenberga dokumentālā foto ekspozīcija Fridrihshofa: paradīzes eksperiments (1970–1990, AT), kam pretnostatīta tiek Ivara Grāvleja foto sērija Food not Bombs par Prāgas skvoteru rīkotajām bezmaksas maltītēm bezpajumtniekiem. Kā arī dokumenti, kas liecina par Nekac kluba Zabadaks darbību Kuldīgā.

No 5. līdz 18. aprīlim galerijā K.Māksla? norisinās Aijas Zariņas un bijušā premjerministra Einara Repšes dubultizstāde. Aijas Zariņas ekspozīcija Sarunas par mākslu un Einara Repšes gleznu skate Nepabeigtās studijas bija iecerēta kā saruna, bet izvērtās kā konfrontācija. Medijos tas tika atspoguļots šādi:

Sabiedrībai ir zināma mākslinieces Aijas Zariņas striktā nostāja mākslas un kultūras nostādnēs valstī, viņas pārliecība ir, ka valsts, tās politiķi tikai sola, bet tā arī nekādu konkrētu kultūrpolitiku neveido, nestrādā pie kultūrpolitikas zinātniskā, teorētiskā pētījuma. Izstādē apskatāmās mākslinieces lielformāta gleznas arī konkrēti atklāj šo absurdu un reizē vēršas pret to. Te var minēt kaut vai vienu no viņas darbiem, jau skandalozo slavu ieguvušo gleznu ar nosaukumu “Repše, vai tu zini, kāda ir sabiedrības tālākā attīstība?”, kurā ekspremjers ir piesists krustā. Ļoti žēl, ka šīs izstādes apmeklētāji tika maldināti, jo dialogs notika stundu iepriekš, nekā bija ziņots, bet absolūtais vairākums interesentu, īpaši Liepājas mākslinieki, tieši uz to bija orientējušies, cerot iesaistīties diskusijā. Tālākais jau izvērsās par tipisku šovu, kurā fotozibšņu un telekameru starmešu gaismā ekspremjers Repše jutās kā zivs ūdenī. Viņš bija plašsaziņas līdzekļu uzmanības centrā. Savukārt Aija Zariņa šo situāciju komentēja īsi: “Ja šovs palīdz cilvēkiem pietuvoties mākslas patiesībai, tad lai tā būtu. Tikai nedrīkstētu pārkāpt ētikas robežas. Bet es ticu liepājniekiem.” Ja Aijas Zariņas glezniecību pazīstam jau sen, tad Einaram Repšem tā bija pirmā izstāde, un savai ekspozīcijai, kurā ir vairāk nekā 20 darbu – klusās dabas un plikņi, viņš godprātīgi devis nosaukumu “Nepabeigtās studijas”. Tādas tās arī ir, bet tajās jūtamas autora gleznieciskās dotības, kuras vēl jākopj. Tādu viedokli izteica visi apjautātie mākslinieki.

19. aprīlī tiek atklāta Jāņa Viņķeļa piemiņas izstāde Sargi un Strēlnieki.

No 24. maija līdz 13. jūnijam galerijā K.Māksla? norisinās Karostas fotogrāfa Vasilija Borjajeva darbu izstāde Salons. Izstādes kuratore ir Kristīne Briede. Vaslijs Borjajevs bijis vienīgais profesionālais fotogrāfs Padomju armijas slēgtajā zonā Karostā, kam ir savs salons. Tur viņš savu darbību uzsācis jau 1952. gadā. Viņa rokrakstu vēl īpašāku padara fakts, ka portretus viņš uzņem ar 20. gs. sākumā ražotu fotoaparātu. Vasilija Borjajeva darbs atklāj unikālu Karostas iedzīvotāju portretu ainu.

14. jūnijā tiek atklāta Ievas Ādmines un Ingas Ādmines fotoizstāde Mazliet tālāk…

26. jūnijā atklāj Čuguna liešanas simpozijā radīto tēlniecības darbu izstādi.

No 24. jūlija līdz 14. augustam galerijā tiek eksponēta grafiti mākslinieka elements jeb Alekseja Odnorukova izstāde Grafiti.

6. septembrī tiek atklāta Signes Pucenas un Endrjū Patersona (Andrew Paterson, SCO/FI) izstāde par monokultūru un starpkultūru pieredzi Mītiskie mezglojumi. Izstāde izstrādāta RIXC rīkotā un kultūrkartēšanai veltītā 7. starptautiskā jauno mediju festivāla Māksla + Komunikācijas ietvaros. Mākslas kā pētniecības projekta laikā mākslinieki audio ierakstos un fotogrāfijās dokumentē un salīdzina starpkultūru pieredzi divās dažādās lokācijās – Lapzemē (somi, sāmi, krievi, ivari un ivalo) un Karostā (krievi un latvieši).

No 12. oktobra līdz 4. novembrim galerijā K. Māksla? norisinās Vasilija Borjajeva 80 gadu jubelijai veltīta izstāde.

5. novembrī atklāj Jāņa Kupča gleznu izstādi Civil Civil Civil.

No 26. novembra līdz 15. decembrim norisinās jaunatklātās mākslinieces, filosofijas pasniedzējas un kulturoloģes Olgas Dorenskas personālizstāde Džuandzi un taurenītis. Tās kuratore ir Aija Druvaskalne-Urdze. Olga Dorenska glezniecību ir apguvusi pašmācības ceļā un savā radošajā darbībā izmanto dažādus medijus – krāsu, audeklu, kartonu, nagu laku u.c. Viņas glezniecībā savijas atsauces un stāsti no pasaules kultūrvēstures.

16. decembrī tiek atklāta Aijas Druvaskalnes-Urdzes personālizstāde Rozā suņa bēres.

Kinoosta

29. – 30. maijā Karostā norisinās jauno autoru eksperimentālā kino festivāls 2 Annas, ko organizē Teniskās jaunrades nama jauniešu filmu studija Rīgā, Annas ielā 2. Tiek demonstrētas bērnu un jauniešu veidotas filmas, audio un video instalācijas, Francijas studentu un latviešu dokumentālo filmu programma (Juris Poškus Bet stunda nāk, Askolds Saulītis Keep Smiling, Andis Mizišs Sekotāji). Tiek organizētas arī filmu un animācijas radošās darbnīcas.

20. – 22. augustā norisinās Kino naktis jūras krastā.

23. oktobrī par Klubeni iesauktajā ēkā norisinās Krievijas un Ziemeļvalstu jaunās video mākslas skate ELECTRIC VISIONS, kuros apkopoti vairāk nekā 60 pēdējo gadu labākie šajās valstīs radītie video mākslas darbi, topstarp īsi klipi, performanču dokumentācijas un, piemēram, Oļega Kuļika un apvienības Zilie deguni filmas.

K. Kultūra

24. februārī tiek izdots pirmais K. Kultūra numurs 4 lappušu biezumā – 11 000 eksemplāru latviski un 3000 eksemplāru krievu valodā.

28. aprīlī tiek izdots 2. K.Kultūra numurs 4 lappušu apjomā kā pielikums laikrakstam Kurzemes Vārds – 10 500 eksemplāru latviski un 2332 eksemplāri krieviski.

30. jūnijā izdod 3. avīzes pielikuma numuru 4 lpp. apjomā – 11 000 eksemplāru latviski un 3000 eksemplāru krievu valodā.

19. augustā tiek izdots K. Kultūra 4. numurs – 11 000 eksemplāru latviski un 3000 eksemplāru krievu valodā – šoreiz 12 lappušu biezumā. Šoreiz tas tiek izdots ar ES programmas PHARE finansiālo atblastu un kā patstāvīgs izdevums, jo laikraksta Kurzemes Vārds valde, atteicās to izlaist kā dienas laikraksta pielikumu, tā arī nesniedzot sava lēmuma skaidrojumu.

28. novembrī izdotais K.Kultūra 5. numurs 500 eksemplāros tiek izplatīts kā sienas avīze latviešu valodā (formāts – A2, 2 lappuses).

Dzejnieku namiņš

1. februārī dzejniece Jana Egle ar domubiedriem Sandru Venso, Arni Mincenhofu u.c. izveido Dzejnieku namiņu. Drīz viņiem pievienojas citi literāti, starp viņiem – Uldis Dobelis, Andra Manfelde, Agnese Krivade u.c. 

27. martā notiek pirmais pasākums jaunajā Dzejnieku namiņā – tikšanās ar dzejnieku Olafu Gūtmani. Tai seko Dzeja tīmeklī – sarunas par interneta publikāciju priekšrocībām un trūkumiem. Tika apspriesti tādi šim laikam aktuāli jautājumi, kā – vai pseidonīmu jeb niku lietošana ir nepieciešama vai nevajadzīga? Citi pasākumi jaunajā Dzejnieku namiņā – Dzejas deja ar Guntu Šnipki un Latvijas Rakstnieku savienības dzejas konsultantu Jāni Rokpelni, kā arī Bards – tā ir diagnoze, kurā pulcējās dziesminieki no visas Lavijas. Pēc performancēm norisinājās arī diskusijas par to, kā dziesmas teksts atšķiras un kā sasaucas ar dzeju. 

Jūlijā Dzejnieku namiņā darbojas Arnis Mincenhofs ar dzejas spēlēm, jauno autoru lasījumiem un spēlēm ar ritmiem, pantmēriem, atskaņām u.tml.

2005.

2005. gadā K@2 strādā pie apjomīga Eiropas Reģionālās Attīstības fonda konkursa projekta pieteikuma izstrādes, piedāvājot realizēt starpreģionālu inovāciju kultūras centru tīklu sadarbībā ar nemateriālās kultūras kopējiem – starpnozaru mākslas grupu SERDE u.c., RIXC Rīgā u.c. partneriem. Šis projekts netiek atbalstīts, jo projektā iesaistītajām Karostas ēkām, kurām nepieciešama rekonstrukcija, lai kalpotu par mūsdienīgu, multikulturālu un atvērtu inovāciju centru, nav piešķirts Valsts kultūras un vēstures pieminekļa statuss. Vienīgais projekts Kurzemē, kas tika atbalstīts, ir privātais un komerciālais Piena muzejs pie Kalnmuižas.

Kristīne, Kalle, Havjers Garsija un Mārtiņš Vilsons Brazīlijā vāc materiālus par Latvijas pirmās brīvvalsts lidotāju Herbertu Cukuru un viņa ģimeni dokumentālajai filmai, kas 2005. gada laikā izvēršas par skandalozu projektu.

2. februārī Karls Bjoršmarks piedalās Latvijas Kultūras ministrijas rīkotajā konferencē Laikmetīgs kultūras nams – nozīmīgs elements Latvijas kultūrvidē.

No 18. līdz 20. martam K@2 norisinās ES izglītības programmas Socrates projekta Mācību līdzekļu izstrādāšana autonomajiem radošajiem centriem Eiropā dalībnieku vizīte. K@2 ir izraudzīts kā viens no diviem piemēriem veiksmīga kultūras centra organizācijā. Projekta partneri ir K@2 (LV), Staņica (SK), Artfactories (FR) un Amsterdamas Māstrihtas universitāte (NL). Projekta rezultātā jāizstrādā vasaras kursus, ko kultūras centru vadītāji varētu apgūt Māstrihtas universitātē, taču projekta mērķis netiek sasniegts darbaspēka maiņas dēļ.

4. maijā norisinās Kurzemes jauniešu auditorijai paredzēts seminārs Kas lācītim vēderā?, ko organizē Latvijas Jaunatnes padome.

5. maijā vizītē K@2 ierodas Liepājas pilsētas domes pārstāvji, lai iepazītos ar kultūras un informācijas centra darbību. Delegāciju veidoja Domes priekšsēdētāja vietnieki Silva Golde un Tālivaldis Deklaus, Kultūras nodaļas vadītājs Valdis Skujiņš, Attīstības pārvaldes vadītājs Gunārs Ansiņš, kā arī domes deputāts Andrejs Bobuško.

6.–7. maijā Karostā norisinās brīvdabas pasākums Bēgšana no Buša, kas saistīts ar akciju “Es par mieru”, kas aicina ASV prezidenta Buša vizītes laikā izrādīt noraidījumu viņa vadītās valsts ārpolitikai. Cilvēki tiek aicināti vizītes laikā pamest Rīgu, un Karostā tās laikā var pavadīt laiku pie ugunskuriem. Pasākumā ir nodrošināta zupas virtuve, mobilā pirts, norisinās brīvdabas kino seansi, mūziķu un dzejas performances.

7. maijā Kristīne Briede pēc Amerikas vēstniecības ielūguma dotas uz apaļā galda diskusiju par demokrātijas un pilsoniskas sabiedrības vērtībām Rīgas Latviešu biedrības namā kopā ar ASV prezidentu Džordžu V. Bušu, Latvijas valsts prezidenti Vairu Vīķi-Freibergu, pareizticīgu baznīcas metropolītu Tēvu Aleksandru, laikraksta Diena galveno redaktori Sarmīti Ēlerti, Rīgas Stradiņa universitātes pasniedzēju un mediju pētnieku Sergeju Kruku, pianistu un sabiedrisko darbinieku Rafi Haradžanjanu, dziedātāju Mariju Naumovu, Pasaules Bankas pārstāvi Tomu Baumani, Latvijas afrikāņu biedrības pārstāvi un citiem dalībniekiem, veidojot iespējami daudzveidīgāku viedokļu ainu.

Maijā Karostā tapušās īsfilmas Eurowatching un Rigajaugatava tiek apbalvotas jauno autoru īsfilmu festivālā 2 Annas.

9. jūnijā Liepājas teātrī ir pirmizrādei lugai Zilā, kuras scenogrāfijā izmantots Kalles Bjoršmarka veidots video. Izrādi režisē Mārtiņš Eihe.

19. jūnijā uz 2 dienām Karostā ierodas mākslinieki Jay Koh un Chu Chu Yuan no Bangladešas.

19. – 24. jūnijā Kristīne Briede un K@2 vietņvedis Pēteris Krieviņš dodas vizītē Kadisā (ES), un semināra Collaborative Work ietvaros Jāņu naktī, 23. jūnijā, tiešsaistē translēja video tiešraidi no ikgadējā Čuguna liešanas simpozija Latvijā.

20. jūnijā un nākamajās dienās radošo darbnīcu Garbage Workshop Karostā vada leģendārās Fluxus grupas mākslinieks Pols Rutkovskis (Paul Rutkovsky, UK).

27. jūlijā Karostā pie Brīvdabas skatuves un Klubenē viesojas mobilās sietspiedes darbnīca Seriall (elshopo.com). 2005. gadā franču mākslinieki un dizaineri ceļo pa centrālo un Austrumeiropu ar mašīnu, kas pārveidota par mobilu sietspiedes darbnīcu, kurā eksperimentēt ar dažādiem materiāliem – audeklu, akmeni, pankūkām u.tml.

6. augustā Karostā norisinās Pornokarnevāls. 

13. augustā uz K@2 brīvdabas skatuves norisinās Skat – Klau festivāls, un tā ietvaros arī oriģināla dizaina apģērbu kolekcijas Stila ziedi izpārdošana.

7. septembrī Dzejas dienu ietvaros Skatītavā – Lasītavā notiek Inetas Statgales dzejas stunda un austrumu dejas Zitas Valkas sniegumā Rokassprādzes iešķind un Austrumu dziesmiņas…

5. oktobrī Liepājas pilsētas domes Attīstības pārvaldes projektu vadītāja un dzejniece Ineta Statgale organizē Iecietības dienu Karostā.

No 7. līdz  9. oktobrim Karostā norisinās starptautisks seminārs Attēla kutūra, kurā piedalās mediju un mākslas teorētiķi un praktiķi – Ilva Skulte, Normunds Kozlovs, Kerola Greja (Carol Grey, UK) Andrejs Grants un viņa studenti, Jānis Garančs, Valdis Mackars u.c.

No 23. līdz 29. oktobrim rezidencē K@2 centrā uzturas Studio de Sculpture Social mākslinieku grupa, lai turpinātu projekta Kas ir dzīvošana? (Qu ‘est-ce que vivre?) izstrādi.

No 20. līdz 22. novembrim K@2 ar Vasilija Borjajeva darbu izstādi Salons un mobilo saunu piedalās projekta Pārsteidzošā Latvija ekspozīcijā Francijā.

2005. gada decembrī Liepājas Kultūras pārvalde kultūras un informācijas centram K@2 pasūta izstrādāt Kurzemes mākslas dienu koncepciju.

K. Māksla?

11. janvārī  tiek atklāta starpdisciplināra izstāde Savienojums, kurā piedalās keramiķe Mairita Folkmane un tēlnieks Ivo Folkmanis, kā arī video mākslinieks Art U (Artūrs Uškāns) ar īsfilmu The Contiguity.

No 11. februāra līdz 3. martam norisinās Māra Ruskuļa personālizstāde Humuss.

5. martā tiek atklāta Ilgvara Zalāna personālizstāde Welcome to L. Izstādi iniciē Valmieras galerijas Laipa vadītāja Guna Kalnača.

25. martā atklāj Cargo projekta ietvaros izveidotās foto izstādi Appendix. Projektu vada Ņūkāstlas mākslas centrs HelixArts, un tajā tiek pētīta dzīve ostu pilsētās – Karostā, Gēteborgā (SE), Tainā un Kamboisā (UK). Projekta vadītājs Latvijā – Aivis Neimanis.

22. aprīlī atklāj projekta Eurowatching – Eiropas vērošanas – pirmos rezultātus, iegūtus ar Karostas kolektīvajām kamerām.

17. maijā galerijā K. Māksla? un Skatītavā-Lasītavā tieks izstādīti Kalles Bjoršmarka, Kristīnes Briedes un Mārtiņa Vilsona Brazīlijas ekspedīcijā iegūtie izpētes materiāli. Ekspozīcija sastāv no multimediālas izstādes Nevainīguma prezumpcija, virtuāla arhīva par Herbera Cukura dzīves detaļām un dokumentālas filmas Ļaujiet man runāt pirmizrādes Klubenē. Izstāde un dokumentālā filma izrāda Latvijas ebreju biedrību asu sašutumu, jo šķietami attaisnoja holokausta noziegumu līdzdalībnieku, Latvijas brīvvalstī populāro lidotāju. Izstāde aktualizēja Latvijā maz publiski vētītu tēmu – latviešu līdzdalību holokausta notikumos. Herberts Cukurs nekad nav tiesāts, tādēļ viņa vaina nav pierādīta. Bet nav arī attaisnota. Pēc vairākām Vācu okupācijas notikumos izdzīvojušo liecībām, Herberts Cukurs ir piedalījies gan geto ieslodzīto ebreju spīdzināšanā, gan konvojējis gājienu uz Rumbulas mežu masu slepkavības vietu.

24. maijā uz galeriju K. Māksla? saistībā ar izstādi Nevainīguma prezumpcija ierodas totalitārā režīma izmeklēšanas nodaļas virsprokurora p.i. Jānis Osis ģenerālprokurora Jāņa Maizīša uzdevumā un lūdz nodot prokuratūrai visus ar Herbertu Cukuru saistītos no Brazīlijas atvestos materiālus (to skaitā visu 10 stundu garo video materiālu). Prokuratūrā šī lieta esot atklāta jau kopš 1996. gada. Mākslinieku grupa ekspedīcijā filmas izveidei, ētisku apsvērumu vadīti, devušies paši par saviem līdzekļiem, bet visus materiālus nākas atdot izmeklēšanai.

Tajā pašā dienā galerijā ierodas arī muzeja Ebreji Latvijā direktors un cilvēktiesību aizstāvis Marģers Vestermanis un viņa sieva.

10. jūnijā norisinās Liepājas Pedagoģijas akadēmijas Humanitārās fakultātes Mākslas un darbmācības katedras Vizuālo saziņas līdzekļu mākslas studiju programmas 4. kursa studenta Gata Priednieka diplomdarba [Rejected] INTRO prezentācija Gaismas mājā.

15. jūnijā laicīgās mākslas galerijā K. Māksla? atklāj Ģirta Brumsona diplomdarba izstādi 0,1% izgaismots.

17. jūnijā Liepājas dzelzceļa stacijā tiek īstenots Aijas Druvaskalnes-Urdzes un studentu grupas Viens mākslas projekts NON STOP.

4. jūlijā tiek atklāta Daces Kupčas un Pētera Krieviņa rallija fanu kultūras izpētei veltītā izstāde Otrais aplis.

No 15. jūlija līdz 13. augustam galerijā K. Māksla? norisinās izstāde Čuguna māksla, kas atklāja 3. ikgadējā starptautiskā Čuguna liešanas simpozija rezultātus. 

13. augustā tiek atklāta Agneses Gulbes fotoizstāde Pārrāvums.

1. oktobrī atklāj izstādi Nozaudētie stāsti ar dzīvo mūziku, VJ performancēm, filmu prezentācijām un teātra izrādi Klubenē.

22. oktobrī norisinās Liepājas Pedagoģiskās akadēmijas Mākslas programmu studentu rudens izstādes Sarkans atklāšana.

26. novembrī tiek atklāta mākslas zinātnieces Santas Mazikas kūrēto ikgadējo tēlotājas mākslas izstādi Liepājas rudens 2005. Piederības apziņa. Žūrijas atlasīto, konkursā iesniegto darbu skate skatītājiem pieejama Liepājas muzejā pilsētas centrā.

K. Kultūra 

Izdevuma 6. numurs 28. janvārī tiek publicēts ar nosaukumu K. Vēlēšanas sienas avīzes formātā (A1 lapa, 500 eksemplāru).

28. aprīlī tiek izdots sienas avīzes 7. numurs. Šoreiz tas veltīts Liepājas 380 gadu jubilejai un analizē Liepājas tēlu un zīmolu.

K. Kultūras 8. numurs 16. jūlijā  tiek publicēts tīmekļa versijā, un tas veltīts jauno mākslinieku radošajai darbībai.

Kinoosta

21. maijā Kinoostā norisinās mākslinieku grupas BaPu1 improvizācijas šovs Cak Ca Ca jeb Nejaušības.

Maijā Karostā un Liepājā viesojas somu filmu mākslinieces Elina Ojanpera un Mira Heija, lai uzņemtu filmu Bēgošā diena (Runaway Day), kas ir satīriska laika skrējiena un Einšteina relativitātes teorijas interpretācija, izmantojot gan video montāžas, gan animācijas izteiksmes līdzekļus. Filma vēsta par divām meitenēm, kuras dzīvo citā – lēnākā – laikā, nekā pārējie cilvēki. Filmas pirmizrāde norisinās jūlija sākumā K@2 filmu vakarā – piknikā Viva Baltica, kurā tiek demonstrētas arī citas mākslinieču īsfilmas.

2006.

17. janvārī K@2 darba grupa – Aija Druvaskalne-Urdze, Kristīne Briede, Karls Bjoršmarks un Santa Mazika – Liepājas domē prezentē Kurzemes mākslas dienu koncepciju Kurzemes Mākslas masāža (KMM). Sēdē piedalās Liepājas pilsētas pašvaldības iestādes Kultūras pārvalde vadošie darbinieki, pilsētas domes Starptautisko sakaru un attīstības projektu vadītāja Ilze Čukure un pilsētas galvenā māksliniece Agita Ansule. Koncepcija tiek apstiprināta, un tiek izveidota KMM mājas lapa www.artmassage.lv

2. februārī KMM darba grupa projektu prezentē Liepājas pilsētas māksliniekiem un galeriju vadītājiem.

11. februārī Ponijpirts piedalās starptautiskajā tūrisma izstādē Balttour 2006.

15. februārī tiek noslēgts līgums starp Liepājas pilsētas Kultūras pārvaldi un K@2 par sadarbību KMM organizēšanā.

16. Santa Mazika piedalās Citadellarte radio tiešraidē, kas tiek translēta no Turīnas Olimpiskajām spēlēm. Tika stāstīts par K@2, KMM un konferenci latviešu valodā.

21. – 26. februārī Karostā notiek starptautiska video darbnīca The One Minute Jr ar K@2, Eiropas Kultūras fonda, UNICEF un Sandberg institūta atbalstu. Darbnīcu vadīja vidoe mākslinieki Dāvids Džindžkačvili un Kristina Kersa, kā arī Eiropas Kultūras fonda Mediju programmas vadītājs Tommi Laitio, un tajā piedalījās 20 bērnu un jauniešu no Baltijas valstīm.

1. un 2. aprīlī K@2 viesojas teātra grupa United Intimacy ar ģimenes izrādi P.S. Sprīdītis. To pavada izrādes dalībnieku vadītas dejas un cirka meistarklases bērniem un jauniešiem – Break-dance meistarklasi pasniedz dejotājs Aldis Liepiņš, Anna Dubrovska – ievadu mūsdienu dejas mākslā, bet aktieris un cirka entuziasts Ivo Martinsons bērnus apmāca žonglēšanas prasmē.

No 6. maija līdz 6. jūnijam norisinās 10. Kurzemes Mākslas dienu – Kurzemes Mākslas masāža – notikumi.

No 25. līdz 28. jūnijam Karostā norisinās videi draudzīga mācību nometne, ko organizē biedrība Zaļā alternatīva. Tiek izveidota darba grupa Jaunatnes Vides portāla veidošanai tīmeklī.

Liepājas Pedagoģiskajai augstskolai sadarbojoties ar kultūras un informācijas centru K@2 un jauno mediju kultūras centru RIXC, 2006. gada 1. novembrī tiek nodibināta Mākslas Pētījumu laboratorija, par kuras vadītāju tiek ievēlēta Aija Druvaskalne-Urdze, bet darbā tiek pieņemtas Kristīne Briede, Santa Vaļivahina (Mazika) un Rasa Šmite. MPLab sadarbībā ar Jauno mediju kultūras centru RIXC un Kultūras un informācijas centru K@2 (līdz 2008. gadam) veido jauno mediju mākslas izglītību Liepājā, paralēli tam tiecoties arī uzlabot izpratni sabiedrībā par jaunajiem medijiem un to specifiku. MPLab mērķis ir izveidot zinātniski pētniecisko bāzi un attīstīt pētījumu projektus jauno medjiju mākslā.

Ceļā uz šo mērķi MPLab darbinieki izvirza šādus uzdevumus:

• Izstrādāt un 2012. gadā uzsākt jauno mediju doktorantūras studiju programmu,
• Nodrošināt zinātniski pētniecisko darbību mākslas nozarē, veicot starpdisciplinārus pētījumus jauno mediju mākslā un kultūrā,
• Īstenojot inovāciju ienākšanu jauno mediju mākslas jomā un izglītībā, panākt studiju un zinātnisko mākslas pētījumu starptautiski atzītu kvalitāti,
• Uzlabot mācībspēku zinātnisko kvalifikāciju un studentu pētījumu prasmes jauno mediju mākslas jomā,
• Aktīvi strādāt pie zinātnieku, studentu un ikviena interesenta savstarpējās komunikācijas uzlabošanas.

8. un 9. decembrī Liepājas Promenādē norisinās multidisciplinārā sadarbības tīkla Crusading Network filmu festivāls, kas pēta Krusta karus kā ideoloģisku fenomenu, kura norises laikā Vidējo Austrumu un Eiropas robežas kļuva par varas un kontroles cīņas lauku, kā arī to ietekmi uz mūsdienu politiskajiem notikumiem, jo ideoloģiskā cīņa vēl nebūt nav beigusies.

11. decembrī kultūras un informācijas centram K@2 tiek piešķirta Kultūras ministrijas Gada balva kultūrā Trīs bāļi kategorijā “Kultūra valsts izaugsmei”.

Kurzemes Mākslas masāža (06.05.06. – 06.06.06.)

“Kurzemes mākslas dienas kopš 1994.gada vieno sešas Latvijas pilsētas — Talsus, Tukumu, Saldu, Liepāju, Kuldīgu un Ventspili. Taču pēdējos gados šo svētku veselība ir ļoti novājināta. Kurzemes mākslas masāža «pieprasīs» vietu mākslai un uzlabos tradīcijas «asinsriti». Tas būs starpdisciplinārs pasākums, kur līdzās vizuālajai mākslai šogad profilaksi veiks arī dzejai, mūzikai, teātrim, tautas mākslai, kino un modei,” informācijā presei vēsta pasākuma organizatori. Mediju māksliniekiem nepamanīta nevar palikt arī atsauce uz populāro mediju teorētiķa Māršala Maklūena (Marshall McLuhan, CA) tēzi “medijs ir masāža”, uzsverot daudzo un dažādo mediju stimulējošo ietekmi uz mūsdienu cilvēka prātu. Šajās Kurzemes mākslas dienās tika pārstāvēta ne tikai vizuālā māksla, bet dažādas citas mākslas formas un mediji – kino, teātris, dzeja un mūzika. “Liepājas Pētertirgū “Tirgus masāžas” ietvaros mākslu varēja nopirkt litros un kilogramos, lielveikalos tika lasīta dzeja kā “pievienotā vērtība” apmeklētāju pirkumiem, savukārt teātra izrāde rādīta tramvajā u.tml.,” žurnālā Studija raksta viena no pasākuma producentēm – Santa Mazika.

10. Kurzemes mākslas dienas Kurzemes Mākslas masāža tiek atklātas ar Kurzemes filmu programmu kinoteātrī “Balle” Liepājā. Tiek demonstrētas jaunākas un vecākas filmas, kas uzņemtas Kurzemē vai kā citādi saistītas ar reģionu: kinožurnāls Māksla par pilsētu, kurā piedzimst vējš (1977) – par 20. gs. 70. gadu kino dienām Liepājā ar namatēvu Valdemāru Zandbergu un citām tā laika Latvijas kinozvaigznēm; režisores Lailas Pakalniņas un operatora Ginta Bērziņa meistardarbs Kurpe (1998); režisora Aigara Raita vizuālā eseja ar dzejnieka Olafa Gūtmaņa tekstu – Kā sapnī vēl – Kurzeme (1993); Gājiens ar krokodilu (1995);  kinožurnāls par festivālu Mēs Liepājai (1988); Mostieties! (2001) – Liepājas Karosta bērnu un režisores Lailas Pakalniņas acīm; režisora Carl Biörsmark Pēdas uz robežām. Borderland (2001).

12. maija rītā norisinās mākslinieku – “masieru” gājiens no Liepājas stacijas uz Liepājas Latviešu biedrības namu.

12. maijā tiek atklāta KMM programmā iekļautā izstāde Sirds vingrinājumi Liepājas tirdzniecības kanāla promenādē, kurā piedalās mākslinieki no visiem Kurzemes rajoniem.

13. maijā norisinās multisensorās grupas izstādes Vannu māja atkāšana bijušajā Liepājas sanatorijas mājā. Mākslinieki: Aija Druvaskalne – Urdze, Javier Manzur Garsia, Carl Biorsmark, Guntars Maziks, Ģirts Brumsons, Katrin Schwermer-Funke (DE), Kristps Epners, Pēteris Taukulis, F5, Vilnis Bulavs, Geel Pauer, Jānis Kupčs, franču mākslinieku grupa EXZYT u.c.

12. maijā dzeja tika lasīta pilsētvidē, bet vakarā tekstu grupa ORBĪTA vienojās ar skaņu apvienību D.A.B.A. kopīgā performancē klubā Fontaine Palace.

21. un 22. maijā Liepājas Latviešu biedrības namā norisinās konference Jaunās iniciatīvas mākslā, kurā piedalās dalībnieki no Slovākijas, Nīderlandes, Igaunijas, Itālijas, Latvijas u.c. valstīm.

K. Māksla?

10. janvārī tiek atklāta mākslinieku grupas Viens izstādi Krustpunkti.

13. februārī laicīgās galerijā tiek atklāta grafiti mākslinieka Wan Doga (Red White) piemiņas izstādi Wan Dogs ir miris.

10. martā atklāj fotogrāfa Kaspara Gobas izstādi Islandieši. Starp ledājiem un lavu.

15. aprīlī norisinās Lauras Šulces izstādes Atmiņas par zāli atklāšana.

8. jūnijā tiek atklāta fotogrāfa Kaspara Gobas izstāde Kurzemes Čigāni. Izstādi apmeklēja visa Liepājas čigānu kopiena, un viņiem tā ļoti patika. 

6. jūlijā atklāj jauno mākslinieku grupas U25/ (Kristians Brekte, Maija Kurševa, Patrīcija Brekte, Flera Fedjukova, Māra Viška, Reinis Liepa, Andris Eglītis, Pals) izstādi.

No 15. augusta līdz 15. septembrim norisinās grafiķa un Latvijas Mākslas akadēmijas pasniedzēja Jura Petraškeviča un viņa studentu Lienas Bondares, Ata Jākobsona, Vidagas Karpenko, Kates Krolles, Litas Liepas, Katrīnas Sauškinas, Evas Stāveres grafikas darbu izstāde Vielmaiņa.

17. septembrī atklāj gleznotājas Andas Lāces izstādi Tikai cilvēks.

20. oktobrī norisinās gleznotāja Kārļa Vītola izstādes Fetišu dārzs atklāšana. Izstādes kuratore ir Daina Auziņa.

15. decembrī laicīgajā galerijā K. Māksla? tiek atklāta retro kino izstāde …un deg mākslas lāpa.

22. decembrī galerijā tiek izstādīti K@2 bērnu istabas apmeklētāju radošie darbi.

K. Kultūra

10. februārī kultūras izdevuma K. Kultūra 9. numurs atkal tiek izdots kā laikraksta Kurzemes Vārds pielikums latviešu valodā 11 000 eksemplāros.

17. jūlijā tiek publicēts K. Kultūras 10. numurs 11 000 eksemplāros kā pielikums laikrakstam Kurzemes Vārds.

4. decembrī tiek publicēts izdevuma 11 numurs 11 000 eksemplāros – pedējo reizi – kā laikraksta Kurzemes Vārds pielikums.

2007

2007. gada martā tiek iesniegts Ata Egliņa-Eglīša vadītais projekts EEA jeb Norvēģijas fondam par atbalstu augstākās izglītības programmas jauno mediju mākslā izveidei.

No 10. līdz 17. martam Karostā norisinās projekta Emerging Geographies dalībnieku – spāņu un purtogāļu aktīvistu un mediju mākslinieku – vizīte. Viņi tiek vesti ekskursijās un izpētes braucienos uz objektiem Irbenē (Irbenes radiolokatoru un tai piegulošo padomju armijas pilsētiņu), Karostā, Ziemupē un citur.

13. aprīlī jauniešu vidū populārās Fontaine Royal viesnīcas telpās pirmo reizi norisinās ikmēneša īsfilmu skate Futureshorts.

No 17. aprīļa līdz 6. maijam Latvijas Mākslinieku savienības galerijā norisinās Liepājas mākslinieka Pētera Taukuļa personālizstāde 1000 Pašportreti, kurā eksponēts arī Kristīnes Briedes veidotais video, apliecinot Liepājas mākslinieku starpdisciplināro sadarbību.

Maijā kultūras un informācijas centrā K@2 rezidē arhitektu grupa EXYZT 11 cilvēku sastāvā, lai kopīgi strādātu pie sociālās arhitektūras projekta Sēņu māja izveides. Arhitektu grupas moto  ir “dzīvo un būvē kopā”, un viņi savus arhitektūras projektus izstrādā ciešā sadarbībā ar vietējo kopienu, kurai jaunā būve būs jāapdzīvo. 

10. maijā Gaismas mājā iestiprina pirmos kokus – pamatu Sēņu jumtam (Mushroof).

18. maijā Liepājas Jaunatnes centrs Kandidātes zālē rīko semināru par veiksmīgu komunikāciju, apmācot dalībniekus komunikācijas pamatnoteikumos, prezentēšanas prasmēs un pareizā intonāciju lietojumā publiskajā runā.

No 1. līdz 2. jūnijam Karostā norisinās starptautiska konference Spiegošanas tehnoloģijas un māksla, kas ir daļa no 9. starptautiskā festivāla Māksla + Komunikācijas un noris Francijas pavasara ietvaros. Koferenci organizē jauno mediju kultūras centrs RIXC sadarbībā ar Liepājas Pedagoģijas akadēmijas Mākslas Pētījumu laboratoriju. 

Paralēli – no 1. līdz 3. jūnijam – Karostā norisinājās arī dzīvās un augošās kultūras festivāls LabiChampi, kas militāro arhitektūru un urbāno dizainu saista ar dzīvo dabu. Svētku galvenā norises vieta bija iecerētā topošā Karostas Mākslas centra ēka jeb Gaismas māja Cēsu Rotas ielā 2. No 1. jūnija tajā var aplūkot mākslinieku kolektīva EXYZT audiovizuāli pirotehnisko performanci Lidojošās sēnes, dažādas radošo darbnīcu prezentācijas, kā arī DJ un VJ performances vakara noslēgumā – tostarp iespaidīgu lielizmēra projekciju kartēšanas paraugu, noklājot visu ēkas fasādi. 

2. un 3. jūnijā bija iespējams doties ekskursijās izstādē,  piedalīties drēbju zīmološanas darbnīcā, ko vada franču grafikas dizaineru grupa Directeur General, apmainīties ar sēņu pagatavošanas receptēm, mācīties audzēt sēnes pašam, nogaršot sēņu maltīti un piedalīties franču tradicionālā ģimeņu ballē atbilstoši 19. gadsimta tradīcijām (bal musette).

11. jūnijā norisinās piecu Latvijas un piecu Francijas mākslinieku radošā darbnīca E(š)an(ž)e. Tās kuratore ir Inga Brūvere no Mākslas menedžmenta un informācijas centra. Projekta pirmā daļa norisinājās Francijā kultūras festivāla Pārsteidzošā Latvija programmas ietvaros, bet otra daļa – Latvijā, Karostā. Pieci mākslinieki no Latvijas – Ēriks Božis, Aigars Bikše, Izolde Cēsiniece, Kristaps Gulbis, Gints Gabrāns – un pieci mākslinieki no Francijas – Nellija Masera, Semuels Bošs, Boriss Jakobeks, Stefāns Tesons, Žils Lelēns – mēnesi dzīvoja un strādāja kopā, veidojot darbus izstādīšanai publiskajā telpā un galerijās.

21. augustā Kultūras ministrija savos budžeta grozījumos iekļauj infrastuktūras un ugunsdrošības nodrošinājuma kultūras iestādēs uzlabojumiem nepieciešamos līdzekļus, un Liepājas kultūras un informācijas centram K@2 par izcilību piešķir 20 000 LVL.

1. septembrī kultūras un informācijas centra K@2 valdes priekšsēdētāja vietniece Kristīne Briede atkāpjas no amata un galeriju K. Māksla?, kurā turpmāk darbojas kopā ar Santu Vaļivahinu (Maziku), izveido kā atsevišķu struktūrvienību.

K. Māksla?

5. martā tiek atklāta arhitektu un mākslinieku grupas EXYZT un studentu radošās darbnīcas rezultātu izstāde, eksponējot maisos, celmos un burkās iedēstītas sēņu sporas, aizsākot projketu LabiChampi. www.labichampi.lv.

18. martā galerijā sāk smaržot pēc sēnēm.

19. martā galerijā K. Māksla? tiekas organizāciju Radi Vidi Pats (Stass Babins, Agata Babina (Braņevska)) un Vide elpo (Evija Galviete) biedri un interesenti, kuri diskutēja par ekoloģiska dzīvesveida nepieciešamību.

24. martā ekspozīcijā parādās pirmās sēņu galviņas.

9. jūnijā tiek atklāta franču studentu video mākslas izstāde Vido le Fresnoy.

29. jūnijā tiek atklāta projekta E(š)an(ž)e rezultātā Karostā tapušo mākslas darbu izstāde.

K. Kultūra

27. janvārī tiek publicēta K. Kultūra (Nr. 12/13) interneta versija, kas veltīta projektam Krusta kari (Crusadings).

4. maijā K. Kultūra (Nr. 14) pirmo reizi tiek izdota kā pielikums nedēļas laikrakstam Kultūras Forums (2006, Nr.17 (255).) Numurs veltīts jauno mediju kultūras iezīmēm un praksēm Latvijā un Spānijā.

Jauno mediju māksla

2007. gada septembrī studijas Liepājas Pedagoģijas akadēmijas jaunajā studiju programmā “Jauno mediju māksla” uzsāk 1. kursa studenti. Studijas norisinās Karostā, kultūras un informācijas centra K@2 telpās.

Jau no paša sākuma studiju process šajā programmā tiek balstīts moduļu sistēmā (trīs moduļi semestrī, katru moduli savstarpējā sadarbībā vada vairāki pasniedzēji). No vienas puses, šī sistēma nodrošina mācīšanas un mācīšanās procesa viengabalainību, mērķtiecīgu un motivētu starppriekšmetu saikni, no otras puse, pieļauj elastīgi veikt situācijai atbilstošas izmaiņas procesā. Moduļa ietvaros notiek lekcijas, semināri, diskusijas tīklā, praktiskās nodarbības, patstāvīgās studijas, darbs pie projekta/moduļa gala rezultāta.

No 25. līdz 27. oktobrim Liepājā, viesnīcā Fontaine Royal norisinās Starptautiska zinātniska konference Jaunie mediji un mākslas izglītība, kurā tiek prezentēts jaunais mākslas izglītības modelis – uz starptautiskā, starpdiciplinārā sadarbībā tapušu projektu izstrādi vērsta mākslas izglītība. Konferencē piedalās ciešā sadarbības tīkla partneri – Robs van Kranenburgs, Kerola Greja, Berila Greijema, Sīvens Sobols un Kersina Meja no Lielbritānijas, Rasa Šmite, Jānis Garančs un Ilva Skulte no RIXC, Aija Druvaskalne-Urdze un Santa Mazika no Liepājas Pedagoģijas akadēmijas Mākslas Pētījumu laboratorijas, kā arī citi mediju un mākslas eksperti.

27. oktobrī norisinās starptautiskās darba grupas seminārs Jauno mediju kultūras izglītības vide: izaicinājumi, problēmas, risinājumi, kas tiek finansēts no EEZ finanšu instrumenta un Norvēģijas valdības divpusējā finanšu instrumenta, un no Latvijas valsts budžeta ar Sabiedrības integrācijas fonda starpniecību. Tajā tiek iztrādāti konkrēti ierosinājumi Jauno mediju mākslas izglītības procesa un satura izstrādei.

2008

Jaunie “Jauno mediju mākslas” studenti veiksmīgi aizvada pirmo sesiju un atzīmē savas pirmās grupas izstādes “Ienākšana”  atklāšanu.

2008. gada aprīlī kultūras un informācijas centrs K@2 tiek likvidēts. Satriekti par to ir ne vien bijušā kultūras un informācijas centra darbinieki, bet arī Karostas iedzīvotāji, vietējie un ārzemju mākslinieki.

Jauno mediju mākslas studentiem vairāk nodarbību norisinās Liepājas Pedagoģijas akadēmijas telpās Lielajā ielā 14, Kuršu ielā 21 un Valdemāra ielā 4, kur ir mājo akadēmijas dažādās fakultātes. 

Liepājas Pedagoģijas akadēmija iegūst Liepājas Universitātes statusu 2008. gada 12. jūnijā, kad Saeima pieņēma likumu “Par Liepājas Universitātes Satversmi”. Universitātes statuss paģēr, ka vēlēto mācībspēku vidū jābūt noteiktam procentam personu ar doktora grādu, tādēļ – atšķirībā no mākslu akadēmijām – profesora statusu nevar iegūt tikai par izciliem radošiem un mākslinieciskiem sasniegumiem. Vairāki studiju programmas “Jauno  mediju māksla” mācībspēki uzsāk un/vai turpina studijas dažādās doktorantūrās, tādējādi padziļinot savas zināšanas par mākslas un mediju teorijām un mākslas kā pētniecības prasmes, kas ir viens no studiju programmas pamatmērķiem.

No 16. – 25. oktobrim studiju programmas “Jauno mediju māksla” studenti apmeklē RIXC festivālu SPEKTROPIJA Rīgā, kas aktualizē iepriekšējos gados aizsāktās tēmas “viļņi” un “spektra ekoloģija” par mākslinieku meklējumiem neredzamajā, visaptverošajā elektromagnētiskā spektra telpā.

2009

Jauno mediju mākslas 2. kursa studenti atklāj fotogrāfijas izstādi Liepājas tirgus spīķerī. Izstādes darbi tapuši fotogrāfa Andreja Granta mākslinieciskajā vadībā.

2009. gada 11. februāris:  Liepājas Universitātes Humanitārajā fakultātē Kūrmājas prospektā 13, 118. telpā pulksten 16.00 tiks atvērta Mg.art. Santas Mazikas grāmata Jaunā institucionālisma iezīmes kultūrā. Pētījumā aplūkota vispārīga Rietumeiropas mākslas institūciju attīstība un šajā jomā notikušās pārmaiņas pēc Otrā pasaules kara, iezīmēti atsevišķi institucionālās kritikas aspekti un izraisītās sekas, izceltas minimālisma un konceptuālisma teorētiskās pozīcijas, bet kā praktiskais piemērs tiek apskatīta kultūras un informācijas centra K@2 darbība.

2009. gada 18. februāris:  Laikmetīgās mākslas centra sarūpēta filmu programmas skate LiepU Humanitārajā fakultātē, Kūrmājas prosp.13, – MuVi Award 2007 / 2008: Oberhauzenes starptautiskā īsfilmu festivāla 2008 labāko mūzikas video izlase (60 Min.)

26. marts: Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija sadarbībā ar Jauno Mediju kultūras centru “RIXC” LiepU Zinātnes un radošuma nedēļas programmas ietvaros Kūrmājas prospektā 13 demonstrē eksperimentālo filmu un video programmu, ko nīderlandiešu filmu kurators un mākslas zinātnieks Ervīns van Hārts (Erwin van Hart) veidoja X Starptautiskajam jauno mediju kultūras festivālam “”MĀKSLA+KOMUNIKĀCIJAS”, kas norisinājās no 2008. gada 16. līdz 25. oktobrim Rīgā.

30. marts: uzsāk projekta „Jauno mediju mākslas izveide un attīstība Liepājā” īstenošanu. Tas tiek finansēts ar Eiropas ekonomiskās zonas un Norvēģijas valdības divpusējā finanšu instrumenta atbalstu. Līdzfinansējumu 4.9% apmērā ir piešķīrusi arī Liepājas pilsētas dome. Projekta kopējā attiecināmā summa – 748 892 EUR. (Projekta vadītāja – Dr.art. Aija Druvaskalne-Urdze)

Jau 2009. gada rudenī jauno mediju mākslas studentiem studijas paredzēts uzsākt jaunās telpās Kūrmājas prospektā 13. Pēc ēkas pagrabtelpu renovācijas šeit ir pieejamas:

• fotostudija „no analogā līdz digitālajam”,
• skaņu eksperimentālā studija,
• mediju laboratorija,
• publiski pieejama eksperimentu telpa studentu, viesmākslinieku, pētnieku darbu prezentēšanai un komunikācijai,
• mediatēka un atbilstoši aprīkota lekciju/nodarbību/diskusiju telpa,
• studiju/atpūtas telpa.

Projektā darbu uzsāk starptautiska darba grupa, kura izstrādās maģistra studiju programmu jauno mediju mākslā. 2010. gada vasarā pašreizējās bakalaura studiju programmas „Jauno mediju māksla” absolventiem un citiem interesentiem būs iespēja mērķtiecīgi turpināt  studijas maģistratūrā.

Projekta ietvaros jauno mediju izglītībā iesaistītajiem mācībspēkiem tiek sniegtas iespējas doties pieredzes apmaiņas komandējumos uz citām Eiropas universitātēm un institūcijām. Tiek organizēti profesionālās pilnveides kursi, semināri. Studiju programmai tiek piesaistīti starptautiski vieslektori. 

1. aprīlis: Latvijas Laikmetīgās mākslas centra organizēta bezmaksas animācijas filmu skate Liepājas Universitātes Humantitārās fakultātes ekā Kūrmājas pr. 13.Visas filmiņas tapušas Animate Projects paspārnē un detalizēta informācija par autoriem, darbu tehnisko realizāciju atrodama mājas lapā www.animateprojects.org.

16.aprīlis: Liepājas Universitātes rektors Oskars Zīds un Liepājas pilsētas domes priekšsēdētājs Uldis Sesks paraksta līgumu, kas paredz pašvaldības līdzfinansējuma nodrošināšanu Eiropas Ekonomikas zonas un Norvēģijas valdības divpusējā finanšu instrumenta projektam „Jauno mediju mākslas izglītības nodibināšana un attīstība Liepājā”. Kopumā pašvaldība projektā līdzfinansē 4,9% no projekta kopējām izmaksām, kas ir 26 344 latu.

18. aprīlis: Liepājas Universitātes jauno mediju mākslas u.c. studenti piedalās seminārā Kāds ir tavs rīcības plāns nākamajiem gadiem? 21. gadsimta ekonomikas/izglītības/mediju noslēpums universitātes galvenajā ēkā Lielajā ielā 14.

9. – 10. oktobris: Jauno mediju kultūras centrs RIXC un Liepājas universitātes Mākslas pētījumu laboratorija MPLab Rīgā, tā laika radošajā kvartālā Spīķeri, organizē konferenci ENERĢIJA. Zinātniskas un mākslinieciskas, kritiskas un utopiskas idejas, kas turpina iepriekšējos gados aizsākto mākslas un zinātnes sadarbībai veltīto konferenču sēriju (“Viļņi” 2006, “Spiegošanas tehnoloģijas un māksla” 2007, “Spektropija” 2008). Konference notiek festivāla “Māksla+Komunikācijas 2009” ietvaros, kas ar šīgada tēmu “enerģija” aplūko ilgtspējības jautājumus no dažādām perspektīvām. Koferenci apmeklē arī jauno mediju mākslas bakalaura programmas nu jau 3 kursu studenti.

27.oktobris – 6. novembris: Pirmā internacionālā Jauno mediju mākslas nedēļa. Pirmo reizi studenti ienāk Mākslas pētījumu laboratorijas jaunajās telpās Kūrmājas prospektā 13. Šajā laikā Liepu viesojas jauno mediju mākslas studiju programmas partneraugstskolu mācībspēki un studenti (Tamperes Mākslas un mediju skola, Somija; Utrecht Mākslas skola, Nīderlande; Popkultūras akadēmija, Nīderlande; Viļņas Tehnoloģiju  un dizaina koledža, Lietuva) un ilglaicīgi sadarbības partneri – jauno mediju mākslinieki-pētnieki un izglītības darbinieki.

2010

5. līdz 19. jūnijs: 2010. gada Eiropas literatūras, zinātnes un mākslas biedrības (SLSAeu) starptautiskā zinātniskā konference Tekstūras Rīgas Ekonomikas augstskolā,  veltīta tehnozinātnes un tīkloto mediju transformētās pasaules materiālu, struktūru, virsmu un interfeisu pētniecībai.

Līdzās citām SLSAeu konferences tematiskajām sekcijām (“Tekstualitāte un materialitāte”, “Arhitekstūras”, “Biopalimpsests”, “Audu kultūra”) notiek Liepājas universitātes Mākslas pētījumu laboratorijas (MPLab) organizētās sekcijas – “Tīkli un ilgtspējība” un“Māksla kā pētniecība”, kas tiek organizētas sadarbībā ar Jauno mediju kultūras centru RIXC.  Sekcijā MĀKSLA KĀ PĒTNIECĪBA tiek izaicināti tradicionālie priekšstati par mākslu –  apliecinot, ka māksla rada zināšanas, un ka māksla var būt pētniecības veids, tiek pieprasītas tās tiesības būt alternatīvai zināšanu un pētniecības formai, līdzvērtīgai citām zinātnēm. Savukārt sekcijā TĪKLI UN ILGTSPĒJĪBA tiek aplūkotas komplicētās attiecības starp „tīkla tehnoloģijām” un „tīkla sabiedrību”, ar nolūku atklāt “tīkla” daudzslāņainainās tekstūras, kā arī lai diskutētu par “tīkla kultūras” lomu un potenciālu attiecībā uz tehnoloģiju, sociālās un kultūras jomu ilgtspējīgu attīstību.

10. jūnijā no dzīves aiziet māksliniece Aija Druvaskalne-Urdze – Liepājas Universitātes Mākslas Pētījumu laboratorijas vadītāja, studiju programmas “Jauno mediju māksla” idejas autore, mākslas kā pētniecības pioniere Latvijā.

Septembrī studijas uzsāk pirmie maģistra studiju programmas “Jauno mediju māksla” studenti. Jauno mediju mākslas studijas 2010. gadā pirmo reizi norisinās tikko renovētajās pagrabstāva telpās Kūrmājas prospektā 13, Humanitāro un Mākslas zinātņu fakultātē. 

1. septembris jaunajās telpās tiek atzīmēts ar Mauro Lancas (Mauro Lanza, 1975) – viena no tobrīd vadošajiem elektroniskās mūzikas speciālistiem pasāulē – vadīto radošo darbnīcu. Radošās darbnīcas ietvaros 1.septembra pēcpusdienā Mākslas pētījumu laboratorijas telpās tika demonstrēta Benjamina Kristensena mēmā filma „Häxan” (Raganas, 1922), kuras mūsdienu skaņas celiņu ir radījuši Mauro Lanca un Olivjē Paskē (Olivier Pasquet).

No 19. līdz 27. novembrim ar ar Eiropas Ekonomikas zonas un Norvēģijas valdības divpusējo finanšu instrumentu atbalstu projektos ”Jauno mediju mākslas izglītības nodibināšana un attīstība Liepājā” (sadarbības līguma nr. LV0063) un ”Jauno mediju mākslas izglītības attīstība Liepājā” (sadarbības līguma nr. LV0086) norisinājās starptautiskā jauno mediju mākslas nedēļa “I-week”

Jauno mediju mākslas studenti un viesi no partneraugstskolām, piemēram, Nīderlandes Popkultūras akadēmijas, varēja bez maksas piedalīties radošajās darbnīcās nedēļas garumā, kurās apguva dažādas inovatīvas mediiju mākslas tehnikas – reāllaika grafisko programmēšanu ar brīvpieejas programmu PURE DATA, mākslas radīšanu paplašinātajā realitātē ar QR kodu un RFID palīdzību, interaktīvu instalāciju izveide ar arduino, kā arī tika veikta intervence pilsētvidē, laukumā pretī tirdzniecības centram “Kurzeme” izvietojot baneri ar jautājumu “Kas dara Liepāju laimīgu?

​​

iWeek viesi un liepājnieki pie aptaujas “Kas padara Liepāju laimīgu?” no MPLab arhīva materiāliem

24. novembrī plkst. 19:00 Starptautiskās Jauno mediju mākslas nedēļas „I – week” ietvaros Liepājas Universitātes Mākslas Pētījumu laboratorijā norisinājās studiju programmas „Jauno mediju māksla” pasniedzēja Jāņa Garanča radošā performance jeb “Hibrīdā laboratorija”. 

Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijā (MPLab) 2010. gadā uzstādīta stereoskopiskās projekcijas sistēma, kas ar īpašām 3-D brillēm ļauj redzēt telpisku attēlu. Studijā, kopā ar MPLab studentiem tika plānots izstrādāt platformu plaši pielietojamām interaktīvu multimediju prezentācijām. Tās būs datu vizualizācijas, virtuāli arhitektūras modeļi, datubāzu interfeisi, scenogrāfija teātrim vai operas izrādēm, koncertiem, vai arī patstāvīgi mākslas darbi. [Datu vizualizāciju un virtuālās realitātes darbu izstrāde jauno mediju mākslas studentu vidū tiešām ieguva popularitāti, taču septiņus gadus vēlāk, nekā plānots, kad tirgū ienāca stabilākas, plašākai auditorijai pieejamas VR tehnoloģijas – redaktora komentārs.]

Tīklošanās pasākums kulminēja ar elektroniskās mūzikas koncertu 26. novembrī plkst. 19:00 un tam sekojošo  „iDISCO – Friday night dancing”, kurā studenti varēja atraisīties un ļauties dejām un neformālām sarunām ar festivāla starptautiskajiem viesiem, profesoriem un māksliniekiem.

27. novembrī Starptautiskās Jauno mediju mākslas nedēļas “I – week” ietvaros Liepājā, Fontaine Royal telpās (Stūrmaņu ielā 1), norisinājās bezmaksas atvērtās lekcijas arī plašākai publikai:

• Matīss Kūlis (neatkarīgais pētnieks un dizainers, LV) lekciju ”Grafiskā dizaina mākslinieciskās kvalitātes utilitārās programmatūras saskarnēs”. 
• Raitis Šmits (jauno mediju mākslinieks, pētnieks, teorētiķis, pedagogs, kurators, RIXC vadītājs, LV) ”Tīkla mākslas arhivēšana un eksponēšana”.
• Zilvinas Lilas (mākslinieks, pedagogs, DE/LT) Mākslas projektu – The Art of Summer, Regime un Art-o-thlon (projekta Viļņa – Eiropas Kultūras galvaspilsēta 2009 ietvaros) prezentācijas
• Jānis Garančs (mākslinieks, pedagogs, LV)  ”Imersīvās multimediju studijas attīstība MPLab ietvaros”, kurā demonstrēja dažus pēdējos gados īstenotus projektus – instalācijas, kuru realizēšanā pielietotas 3D (steroskopiskās) projekcijas, daudzkanālu skaņa, datu vai procesa vizualizācija un interfeiss.
• Max Neupert ( mākslinieks, pētnieks un pedagogs, DE) ”Audio-vizuālā reālā laika programmēšana māksliniekiem”
• Dr. Christopher Hales (mākslinieks, teorētiķis, pedagogs, UK) “interaktīvā video instalācijas” 
• Voldemārs Johansons (mākslinieks, LV) ”Skaņas objektivizācija” 
• Shawn Pinchbeck (mūziķis, mākslinieks, pētnieks un pedagogs, CA/EE) ”Kinētiskā skaņa – interaktivitāte un deja”

2011

Pirmie jauno mediju mākslas notikumi Liepājā ierasti ir studentu rudens semestra noslēguma izstādes, kas ir pieejamas ikvienam interesentam Mākslas pētījumu laboratorijā vai citās studentu atrastās, tematiskās izstāžu telpās.

2011. gada 20. janvārī jauno mediju mākslas 2. kurss prezentēja moduļa “3D interaktīvajiem medijiem” gala projektus – dažādu Liepājas vietu digitalizētas, trīsdimensionālas un interaktīvas reprezentācijas un moduļa “Mediju teorija” gala projektus – mediju mākslas darbus Mākslas pētījumu laboratorijā, Kūrmājas pr.13.

2011. gada 21. janvārī jauno mediju mākslas 3. kurss Māksls pētījumu laboratorijā prezentēja moduļa “Tīkla māksla” gala projektus – interaktīvus tīkla mākslas darbus un moduļa “Skaņa un skaņu māksla” gala projektus – skaņu instalācijas, instrumentus un elektroniskās mūzikas skaņdarbus. Savukārt jauno mediju mākslas 1. kurss atklāja savu pirmo grupas izstādi “Pauze” Liepājas pilsētas “Sadzīves pakalpojumu ēkā (Peldu ielā 5), prezentējot moduļa “Vizuālā valoda” ietvaros izstrādātos mākslas darbus. Izstāde bija aplūkojama līdz 23. janvārim. Jaunie mākslinieki izstādē aicināja apstādināt kapitālisma iepirkumu ratiņu riteni (Daina Nuķe), apstāties ikdienas skrējienā un izbaudīt gaismas terapiju izstāžu zālē (Maija Demitere), kā arī pārbaudīja skatītāju līdzjūtību pret mazajiem brāļiem – dzīvniekiem – interaktīvā video darbā, kurā tika uzspridzināti dzīvnieku atveidi, bet skatītājam bija dota iespēja to apturēt (Zelma Dumpe).

Savukārt jauno mediju mākslas 2. kursa studenti viesnīcas Fontaine Royal 2. stāvā moduļa “Fotogrāfija” ietvaros 21. janvārī atklāja izstādi “Gandrīz miruši”, kas bija aplūkojama līdz 23. janvārim. Šī kursa absolventu vidū ir arī vēlāk Liepājā atpazīstamais fotogrāfs Valters Pelns.

2011. gada 11. februārī Rīgas Stradiņa univerisitātē doktora darbu “Kreatīvo tīklu kopienas” aizstāvēja un grādu ieguva Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijas vadošā pētniece, vēlāk – profesore – Rasa Šmite. Darba mērķis bija ne vien veikt empīrisku tīklu kopienu pētījumu, bet arī interpretēt noteiktas tendences saistībā ar sociāli tehniskajām pārmaiņām, kuru ietekmē šobrīd mainās sabiedrības sociālā struktūra. Lai izpētītu sociālās rīcības jēgu, jauno sociālo dinamiku un sociālās organizācijas formas, Rasa Šmite veikusi pētījumu par kreatīvajām tīklu kopienām – tā dēvējot tās pašorganizējošās formācijas, kas izveidojās interneta agrīnajā periodā (20. gs. 90. gadu otrajā pusē) un kuru dalībnieki bija galvenokārt radoši un sociāli aktīvi cilvēki (mākslinieki, teorētiķi, programmētāji, elektroniskie aktīvisti, uc.). Tika veikts salīdzinājums ar mūsdienu sociālajiem tīkliem – tā dēvējot mūsdienu web 2.0 sociālo mediju platformās bāzētos tīklus.

Darbā izstrādātais teorētiskais pamats un terminoloģija, kas aplūko jēdzienu tīkls interpretācijas, kā arī terminu tīkls un kopiena savstarpējās sakarības, kalpojis par pamatbāzi empīriskajam pētījumam. Par galveno pētījuma stratēģiju izvēlētas gadījumu studijas. Pētījumā izmantotas daudzveidīgas metodes – intervijas ar kopienu dibinātājiem, dalībniekiem un ekspertiem, tīklu kartēšana, dokumentu analīze, vēstkopu dinamikas analīze, uc. Kopumā aplūkoti 5 translokālo un 2 lokālo kreatīvo tīklu gadījumi: Nettime – vēstkopa tīkla kultūras kritiskajam diskursam, Faces – kiberfeministu kopiena, Syndicate – Eiropas mediju mākslas tīkls, 7-11 – tīkla mākslas projekts, Xchange – globālā interneta radio kopiena, Open un E-Lab – alternatīvās un digitālās kultūras lokālo kopienu tīklojumi Latvijā.

Pētījuma noslēgumā izdarīti secinājumi attiecībā uz tīklu kopienu sociālās rīcības jēgu un  ieguldījumu tīklu sabiedrības attīstībā, hipotētiski pierādot, ka tīklu kopienu pētījums var kalpot par references fenomenu, caur kuru izprast izmaiņas mūsdienu sabiedrības sociālajā struktūrā, kas norisinās sociāli tehniskās transformācijas ietekmē.

No 20.04.2011. līdz 27.04.2011. Liepājā, spīķerī Jāņa ielā 2, bija aplūkojama un skaniski baudāma skaņas mākslinieka un jauno mediju mākslas pasniedzēja Voldemāra Johansona personālizstāde “Opus25. Plūsmas diskretizācijas studijas”. Instalācija “Opus25. Plūsmas diskretizācijas studijas” ir ūdens pilienu sekvenceris, kurā precīzi laikā sekvencēti ūdens pilieni, kuri krītot atsitas pret sfērisku objektu un rada skaņu, kuras augstumu nosaka šīs formas fiziskie izmēri un rezonanses. Pielietojot vairākus šādus pilienu rezonatorus, tiek izveidots daudzbalsīgs instruments, ko ar ciparisku kontroles mehānismu reālā laikā vada kompozīcijas programmatūra, veidojot granulārus punktu-skaņu klāsterus.

Pirmā kursa mākslas studentam 2011. gadā, mākslinieka pielietotā tehnoloģija šķita reizē tehniski sarežģīta, bet formāli vienkārša, kas tiešā, ķermeniskā veidā aizskar sirdi un rada meditatīvu pieredzi, kurā jūties viens ar šo dabas fenomenu – ūdens pilēšanu. 

Par mākslinieku

Autors studējis Hāgas Sonoloģijas institūtā, piedalījies ar mediju un skaņu mākslu saistītos projektos, kā arī bijis vairāku teātra izrāžu skaņu un mūzikas režisors. Voldemāra Johansona darbi – eksperimentālas ūdens, gaismas un skaņas instalācijas un kompozīcijas – ir balstīti mākslas un zinātnes sinerģijā. V.Johansons izmanto dabas un atmosfēras parādību datus – vēja stipruma, elektromagnētisko viļņu spektra u.tml. –, tos pēta, apstrādā un atspoguļo vizuālā un skaņas pieredzē, kas skatītājiem paver jaunas estētiskās uztveres robežas. Kritiķi izceļ mākslinieka spēju komplicētās fizikas un tehnoloģiju zināšanas pārraidīt vizuāli efektīvās un citas maņas iesaistošās fascinējošās izpausmēs.

http://johansons.info

2011. gada 30. aprīlī plkst. 19.00, iezīmējot Latvijas neatkarīgās elektroniskās mūzikas atbalsta grupas “Dirty Deal Audio” darbības sākumu, tās telpās, radošo iniciatīvu centrā ‘DirtyDeal‘ tika atklāta Liepājas Universitātes Jauno mediju mākslas studiju programmas studentu darbu izstāde “Screen test”.

Screen test* reizē bija gan pārbaude studiju programmas un tās produkta – studentu– atbilstībai uzstādītā mērķa specialitātei, gan arī vārdu spēle, caur kuru studenti piedāvāja sevi testam, pārbaudei tieši caur ekrānu – tiltu starp ciparu tehnoloģiju un indivīdu. Izstādē bija apskatāmi atlasīti studentu darbi, kas tapuši studiju procesā un tā gala rezultātā programmas īsajā četru gadu pastāvēšanas vēsturē – video un foto, kā arī interaktīvus mākslas darbus.

Izstādes oficiālā atklāšana turpinājās ar deju mūzikas diskoballi disko-kafejnīcā “Straume”. Pasākumā, ko rīko studiju programmas apcirkņos radusies audiovizuālā apvienība “Nonsenss events” sadarbībā ar Dirty Deal, piedalīsies DJ deelis (ssnesnon), DJ pa (oger.lv), DJ k kut man (oger.lv) un DJ -8 (ssnesnon). Par ballītes vizuālo baudījumu rūpēsies Jauno mediju mākslas studiju programmas jaunie VJ k/bit, VJ corefee, VJ rv, VJ -8 un VJ roby. Kopā šī komanda uzbūra pozitīvu, audiovizuālu pārdzīvojumu electro, getto tech, baile, breakbeat, house, jungle ritmos starp galvu reibinošām vizualizācijām, neļaujot nevienam atslābināt audiālās, vizuālās un grūva garšas maņas ne uz minūti.

6. jūnijā plkst. 18.00, t/c “Barona centrs” 3. stāvā tika atklāta Liepājas Universitātes studiju programmas “Jauno mediju māksla” bakalaura darbu izstāde “Cita lokācija”, kas tirdzniedzības centrā bija aplūkojama līdz 11. jūnijam.

Publisko prezentāciju sesija tika atklāta plkst. 11.00 Andrejostas ielā 8b; Andrejsalas Termoelektrostacijā, kur jauno mediju mākslas students Raimonds Apse prezentēja elektroakustisko skaņu instalāciju “Spēkstacija”. Vēsturiskajās Andrejsalas termoelektrostacijas telpās uz vienu dienu iemājoja skaņu instalācija, kas pārtrauca sen nedarbojošās spēkstacijas klusumu. Klusējošās spēkstacijas iekārtas atguva savu audiālo skanējumu, sniedzot instalācijas apmeklētājiem iespēju izbaudīt savdabīgu skaņas kompozīciju un īpašo spēkstacijas akustiku. “Barona centrā” bija apskatāma darba dokumentācija.

Izstādē apskatāmie darbi:

-Arta Kupriša “Skaņu kārtošana muzikālā kompozīcijā, pielietojot nejaušības principus” pētījums eksperimentālas mūzikas kompozīcijas izveides jomā. Darba ietvaros tika izveidota audio instalācija, izmantojot datus, kas iegūti Liepājas pilsētas vidē. Uzmanība partitūras izveidē tika pievērsta cilvēkam, cilvēka klātesamībai vidē.

-Baibas Matisones “Lomogrāfija kā interaktīvas spēles elements”. Interaktīva interneta vietne, kur lietotājs var izveidot savu foto animāciju no 36 personīgām analogām lomogrāfijām. Interneta vietnes galveno pamatelementu iedvesmas avots ir lomogrāfiska rakstura attēls, lomo siena, “SuperSampler” fotokameras kadrējums un “Dianas Vinjetes” stāsta motīvs – populāras foto tehnikas 2010./2011. gadā.

– Viktorijas Popovas “Mūzikas video klips grupas „Otra puse” dziesmai „Dejo ar lietu” 

– Līgas Rērihas “Laika inerpretācija video” īsfilma, kurā par savu psiholoģisko un fizisko laika izjūtu runā piecas dažādu paaudžu sievietes. 

– Undīnas Reinfeldes “Kļūdas estētika mākslā. Video konstrukcija.” Kļūda kā jauna pieeja digitālam video – veidojot kļūdas tā struktūrā, rezultātā rodas vizuāli efekti.

-Olgas Tihomirovas “Alt + Ego” animācijas darbs. Izpildīts ar fotogrāfijas un grafikas sintēzes palīdzību. Animācijas darbība risinās ballē, kas simbolizē sociālo tīklu. Tā ir tikšanās vieta cilvēkiem, kuri iepazīstas un komunicē savā starpā. Sižeta līnija apspēlē pasaku “Pelnrušķīte”, kas šajā interpretācijā ilustrē cilvēka vizuālu pašprezentāciju virtuālajā vidē.

-Krista Ēberliņa mākslas darbs “Dodoties uz nekurieni”. Uzmanība tika pievērsta jautājumiem par ilgtspējīgu ideju ienākšanu laikmetīgajā mākslā, par izmaiņām, inovācijām un kritiku, ko nes Ilgtspējīgā māksla, kā atsevišķa žanra izkristalizēšanās gan teorijā, gan praksē. 

-Ilzes Janmeres “Aksesuārs un spiegu tehnoloģijas”. Sociāls mākslas projekts, kas piedāvāja apskatīt sabiedrību, birokrātijas iestādes u.c., caur spiegu kameras prizmu.

2011. gada 10. jūnijā Liepājas Universitātes Jauno mediju mākslas 1. kursa studenti atklāja foto izstādi “mim” tukšās veikala telpās Graudu ielā 36/38. Izstādes vienojošā tēma ir mediju teorētiķa Māršala Makluena (Marshall McLuhan) citāts “The Medium is the Message” jeb “Medijs ir vēstījums”.

Izstāde bija aplūkojama līdz 17. jūnijam, kad 1. kursa studenti izstādes telpās skatītāju vērtēšanai  nodeva filozofijas moduļa noslēguma filmas.

Ar šo izstādi studenti apliecināja, ka mākslas darba forma bieži vien ir svarīgāka par tā saturu – darbos galvenie akcenti tiek likti tieši uz veidu kā attēls iegūts. Rentgens, camera obscura, skeneris – tie ir tikai daži tradicionālajai fotogrāfijai alternatīvie attēlu iegūšanas paņēmieni, caur kuriem studenti centās atklāt, kā pats medijs diktē darba saturu. 

Paralēli netradicionāli iegūtajiem attēliem bija iespējams aplūkot arī studentu veidotos interaktīvos darbus jeb “skaņu ainavas”, kā arī mācību procesā tapušās analogās fotogrāfijas. Izstādes darbu vadītāji bija mākslinieki Kristaps Grundšteins, Raitis Šmits un Gunārs Kopštāls.

Izstādes mājas lapa: http://mim.mplab.lv/

Jauno mediju mākslas studenti un Mākslas pētījumu laboratorija nesnauda arī vasaras brīvlaikā – Summer Sound 2011 ietvaros organizējot “Jauno mediju mākslas” telti, kurā apmeklētāji varēja izkustēties elektroniskās mūzikas deju ritmos un baudīt video projekcijas un gaismu animācijas u.c. mākslinieciskas instalācijas. Jauno mediju mākslas telts programmas izveidē piedalījās Sabīne Ozoliņa, Krista Dintere, Paula Vītola, Artis Kuprišs, Anna Priedola, Andris Vētra u.c. jaunie mākslinieki.

2011. gada augustā ¼ Satori telpā/Birojnīcā Berga Bazārā bija apskatāma jaunās mediju mākslinieces un maģistrantūras studentes Annas Trapencieres tīkla projekta ‘trapped’ instalācija.

‘trapped’ ir tīkla projekts, ko Anna Trapenciere izveidoja sava bakalaura darba ietvaros “Jauno Mediju Mākslas” studiju programmā 2010. gadā.

Tīkla projekta pamatā ir RFID (radio frekvences identifikācija) tehnoloģija – autore bija aprīkojusi sevi ar RFID lasītāju un vairāk kā 40 ikdienā lietojamus objektus (kafijas krūzi, cukuru, baziliku, savu suni Nelli u.tml.) ar RFID tagiem. Tādējādi, kad Anna bija mājās, jebkurš interneta lietotājs varēja  ‘sekot’ viņas darītajam tiešsaistē.

“Svarīgākais ir dati. Visi un viss ir dati. Šī esmu es kā dati. Cilvēka kļūdas pilni dati,” apgalvoja māksliniece.

No 2011. gada 7. līdz 13. novembrim Liepājas Universitātes Mākslas Pētījumu laboratorijā norisinājās jau 3.starptautiskā jauno mediju mākslas nedēļa “iweek”.

2011. gadā tā tika rīkota sadarbībā ar Jauno mediju kultūras centru RIXC, un norisinājās kā festivāla „Tehno-Ekoloģijas” satelītpasākums. “iweek” ietvaros notika radošās darbnīcas starptautiski atzītu mākslinieku, dizaineru  un pasniedzēju vadībā, publiski vakara pasākumi “Talk and show” ar mākslinieku, dizaineru un zinātnieku piedalīšanos. Nedēļas noslēgumā notika darbnīcu ietvaros izstrādāto mākslas un dizaina projektu izstādes, performances un citu formu prezentācijas.

Šogad radošajās darbnīcās bija aicināti piedalīties ne vien “Jauno mediju mākslas” studiju programmu studenti, bet arī jaunie mākslinieki, dizaineri un citi interesenti. 

7. novembrī festivāls tika atklāts ar “TALK and SHOW” vakara sesiju. Šī vakara dalībnieki – Liepājas Universitātes Asoc.prof. Dr.sc.soc. Rasa Šmite un Lāslo Mohoja-Naģa Mākslas un dizaina Universitātes (Ungārija) Asoc.prof. PhD Sofija Rutkaja. Jauno Mediju māksliniece un tīklu pētniece, Asoc. prof. Rasa Šmite snie īsu ieskatu pētījumā par interneta kultūras pirmsākumiem un attīstību digitālo tīklu laikmetā, apskatot kreatīvos tīklus, kas radās interneta agrīnajā periodā 90. gados līdz sociālās tīklošanās fenomenam mūsdienās. Īpašu uzmanību Rasa Šmite pievērsa tīklojumiem izglītības kontekstā – to pielietojumam, izaicinājumiem utt. Savukārt ungāru izcelsmes datorzinātniece Sofija Rutkaja sniedza ieskatu savā pieredzē attīstot sadarbību starp jaunajiem zinātniekiem/inženieriem un māksliniekiem. Sofija Rutkaja īpaši pievērsās vienam no nesenākajiem projektiem, ko vadījusi Lāslo Mohoja-Naģa Mākslas un dizaina Universitātes Radošo tehnoloģiju laboratorijā – matemātikas, inženierzinātņu un mākslas studentiem sadarbojoties, tika izstrādāti mūsdienīgi risinājumi muzejam Budapeštā.

Šī gada festivāls “Māksla+komunikācija” ar tēmu “Tehno-ekoloģijas” tiecās iedziļināties jautājumā, kā mēs “apdzīvojam” vidi, kuru piepilda mūsu ikdienā lietotās tehnoloģijas.

Piektdien, 18. novembrī, ikviens interesants varēja apmeklēt radošo darbnīcu rezultātu izstādi. Izstādi veidoja dažādi skanoši, kustīgi, interaktīvi un citādi saistoši darbi:

– “Liepājas nākamā daba” (vadītājs Adri Šokers, NL),

– “Liepāja – Latvijas eko-tūrisma galvaspilsēta” (vadītājs Tomass Līvī, NO),

– “Eksperimentālā fotogrāfija / Kubisma kolāža” (vadītājs Lenno Verhogs, NL),

– “Interaktīvā ainava” (vadītājs Kriss Heils, UK),

– “Audio un video reāllaika apstrāde” (vadītājs Makss Noiperts, DE)

– “Video un vj mākslas valoda” (vadītājs Mārtiņš Ratniks, LV)

18.novembrī norisinājās arī jauno mediju mākslas 3. kursa video moduļa ietvaros veidotās interaktīvo darbu prezentācijas pie pasniedzēja Krisa Heila (Chris Hales).

“iweek” laikā norisinājās 7 radošās darbnīcas, kurās piedalījās gan jauno mediju mākslas programmu studenti, gan studenti no Popkultūras Akadēmijas Nīderlandē un Viļņas Dizaina un tehnoloģiju koledžas Lietuvā.

Radošajās darbnīcās studenti ieguva jaunas prasmes un zināšanas, kas atspoguļotas darbnīcu laikā veidotajos darbos.

2012

IslandCQ

Māksla + Komunikācija 2012

No 13. – 27. janvārim, ar nedēļas starposmu, JMM studiju telpās aizvadītas programmas ”jauno mediju māksla” rudens/ziemas sesijas publiskās prezentācijas.

Gan nekustīgi un kustīgi attēli, grafikas darbi, radošo projektu idejas, teorijas un pētniecība, tas viss – iegūto zināšanu lauri, ko atrādīja gan BA, gan MA studējošie. 

2. kurss ar moduļa teorētisko darbu raisītajām diskusijām ”MEDIJU TEORIJĀ”, projektu menedžementa, Adobe 2D apstrādes programmas – Illustrator, Flash un Photoshop iegūtajām prasmēm, idejām un paveikto prezentēja BA līmeņa kursa studenti. 

Aizvadīta MA 2. kursa moduļa ”KULTŪRVIDES KONTEKSTI” un MA 1. kursa studentu diplomdarbu ideju pirmā publiskā prezentācija moduļa ”JAUNO MEDIJU MĀKSLAS PĒTNIECĪBA” ietvaros, ko vakarā noslēdza mazliet ”kustīgāka” aktivitāte no BA studentiem: video darbu skate 3. kursam, moduļa pasniedzēju Dr.PhD Kriss Heils (UK) un Mg.art Agnese Ivane vadībā.

Tas viss – 13. janvārī.

Nedēļu vēlāk, 20. janvārī Baseina ielā 9, 200. telpā pirmās dienas pusē noprezentēti 2. kursa moduļa ”DIZAINS, DIZAINA METODES UN VIZUALIZĀCIJA” rezultāti, Mg.art Kristapa Grundšteina un Mg.art Dzintra Vīriņa vadībā. Un no pl. 19.00, Liepājā, Graudu ielā 36/38 visiem interesentiem pieejama 1. kursa  ”VIZUĀLĀS VALODAS” moduļa izstāde ”Kompromiss”.

Savukārt, JMM studiju telpās no vieniem dienā MA 1. kurss demonstrēja pašu radītos mūzikas instrumentus moduļa ”AUDIO KULTŪRA” ietvaros. Moduļa pasniedzēji: Mg.art Rolands Kronlaks, Mg.art Dace Bluķe un Dr.art Zane Gailīte. Kam sekoja stundu garas prezentācijas no MA 2. kursa moduļa ”DIGITĀLIE TĪKLI” pasniedzēju Dr.sc.soc Rasa Šmite, Mg.art Raitis Šmits vadībā.

Paralēli šiem notikumiem un līdz pat vakara septieņiem varēja redzēt 3. kursa moduļa ”TĪKLA MĀKSLA” darbu ekspozīiju, kā pasniedzēji Rasa un Raitis Šmiti.

Liepājas Universitātes Jauno mediju mākslas 1. kursa studentu kopdarbu izstādi ”Kompromiss” varēja apmeklēt no 20. – 27. janvārim.

Modulis ”VIZUĀLĀ VALODA” pie pasniedzējām Mg.art Dzintras Vīriņas un Mg.paed Noras Vilmanes šogad rezultējās ar izstādes darbiem, kompozīcijām, kas veidotas dažādās tehnikās, žanros, izteiksmēs, formātos, tomēr tiek saglabāts vienots vadmotīvs – kompromiss starp cilvēkiem, starp analogo un digitālo, starp īsto un mākslīgo, starp otu, audeklu un datorgrafiku… 

Kompromiss – darījums starp divām vai vairākām pusēm, kur katra no pusēm atsakās no kādas izvirzītas prasības. Turpretī, strīdos un debatēs kompromiss iestājas tad, ja komunikācijas rezultātā atrasts kopsaucējs, kopīga noruna, vienošanās, piekrišana, kur katra no pusēm ir apmierināta ar tās rezultātu.

Pieturoties pie galvenā vadmotīva, kursa darbi un kompozīcijas veidotas dažādās tehnikās, izpildījumā un izteiksmes formās, 16 studenti radīja un rādīja individuālas interaktīvas skaņu un video, foto, vizuālas u.c. formas objektus, kompozīcijas un instalācijas. 

Izstādes papildinājums – katra studenta 2D (Adobe Illustrator, Photoshop lietojumprogrammatūru) moduļa gala darbi izstādes tēmas kontekstā.

Uz izstādi tika aicināti un sagaidīti visi, kuriem interesē ne tikai formu sintēze un jaunie mediji (skaņa, kustīgs un nekustīgs attēls, programmēšana, tīkls), bet arī visi citi mākslas draugi, arī nedraugi –, ar mērķi ieinteresēt tos, kuri, varbūt, nemaz neko daudz par jomu nezina un neinteresējas, bet, kā pieredze/s stāsta, apjausma un ieinteresētība var atnākt pēķšņi un negaidot.

Līdzās šī notikuma datumiem, kā jau iepriekš uzskaitīts, norisinājās jauno mediju mākslas maģistra studentu skaņas mākslas darbu prezentācijas.

Dalībnieku vidū pasniedzēja, asoc. prof., pētniece, māksliniece Rasa Šmite, skaņas mākslinieki Artis Kuprišs un Andris Vētra (skat. attēlus zemāk) un citi: studenti un MPLab notikuma viesi.

Vidū, krēslā Rasa Šmite. Foto: Valters Pelns

 Ikviens, kuram LiepU dizains šķita vēl neiepazīta teritorija, tika aicināts apmeklēt ”jaunās, uzlabotās universitātes” prezentāciju 20. janvāra rītā, Baseina ielā 9, 200. telpā, Liepājā.

Ar studiju dizaina moduļa prezentāciju, kas tapa pasniedzēja Kristapa Grundšteina vadībā, – projektu ”Liepājas Universitāte v.2.0″, izveidojot LiepU mājaslapas grafisko dizainu – vizuālo identitāti – jauno, uzlaboto Liepājas Universitātes versiju, klātesošos iepazīstināja Jauno mediju mākslas bakalaura līmeņa 2. kursa studenti. 

Sākot darbu pie projekta, jauno mediju mākslas studentu vidū tika izveidotas 4 darba grupas, ar uzdevumu izpētīt un analizēt zīmīgus Liepājas Universitātes tēla aspektus: vides, telpu un navigācijas dizainu jeb interakciju, kā arī vizuālo komunikāciju. Trīs mēnešu laikā katra darba grupa dokumentēja un pētīja esošo Universitātes situāciju, kā arī apkopoja LiepU studentu un darbinieku viedokļus par to. Pētīšanas gaitā atklājās dažādi studentiem interesanti fakti gan par pašu universitāti, gan tai piemītošās specifiskās, raksturīgās iezīmes; kā tā funkcionē.

Pētniecības darba rezultātā tika izstrādāts tā brīža situācijas detalizēts pētījums, kas atspoguļoja nepilnības LiepU tēlā un dizainā, kam sekoja jauno mediju studentu darba grupu piedāvātie risinājumi. Pētījumu mērķis bija atrast veidus, kā uzlabot un pilnveidot Liepājas Universitāti, piemērojot to studentu vajadzībām. Pētījumi pierādījuši, ka pievilcīgs un ērts universitātes dizains, kā arī patīkama, radoša vide un atraktīvs universitātes tēls arvien vairāk rosinātu jauniešus studēt LiepU, atspoguļojot universitātes īpašās rūpes par tajā studējošajiem.

Atklājot LiepU dizaina problēmas un tā uzlabošanas iespējas, studenti padziļināti pētīja universitātes web-lapas uzlabošanu, apkārtējo vidi, interjeru, navigācijas sistēmas, kā arī veidoja izstādes ”Skola 2012″ koncepciju. Veidojot savus dizaina projektus, studenti radīja vīziju par, viņuprāt, ideālo universitāti, uzskatot, ka ikviena cilvēku radītās lietas sākums atrodams sapņos.

Nedēļu vēlāk, 27. janvārī plkst. 18:00 Liepājas Universitātes ēkas Kr. Valdemāra ielā 4 pagrabā tika atklāta JMM2 izstāde “NO PAGRABA UZ PAGRABU” un apmeklētājiem tā bija atvērta līdz 31. janvārim. 

Izstāde tapusi iedvesmojoties no starptautiskā laikmetīgās mākslas festivāla “Survival Kit”, kurš šogad norisinājās 4. reizi un š.g. apspēlētās idejas – dzīvošanas un izdzīvošanas stratēģijas mūsdienās, pagātnē un nākotnē, paralēlās realitātes u. tml. –, ko jaunie mākslinieki konceptualizēja savās radošajās idejās. 

Studenti aicināja un sagaidīja ikvienu izstādes apmeklētāju, kopā ”uz mirkli patveroties no ierastajām ikdienas problēmām pazemē un aizdomājoties, kādus netīrus noslēpumus slēpjam no citu acīm un kādas vērtības krājam savos pagrabos, lai varētu izdzīvot šajā nesaudzīgajā pasaulē, kurā nozagt var jebko, pat identitāti”.

Izmantojot dažādus medijus un tehnoloģijas, – no ultravioleto staru projekcijām līdz interaktīvām skaņas instalācijām – studenti savos darbos attēlojuši gan ekoloģiskas un ekonomiskas, gan sociālas un personiskas problēmas, kas aktuālas esošam laikam, bet kas ir labojamas un mērķētas nākotnei – ne tikai izdzīvot, bet dzīvot labi!

27. janvārī, JMM studiju telpās, rudens/ziemas sesiju noslēdzošā diena, sākās jau ar rītā deviņiem.

Prezentācijas ar 1. kursa moduļu ”MĀKSLAS VĒSTURE UN TEORIJA” referāti [Dr.philol Zanda Gūtmane, Mg.art Ieva Astahovska un Mg.art Santa Mazika], maģistrantu moduļa ”KULTŪRĀ BALSTĪTA EKONOMIKA” priekšlikumu prezentācijas, kā moduļa pasniedzēji: Dr.oec Daina Celma, Mg.art Dace Bluķe un viespasniedzējs Mg.art Robs van Kranenburgs [NL]. Turpinājumā 3. kursa bakalaura studenti aizvadīja savu pirmo BA darbu priekšaizstāvēšanu, moduļa ”MĀKSLAS UN DIZAINA PĒTĪJUMA METODOLOĢIJA” ietvaros [pasniedzēji: Dr.sc.soc Rasa Šmite, Dr.paed Diāna Laiveniece un Mg.art Santa Mazika].

Noslēgumā, 2. kursa moduļa ”MEDIJU TEORIJA” izstādes ”No pagraba uz pagrabu” atklāšana pl. 18.

Paralēli intensīvajai sesiju nedēļai, 24. janvāra vakarā MPLab telpās notika vieslekcija “Jauni sākumi”. Šāda veida pasākums – lekcija, ko organizē MPLab, noritēja pirmo reizi, bet ar nākotnes nodomu, rīkot publisko lekciju sēriju par jauno mediju kultūru, aktualitātēm, nākotnes scenārijiem un attīstības modeļiem. Lekcijas mērķauditorija – tie, kuri interesējas par jaunajiem medijiem un to nozīmi sabiedrībā, kā arī uzņēmumi, pašvaldības un dažādas organizācijas, kuru darbības uzmanība fokusējas uz mūsdienu tendencēm, ar piemītošu vēlmi attīstīties, ņemot vērā pasaulē notiekošos procesus.

Lekcijas moto: ”Ikkatrs ir skolotājs. Ikkatra vieta ir skola”.

Par informāciju, datiem mums apkārt, it visur, it visā, personīgo pieredzi un izpratni, stāstīja Robs: ”Bija nepieciešami pieci gadi, lai izskaitļotu, saprastu un rezonētu par Hēraklīta rakstīto, ko pārfrāzēju saviem vārdiem – ”visā, kas ir nejauši izkaisīts, tieši sakārtotība ir visskaistākais”. Šīs rindiņas ir neizprotamas Hēraklīta pētniekiem, kuri fragmenus lasa un no dzejoļa atsevišķām rindiņām nespēj to savienot kā vienu veselumu. Zinot, ka pieredze nav produktīva sabiedrībā, kurā nav ”ne-ikonisku” līdzekļu šīs pieredzes tālāknodošanai. Lai padarītu šo pieredzi produktīvu, lasīt: ”[..] mēs tekstualizējam pieredzes, lai iegūtu politisku uzticamību un sociālu konstruktīvismu, atrodot veidus, kā pārnest un kā mācīt šādas pieredzes. Mēs atrodam analoģijas, mēs sākotnējās rindiņas lasām kā metaforu, kā metonomu”. 

”Kādu dienu es devos pastaigā uz mežu netālu no Ardēnām [Beļģijas augstākais punkts] – skaista pastaiga, no stāva kalna lejup, rudens nokrāsās, lapas krāsojās melnas, garām klusai pļavai, ieraudzīju rudens lapas, mazus zariņus, vietām akmeņus, ūdenim plūstot tiem pāri, sapinušos visskaistākajās ”sistēmās”. Es to vēroju un secināju, ka patiesi nav iespējams cits veids, kā tos sakārtot. Es atpazinu lapas kā datus. Es atpazinu datus kā datus. Un es atpazinu nespēju atrast veidu, kā nonākt līdz Hēraklīta rakstītajam, ja nebūtu šī pastaiga mežā un ja es nevērotu apkārt esošo, līdz ar to neatklājot datu plūsmu, kas kārtojās manā acu priekšā – spējā nolasīt datus kā datus slēpjas jauni sākumi.”

Robs van Kranenburgs ir pasniedzējs un rakstnieks, autors sērijas “Network Notebooks” 2. izdevumam “The Internet of Things. A critique of ambient technology and the all-seeing network of RFID“, [izdevējs: Institute of Network Cultures, Amsterdama, 2008] – apkārtējās vides tehnoloģiju un visu redzošā RFID tīkla kritika. Nezinātājiem, RFID ir radiofrekvences identifikācija [no angļu: Radio Frequency IDentification RFID], kas ir tehnoloģija automātiskai identifikācijai, kurā datus nosūta un saņem ar radiosignālu palīdzību, izmantojot ierīces, ko sauc par RFID tagiem jeb retranslatoriem.

Līdzdibinātājs tīklam “Bricolabs” un ‘domnīcai’ “Council“. Ieņem 6. vietu “Internet of Things” [IOT] 100 domātāju sarakstā. Ir ”IOT EG” Eiropas komisijas loceklis.

Kopš 2007. gada Robs van Kranenburgs ir bijis iesaistīts LiepU studiju programmu “Jauno mediju māksla” attīstībā un strādājis par pasniedzēju. Viņa vadībā studenti veikuši dažādus projektus, tai skaitā izstrādājuši koncepciju Latvijas Pasta attīstībai, pētījumam un radošajai darbnīcai par eiro-bāreņiem Liepājā uc. sociāli nozīmīgiem projektiem, kuros tiek izmantoti jaunie mediji.

Robs van Kranenburgs ir viens no maģistra programmas “Jauno mediju māksla” darba grupas ekspertiem.

Lekcija tika straumēta tīklā, MPLab mājaslapā, tādējādi nodrošinot iespēju piedalīties ārī tiem, kuri nevarēja ierasties.

Kūrmājas prospekta 13 pagrabstāva telpās, 23. februārī, laikā no pl. 18.00, piepildot vakara norises līdz pat pl. 21.00 – ”Atvērtā ideju telpa” svinīgi sagaidīja  3. notikšanas reizi.

MPLab komanda sagaidīja visus interesentus un ar šī gada pasākuma saturu, turpināja iespriekšējo gadu iesākto, dodot brīvu pieeju telpai ideju apmaiņas un ģenerēšanas publiskai prezentācijai un to potenciālajai realizācijai, jau esoša projekta līdzdalības saucienam, atbalstam vai vienkārši – ‘dot zināt, ka ir’; šo un katra personīgos ieguvumus no dalības un/vai kā pasākuma apmeklētājam, realizēt arī šogad. 

Programma sastāvēja no trīs daļām: studentu projektu prezentācijām, īpašā viesa prezentācijas un video prezentācijām. Programmu atklāja stundu garas studentu prezentācijas. 

Zem nosaukuma “Wintersound” jeb ziemas noskaņu koncerts slēpjas skaņu mākslinieces Kristas Dinteres sadarbībā ar mākslinieci Zani Bluķi. Tajā apvienojās Liepājas mūziķi Laura un Zane Bluķes, Ieva Dreimane, Roberts Dinters, Ēriks Hanzovskis, Vincents Krebs un Matīss Eisaks. Koncerts notika Liepājas Baptistu Sv.Pāvila baznīcā 2012.gada sākumā. Koncerta scenogrāfijas autore Zane Bluķe. Lai gan jaunā māksliniece vairāk praktizējas skaņu mākslā, Krista šoreiz sev deva iespēju pārvaldīt vizuālo saturu, sagatavojot projekcijas VJ programmā ”Resolume Avenue” un kopā ar pārējiem dalībniekiem, skatītājiem sniedza audiovizuālu baudījumu. 

Studenti – Ance Medne, Valters Pelns, Krista Dintere, dalījās pieredzes brauciena atmiņu stāstā uz starptautiska mēroga festivālu “Transmediale” [šogad atzīmēja 25 pastāvēšanas gadus], kur devās pateicoties VKKF mobilitātes programmai. 

JMM Agnese Buldure rādija Portugāles video projektus. Savukārt, ar pozitīvu satikšanās pieredzi – Kambodžā dzimušā Londonā dzīvojošā audio/vizuālā mākslinieka, platformas Chinabot [darbojas kā kolektīv-dialogs par Āzijas mūziku] dibinātājs ”Lafidki”, kurš sniedza koncertu Liepājā, tādējādi radot iespēju dibināt starpkultūru sadraudzību, veidojot starptautiskus mākslas kop-projektus – dalījās JMM maģistrants Andris Vētra.

Kamēr daži studenti dala pieredzes stāstus par un ap globāla mēroga mākslas praksēm, citi uzrunā auditoriju ar iespējām realizēties tepat, Liepājā: par studentu kino/video pulciņa iespējām runā jauno mediju mākslas students Pēteris Riekstiņš, bet par JMM sadarbības projektu ar Liepājas pilsētas domi, stāstīja Maija Demitere.

”Atvērtā ideju telpa” darbojas kā publiska komunikācijas platforma, kas primāri ”runā” par jaunajiem medijiem un jauno mediju mākslu, to vietu mūsdienu kultūras, ekonomiskajā un sociālajā vidē; bet arī neieliekot kādos tematiskos vai saturiskos rāmjos, tādējādi neierobežojot iespējami plašos redzējumus.

Trešajā daļā kā īpašais viesis māksliniece Anna Trapenciere prezentēja nesenāk realizētus, izstrādes stadijā esošus mākslas un kultūras projektus, pastāstot arī par savas radošās darbības nākotnes iecerēm.

Ideju telpas mērķauditorija primāri ir jauno mediju kultūras jomas speciālisti un aktīvisti, taču, kā jau liecina nosaukums, šis pašākums ir atvērts jebkuram interesentam un arī dalība tajā ir atvērta.

Viens no pasaulē vadošajiem mākslas un digitālās kultūras festivāliem ”’Transmediale” 2k + 12 [sākotnēji kā VideoFilmFest, Berlīnē], kas pastāv jau vairāk kā 30 gadus [kopš 2004. gada], arī šogad, festivālam esot parterattiecībās ar starptautiskām valstiskām un nevalstiskām organizācijām, to skaitā, Mākslas pētījuma laboratoriju, festivāls radīja telpu kritiskām pārdomām par kultūras transformāciju no postdigitālas perspektīvas. Mūsu studenti – Ance Medne, Valters Pelns, Krista Dintere, par iegūto pieredzes braucienu  dalījās ar tās apmeklētājiem MPLab organizētā notikuma ”Atvērto ideju telpas” laikā. 

Krista Dintere atceras: Visaizraujošakais bija redzēt mākslinieku darbus un prezentācijas, par kuriem bija lekcijās stāstījis Raitis un Rasa Šmiti – JODI, Chris Cunningham/Aphex Twin, Steina un Woody Vasulka. Visvairāk uzrunāja mākslinieku apvienības ”Studio Weise 7” ekspozīcija, kas bija veltīta kritiskajam dizainam un mediju arheoloģijai. ”Studio Weise 7” starp citiem lieliskiem māksliniekiem bija arī Julian Oliver ar savu darbu “Transparency Grenade” – ierīce futuristiska caurspīdīgā plastmasā atveidota granātas kopija, kurai izraujot slēdzi tā saglabā visas tajā brīdī apkārt esošās bezvadu tīklā sūtītās datu paketes. Mākslinieks šo granātu bija plānojis iedarbināt Briselē, Eiroparlamenta vestibilā.

Festivāla ietvaros notika arī jauno mediju teorētiķa Maršala Maklūena [Marshall McLuhan] lekcija.

Krista Dintere piebilst, ka brauciens bija ļoti vērtīgs, jo iedeva vēl vienu perspektīvu, toreiz, studiju laikā, atbildot uz jautājumu par to, kas īsti ir jauno mediju māksla un kāda ir mākslas nozīme un jēga mūsdienu sabiedrībā.

Pulcējot starptautiskus māksliniekus, pētniekus, aktīvistus un domātājus, kā mērķis, izmantojot dažādu žanru, kūrēšanas pieejas, ir veidot jaunas perspektīvas uz tehnoloģiju laikmetu; kur šī gada tēma ”savienojams/saderīgs” [”in/compatible”] pētīja nesaderības, produktīvās un destruktīvās puses – esošās globālās krīzes problēmas un, ironiskā kārtā, tās izgaismojot tieši caur arvien saderīgāku medij-ainavu.

Pēc radoši intensīvām aktivitātēm, pavasarim klātesot, 22. martā, norosinājās Mākslas pētījumu laboratorijas izveidotais ”Atvērtā ideju telpa” ceturtais pasākums –, kā ierasts, Kūrmājas prospekta 13 pagrabstāva telpās, aicināja MPLab, veicinot jauno mediju kultūras interesentu komunikāciju un palīdzēt attīstīt sadarbības un pieredzes apmaiņas tīklus. 

Šoreiz, piedāvājot plašu pasākuma programmu; iesākumā, ar prezentācijām stundas garumā uzstājās paši jauno mediju mākslinieki: 

“Digitālā gada grāmata” – Agneta Buldere; Valtera Pelna projekts “Atkarību Slogs”, kā idejas aizsākumi meklējami 2009. gada martā – kā savas radošās idejas prezentācija – no fotografēšanas hobija līdz sociālam projektam, dažādu mākslas virzienu sadarbības iespējas, nākotnes perspektīva. Studentes Zelma Dumpe, Anna Priedola un Paula Vītola prezentēja ideju “Mans avots”, savukārt, Andris Vētra dalījās Liepājas kā Radošā kvartāla [”Radošis kvartāls Liepājā”] vīzijā.

No pulkstens 19:15 – 19:45 moderators un semināru vadītājs Vilis Brūveris prezentēja skolotāju atziņas par “Līdzdalību” kā būtisku elementu citu cilvēku līdzdarbību – projektu/ideju sadarbības veicināšanai un iniciatīvām; savstarpējā motivācija, atbalsts un tml. faktori, zināšanas, par kuriem ir nozīmīgi un noderīgi zināt mācībspēkiem un topošajiem, esošajiem radošās industrijas pārstāvjiem – studiju darba procesu, individuālās radošās darbības un sadarbības projektu perspektīvas meklējot arī ārpus savas mācību vides.

Sarunu un pieredzes stāstu, un ideju vakaru noslēdzot, – kino programma: Roberts Vītols stāstīja par savu aktīvo darbību – radošo ikdienu, kura gandrīz nav iespējama bez video kameras ”darbībā”.

Šo pasākumu bija iespēja vērto attālināti: http://mplab.lv/live/

No klātbūtnes – ideju ģenerēšanas reālā vidē, līdz matemātiskiem procesiem – algoritmiskiem video – ekrānā.

Liepājas Universitātes Jauno mediju mākslas programmas studenti aicināja apmeklēt viespasniedzēja Dr. art. Kristofera Heila [Christopher Hales, Anglija] vadītās video darbnīcas publisko prezentāciju 11. aprīlī no puspieciem vakarā, MPLab studiju telpās.

No 2. līdz 11. aprīlim Jauno mediju mākslas 2. kursa studenti piedalījās britu video mākslinieka K. Heila vadītajā video darbnīcā, kuras laikā tika pētīta algoritmiskā video tehnika un radīti pieci interaktīvi video darbi. 

Algoritmam kontrolējot šo video uzbūvi, ar iespēju to viegli pārveidot atkarībā no dažādiem parametriem, darbi atrodas mainībā un nav viennozīmīgi. Katrs skatītājs varēja baudīt katru darbu paša radītā – unikālajā – versijā.

K. Heils ir arī aktīvs lektors – vadījis daudz radošo video darbnīcu Eiropā, ļaujot apgūt interaktīvā video tehniku studentiem un interesentiem. Liepājā kopš 2004. gada vadījis vairākas radošās darbnīcas. 

Sadarbība ar darbnīcas vadītāju cien. Heilsu ir unikāla iespēja vērot plaši pazīstama interaktīvā video pētnieka un mākslinieka, kura darbi izstādīti Seulā, Helsinkos, San Francisko, Sidnejā u.c. pasaules lielākajās pilsētās, radoši analītiskās prasmes un smelties zināšanas un iedvesmu no viņa iegūtās pieredzes bagāžas. 

 Šogad viņš Jauno mediju mākslas otrā kursa studentiem palīdzēja apgūt šo, Latvijā vēl maz pazīstamo, algoritmiskā video tehniku.

Tapušie interaktīvie video darbi paplašina skatītāja lomu, jo sniedz iespēju piedalīties konkrētā video veidošanā. Video pētīta skatītāja pieredze – Annas Priedolas un Maijas Demiteres veidotais video piedāvāja savu unikālu analoģiju meditācijai – relaksējošai un, turklāt, audiovizuālai –, ko kontrolēja laikapstākļi Liepājā. Studentes Ditas Maļinovskas un Gata Vaitovska darbs radīts kā rotaļa –, spēlējot mūzikas instrumentu, skatītājs maina arī ekrānā redzamo video klipu. Līdzīgi arī Annas Meldrājas radītais darbs veidots kā spēle; kā video kolāža, ko skatītājs pats var pārveidot. Bet Daina Nuķe, Paula Vītola un Katrīna Rožukalne savā video atklāja popkultūras tendenču un slavas straujo nomaiņu, ko vadīja konkrētajā laikā aktuālie www.twitter.com lietotāju ieraksti, savukārt, Zelmas Dumpes un Riharda Vītola darbā redzami algoritma kontrolēti bezgalīgi dialogi par Latvijas vēstures epizodēm. Konceptualizējot, filmā atklāta vēstures faktu atšķirīgā interpretācija un iespējamie pārpratumi, ko tā var radīt…

Ja par kontroli un interpetācijas iespējām, tad prātā nāk jauno mediju pamatprincipi, kā variabilitāte un automatizācija, ko vērts atminēties katram studējošajam un arī [moderno] tehnoloģiju lietotājam.

Informāciju sagatavoja:

Anna Priedola, 2012.

apkopoja un restaurēja: 

Diana Lelis, 2021.

”Atvērtā ideju telpa”, nu jau, 5. reizi notika arī 26. aprīlī LiepU Mākslas pētījumu laboratorijas Kūrmājas prospekta 13 pagrabstāva telpās; aicināti visi interesenti!

Šoreiz Pasākuma programmā piedalījās jauno mediju mākslas studentes Anna Priedola un Maija Demitere ar projektu “Audiovizuālās meditācijas – Liepājas vējš”, Ilze Ķībure stāstīja un rādīja par rotu galeriju – darbnīcu Liepājā’; JMM students Pēteris Riekstiņš prezentēja ”Katanas turnīra reklāmas seju”. Par mediju mākslinieku dalību – JMM telti – festivālā ”Summer Sound” stāstīja Krista Dintere, Mārtiņš Eņģelis, Pēteris Riekstiņš. Ar personīgo interesi un zināšanām tēmā ”Emuāru kultūra un teorija” dalījās Mārtiņš Eņģelis.

Bet kā pasākuma īpašais viesis prezentāciju vakarā tika pieaicināts dizainers un fotogrāfs, pieredzes bagāts radošais prāts – Kristaps Grundšteins.

Jāatzīmē, ka, sākot ar šo pasākumu, labākais prezentētais projekts varēja saņemt iespēju nelielam finansiālam atbalstam projekta realizēšanai. Labākais projekts tika noteikts ar klātesošo skatītāju balsojuma palīdzību.

Paldies, Andrim Vētram – pasākuma koordinatoram – par entuziasmu, ieguldīto darbu un piesaistīto fienansējumu.

Arī šis pasākums tika straumēts un to varēja vērot arī interneta tiešsaistē: http://mplab.lv/live/

27. aprīlī, plkst. 19.00 Liepājā, Zivju ielā 11/13, 3. stāva telpās tika atklāta mākslinieces, studiju programmā “Jauno mediju māksla” maģistrantes Annas Trapencieres personālizstāde “WHY TECHNOLOGY (is big)?”

Sevis kvantificēšana, datu vākšana u.tml. jeb dat-mīnēšana – darbojas kā analīze cilvēku uzvedību, pieredzi un piedzīvoto. Šī izstāde ir daļa no mākslinieces maģistra darba ”Cilvēka pieredzes dat-mīnēšana” un tajā apskatāma projektu sērija, kas atspoguļo tam brīdim aktuālo [personisko pieredzi un novērojumus tematiskajam diskursam globāli] cilvēka stāvokli, datmīnējot dažādas cilvēka aktivitātes un rotaļīgā veidā apstrādājot iegūtos datus. 

Kā īpašie viesi uzstājās un pasākuma apmeklētājus priecēja “Trulā grupa” no Rīgas.

Izstāde norisinājās ar elektroniskās mākslas un mediju centrs ”E-LAB”, Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija un Liepājas Kultūras pārvaldes atbalstu.

MPLab ”runā” par mākslas būtību – “WHY TECHNOLOGY (is big)?” telpās norisinājās otrā atklāto lekciju cikla pasākums. 

Š.g. 9. maijā plkst. 18.00 Zivju ielā 11/13, 3. stāvā, Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija rīkoja Mg. phil. Kārļa Vērpes atklāto lekciju ”Māksla, esamība un vēsturiskums: refleksija pēc Heidegera par mākslas būtību”. Šī lekcija paredzēta kā ievads sarunai par to, kas ir raksturīgs mākslai un tās izpratnei mūsdienās, šajā vēsturiskajā situācijā.

Vācu filosofs Martins Heidegers [vācu: Martin Heidegger] – viens no zināmākiem 20. gadsimta filosofiem, kas pamatīgi mainījis un ietekmējis turpmāko domāšanu par dažādiem cilvēka esamības ‘apgabaliem’, arī mākslu. Heidegera eseja ar nosaukumu ”Mākslas darba sākotne”, iespējams, ir viens no pēdējiem līdz mūsdienām tapušajiem tekstiem, kurā jautājums par mākslu tiek uzdots tik pamatīgi. Jautājuma pamatīgumu un vērienu, ko izsaka Heidegera mērķis, noskaidrot mākslas esamību, to, kas ir māksla. Reizē, Heidegera mākslas izpratne var kalpot par auglīgu pamatu vai sākumu sarunai par mākslu, īpaši laikā, kad pamatīgums un pamatīgumu raksturojšs skatījums ir retums.

Kārlis Vērpe – viens no vadošajiem jaunākās paaudzes filosofiem Latvijā. Līdz 2016. gadam pasniedza filosofijas moduli Liepājā, programmas ”jauno mediju māksla” studējošajiem. Viņa pētnieciskās intereses saistītas ar dažādām attēla teorijām, arī estētikas un mākslas filosofijas kontekstā; attēla kā valodas izpratni; attēla apziņas un jēgas veidošanās likumsakarībām; apziņas filosofiju, galvenokārt, fenomenoloģijas tradīcijā. 

Kārlis Vērpe studējis filosofiju Latvijas Universitātē [2001.-2010.] un Vācijā, Maincas Johana Gūtenberga Universitātē [2005.-2006.]. Aizstāvēja disertāciju Latvijas Universitātē [2012.], kas veltīta attēla apziņas fenomenoloģijai, pasniedz filosofijas nodarbības un fotogrāfijas ideju vēsturi dažādās izglītības iestādēs. Ir lokālo mediju un arī starptautiski zinātniskaju izdevumu rakstu autors uc.

Jauno mediju mākslas studenti Padomju Savienības spiegu bāzē

Mākslas pasaulē filosofija ir klātesoša un tās idejas vienmēr noderīgas radošo darbu ideju realizēšanā – pirms un pēc domāšanas procesā, par attiecīgo jautājumu vai aplūkojamo tēmu. No filosofa K. Vērpes lekcijas par vēsturiskuma izpratni mūsdienās idejas un pārdomas varējām pārcelt uz 23.-3. jūnijam notikušo ”IslandCQ” pasākumu, kā tematiskā ievirze vērsta uz varas un kontroles jēdzieniem. 

Ar vārdiem POWER & CONTROL festivāls ”IslandCQ” – ”Island Creative Quarantine’‘ jeb ”Sala – Radošā  Karantīna”, kas pēta strauji mainīgo pasauli no sabiedrības, mākslas, mūzikas, tehnoloģijas un ekoloģijas aspektiem, pieteica globālu aktuālo tēmu, ko radoši risināt/s.

Šogad, festivālam notiekot otro reizi, ”par mājvietu” kļuva vieta Latvijā, Irbene – tās mežonīgā vide kā mikro-kosmoss un smilšu kaste eksperimentiem, domāšanai un radīšanai. Platforma jaunām idejām, domu paplašinājumam par sociālo mijiedarbību, kas valda pasaulē, turklāt, tehnoloģiju ietekmē. Irbenē atrodas Padomju Savienības slepenā pilsētiņa ”Zvaigznīte” un savvaļas apkārtne, kā arī Radioteleskops RT-32, kas festivāla laikā pārtapa par pētījumu un darbu objektiem.

Festivāls sākās ar radošajām darbnīcām un lekcijās, ko noslēgs radošo darbu fināls – mākslas, mūzikas un tehnoloģiju pilnas dienas – pirmais līdz otrais jūnijs.

Notikumu kopums radīja iespēju apzināt mūsu dzīves neredzamos slāņus, sekmējot ”caurspīdīgas” sabiedrības idejas.

Kontekstualizētas koncertu, performanču un mākslas darbu idejas apmeklētājem tika atklātas 1. jūnijā. 

Darbnīcas materializējās gan unikālās skaņās, kas rezonēja kopā ar satelīta šķīvi, gan dizainā ar iespēju vērot elektrības pēdējās trīs minūtes uz zemes, gan arī Irbenes un tās apkārtnes iedzīvotāju stāstu un dabas prototipēšanu.

Ar muzikālajiem priekšnesumiem un vizuāli baudāmu vakaru pārsteidza šādi radošie dalībnieki: ”GAS OF LATVIA” un ”Bērnu rīts/ Antireality”, ”Clausthome” no Latvijas, ”Lunachord”, ”10dens” un ”VJ WERC” no Nīderlandes. Visi festivāla notikumi un radošie procesi risinājās Irbenes radiolokatora apkaimē, sadarbībā ar VIRAC (Ventspils Starptautiskais Radioastronomijas Centrs), Protolab Ventspils, MPlab Liepājas Universitāte; Tamperes Lietišķo Zinātņu Universitāte, Budapeštas Biznesa un Komunikācijas Koledža, Mohoļa Nāģa Mākslas un Dizaina Universitāte, Popkultūras Akadēmija un Hanzas Tehnoloģiju Institūts no Nīderlandes. 

Pirmais ”IslandCQ” festivāls notika 2010. gadā Amelandē, Nīderlandē, kā iniciatori ir Minervas Popkultūras Akadēmija. Festivāla tēma toreiz – ”Spēle un ilgtspējība”. 

Sesiju noslēdzot, piektdien, 1. jūnijā Klaipēdas ielā 19/21 [Liepājas Līvu laukumā] Jauno mediju mākslas studenti atklāja bakalaura darbu izstādi – 3. kursa studentu izstādi ”Perceptio”, ikvienam sniedzot bezmaksas iespēju iepazīties ar jauno mākslinieku veikumu un potenciālu.

Iepazīstinot apmeklētājus ar izstādes ideju, no studentu vidus tieši Krista Dintere ir tā, kura interesentiem paskaidroja, ka “perceptio” ir uztveres process, kas sniedz izpratni par vidi, sakārtojot un interpretējot maņu orgānu sniegto informāciju. 

Topošie mākslinieki, izstrādājot savus studiju noslēguma darbus, aktualizējuši jautājumu par cilvēka uztveri un tās īpatnībām. Ar dažādo medij-starpniecību, sākot ar fotogrāfijām līdz pat kinētiskām skulptūrām, caur filosofijas prizmu, tieši vai abstrakti pētījuši, analizējuši un attēlojuši cilvēka estētiskās vērtības, uztveri, sajūtas, vajadzības, vides ietekmi un ikdienas pieredzi – visu, kas mūsdienās veido cilvēka personību un rada mūsu kā indivīda atšķirības. 

Apmeklētāji bija aicināti uzlūkot sevi būtnes veidolā, kuras dabā ir organizēt visumu ap sevi algoritmos, uzvedības modeļos un redzēt pasauli formās, kas liek cilvēkam saprast teikumu no pusvārda un plaknē uzvilktajās līnijās saskatīt trīs dimensijas, zvaigžņotajā debesī savilkt zvaigznājus un gubmākoņos ieraudzīt kādu sev pazīstamu seju. 

Haoss cilvēka uztverē ir kā nepatiesība, ciets rieksts vai kļūda, kurai ir jātiek labotai. Sava veida haoss un reizē trīspadsmit unikāli viedokļi par cilvēku izstādē ”Perceptio” sasniedza auditoriju, ieviešot katrā pašā rast līdzsvaru starp vienu vai otru… – uztvert, reflektēt, analizēt.

6. jūnijā pl. 19:00 Dzintaru ielā 21, Liepājā, mediju mākslas studentu 1. kursa foto izstādes “Tetā” svinīgā atklāšana. 

Nedēļu vēlāk,  15. jūnijā, no plkst. diviem dienā, pirmizrādi piedzīvoja šo pašu 1. kursa studentu īsfilmas, kas tapušas filozofijas moduļa laikā. Divpadsmit studenti, strādājot lielākās vai mazākās grupās, Liepājas 1. Rokkafejnīcas otrajā stāvā, apmeklētājiem demonstrēja dažādu žanru filmas: gan dokumentālas, gan eksperimentālas, gan spēlfilmas, kas radītas dažādu filozofu izteikumu/ domu graudu ietekmēs.

Studentu meiteņu grupas sastāvā: Katrīna Bitere, Līvija Daudze un Anete Grāvelsiņa, tika veidota dokumentāla filma, kas pamatota un idejās balstīta uz Imanuela Kanta citāta “Laime ir tādas ar prātu apveltītas būtnes stāvoklis pasaulē, kurai viņas eksistences veselumā viss notiek pēc viņas vēlēšanās un gribas”.

Savukārt, Mārtiņš Eņģelis eksperimentējis ar kinemato- un horeo-grāfijām, lai paskaidrotu Albēra Kamī [franču: Albert Camus] reiz teikto ”Mēs dzīvojam absurda pasaulē”, turpretī, Valts Ceplevičs, Odrija Heinrihsone mēģinājuši apspēlēt Heraklīta teikto “Viss plūst, viss mainās”, par to veidojot dokumentālo īsfilmu.

Puišu duo: Reinis Naļivaiko un Pēteris Riekstiņš veidojuši sociatīvi analītisku īsfilmu par cilvēku dzīvi mediju varā, iedvesmojoties no teikuma “Cilvēks ir sociāla būtne”. Tā autors netiek minēts, lai darba koncepts netiktu saistīts ar kādu konkrētu laika posmu.

Studentes Rūta Bērziņa un Annija Ločmele stop motion jeb stopkadru tehnikā centušās atklāt, kas slēpjas aiz budistu domu grauda “Cilvēks cilvēkam nav nedz draugs, nedz ienaidnieks. Cilvēks cilvēkam ir skolotājs.” Tāpat Rūta, kopā ar Zandu Puči un Anniju Sauli, radījušas absurda drāmu, apspēlējot Renesances laika filosofa Nikolo Makjavelli [itāļu: Niccolò di Bernardo dei Machiavelli]  spārnoto teicienu “Mērķis attaisno līdzekļus”.

3 dienas vēlāk, 18. jūnijā Liepājas Universitātes Jauno mediju mākslas programmas bakalaura 2. kursa un maģistrantūras 1.kursa studenti aicina apmeklēt skaņas un akustisko mākslu moduļu noslēguma koncertu un izstādi – skaņu instalāciju prezentācijas.

Koncerts izskanēja Liepājas Evaņģēliski luteriskā Krusta baznīcā, Kr. Valdemāra ielā 7 laikā no vieniem dienā. Izstādes prezentācijas norisinājās MPLab telpās, Kūrmājas prospekta 13 pagrabstāvā no pulksten 14.30

Skaņas moduļa ietvaros, studenti  iepazina mūzikas vēsturi, skaņu ierakstīšanu, apstrādi un radošo skaņdarba tapšanas procesu, kā arī apguva unikālu un pagaidām mazpazīstamu skaņas mākslas jomu – skaņu ģenerēšanu ar modulāro sintezatoru – pasniedzēju Daces Bluķes, Rolanda Kronlaka un Voldemāra Johansona vadībā. 

Papildu, maģistrantūras studenti atskaņoja 5.1 skaņu tehnikā veidotas kompozīcijas un pētījumu par haosu skaņā. Izstādē un koncertā varēja klausīt un baudīt ne tikai skaņas ainavas un kompozīcijas, bet arī aplūkot skaņas instalācijas, kā skanējumu iespaidot un mainīt varēja arī pats attiecīgā/o darba/u klausītājs.

Mākslas pētījuma laboratorijas sadarbības partneri Jauno mediju kultūras centrs RIXC organizē festivālu ”Māksla + Komunikācija”, kas šajā gadā norisinājās laikā no 4. oktobra līdz 4. novembrim kā Rīgā, tā arī Liepājā. Galvenokārt, Rīgā no 4. līdz 6. oktobrim kim? Laikmetīgās mākslas centrā Spīķeros, RIXC Mediju telpā un Spīķeru koncertzālē norisinājās festivāla programmas galvenie notikumi. 

Savukārt, no 26. oktobra līdz 4. novembrim Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijas telpās Kūrmājas prospektā 13 notika festivāla satelītpasākums – 3. starptautiskā jauno mediju mākslas nedēļa ”i-Week” ar radošajām darbnīcām, publiskām lekcijām, jauno mākslinieku prezentācijām, izstādēm un audiovizuālām performancēm.

Festivāla programmu atklāja izstāde 4. oktobra septiņos vakarā RIXC Mediju telpā. Izstādē piedalījās mākslinieki no Šveices un Vācijas – Kristiāns Hiblers

(Christian Hübler) un Ivonne Vilhelma (Ivonne Wilhelm) no Knowbotiq ar instalāciju un lekciju-performanci ”Dancing with’without Darwin” [par ko saņemta Šveices Mākslas balva 2012]. No Latvijas izstādē piedalījās mākslinieki, pētnieki, jauno mediju mākslas programmas pasniedzēji Rasa Šmite, Raitis Šmits un Mārtiņš Ratniks, kas kopā ar skaņu mākslinieku – komponistu Voldemāru Johansonu prezentēja mākslas un zinātnes sadarbības projektu ”Baktēriju baterija”; instalācija tapusi sadarbībā ar jaunajiem zinātniekiem no LU Bioloģijas fakultātes un Cietvielu fizikas institūta, Eiropas mākslas un zinātnes projekta ”Studiolab” ietvaros.

Kā ierasts, reizi mēnesī, norisinās ”Atvērtā ideju telpa”. Interesenti aicināti uz LiepU Mākslas pētījumu laboratorijas komandas organizēto ”Atvērtās ideju telpas” pasākumu, kas norisinājās 10. oktobrī no sešiem vakarā, Kūrmājas prospekta 13 pagrabstāva telpās.

Pēc kārtas ceturtā pasākuma programmā pie MPLab ciemojās vietējās ražas, mūzikas un mākslas festivāla ”Zemlika” organizators Miks Magone, par ko tad arī stāstījums auditorijai.

Valters Pelns dalījas savā foto projektā ar nosaukumu ”Fobijas” – foto cikls ar ko iegūts arī bakalaura grāds jauno mediju mākslā. JMM studenti Valters Grišāns dalījās ar QR catch projektu, bet Andris Vētra stāstīja par ”Alpha Couple” koncertu Liepājā. Savukārt, MPLab strarptautisko projektu koordinatore Anna Trapenciere iepazīstināja klausītājus ar festivāla ”i-Week” radošo darbību un vairāk pastāstīja tieši par šā gada norises laiku, kas teju-teju pienāks, un notikuma vadlīnijām, iecerēm.

Pasākuma klātesošie – radošo jomu speciālisti un aktīvisti, citi interesenti, kas vēlas būt tikai klausītāji, gan arī tie, kuri vēlētos, ja ne šajā reizi, tad nākotnē, pastāstīt par savu radošo ideju vai iesāktu un/vai jau realizētu projektu.

Līdz šim veiksmīgi norisinājušies jau pieci ”Atvērtās ideju telpas” pasākumi, prezentējot vairāk kā 25 ar radošo un kultūras jomu saistītus projektus un idejas; MPLab telpās uzņemti pieci īpašie viesi, to skaitā māksliniece Anna Trapenciere, dizainers Kristaps Grundšteins, biedrības SKYR vadītājs un festivāla ”Zemlika” organizētājs, šobrīd arī Ventspils pilsētas Koncertzāles mākslinieciskais vadītājs Miks Magone, Kurzemes biznesa inkubatora vadītājs Vilis Brūveris, jaunais kinorežisors Rihards Olmanis. 

Priecājās projekta ”Jauno mediju mākslas studiju programmas telts festivālā Summersound” komanda, par saņemto nelielo, bet pirmo ideju pasākuma sarūpēto naudas balvas atbalstu, kā arī prieks par projekta veiksmīgu realizāciju, pateicoties katra dalībnieka individuālajai uzņēmībai un radošās komandas darba spējām un saliedētībai. 

Šim pasākumam tika nodrošināts interneta tiešraides slēgums.

Pasākumu koordinēja jauno mediju mākslas programmas maģistrants Andris Vētra.

Noslēdzot šī gada RIXC organizēto “Māksla + Komunikācija” festivālu, radošie darbi turpinājās – ”i-Week” organizatori, MPLab sadarbībā ar RIXC un E-LAB, no 28. oktobra līdz 4. novembrim Liepājā veiksmīgi aizvadīja 4. starptautisko ERASMUS jauno mediju mākslas nedēļu ”i-Week”, kas Pasākuma ietvaros notika jauno mediju mākslas darbnīcas, audiovizuālas peformances, TALK & SHOW, publiskās lekcijas un mākslinieku, jomu lietpretēju uzstāšanās.

Visi ”i-Week” nedēļas pasākumi noris bez maksas, Liepājā, [MPLab] telpās, Kūrmājas prospektā 13 un šogad arī radošos procesus ienesām ārpus studiju telpām, Domes ēkā, kur tika aizvadīts pavisam aizraujošs un nebūt ne ierasts radošais ”prāta” darbs, par ko vēlāk, tekstā.                                                                             

”i-Week” komanda: ”Šodien māksla zaudē savu autonomo pozīciju aiz sabiedrības ilgtspējīgas nākotnes meklējumiem. Mākslinieki, kas reiz pētīja digitālā robežas, šodien ir starp pirmajiem, kas aktīvi piedalās ilgstpējīgas nākotnes veidošanā. Pielāgošanās ir viena no pieejām, kas ļauj cilvēkiem pārvarēt nestabilus, nedrošus laikus. Ideja par pielāgošanos kalpo kā galvenais vadmotīvs festivāla izraisītajām diskusijām, kas, cerams, cilvēkos ieviesīs dziļāku izpratni par sociālām, kulturāmām, ekoloģiskām, kā arī tehnoloģiskām ilgtspējas problēmām”.

1. novembra ceturtdienā notika ”i-Week” radošo darbnīcu rezultātu publiskās prezentācijas un performance Liepājas Domes foajē. Visi interesenti bija aicināti apmeklēt festivāla jauno mediju mākslas izstādes atklāšanu un performanču programmu, kas notika MPLab telpās no septieņiem līdz deviņiem vakarā.  Izstādē bija skatāmi radošie veikumi – mākslas darbi un dizaina objekti, ko kopīgi paveikuši dalībnieki ar to vadītājiem.

Ielūkojoties TALK & SHOW atskatā, pirmdien, 29. oktobrī mākslinieks, pētnieks un pasniedzējs Maksa Noiperts novadīja lekciju par viņa neseno pētījumu vizuāli papildinātas skaņas jomā.

Nākamajā dienā, 30. oktobrī dizainers, pētnieks un pasniedzējs Kristaps Grundšteins dalījās savā pieredzē ar praktiskās pētniecības projektu, kā rezultātā tika uzbūvēta laiva. Savukārt, noslēdzošais runātājs, Popkultūras Akadēmijas [NL] direktors Alberts van der Koijs savā lekcijā piedāvāja ieskatu ta, kāda ir mākslas [un] izglītības nozīme mūsdienās.

Par darbnīcām, procesu un to rezultātiem:

Kā pirmo, ar Endrjū Makenzī [Andrew M. McKenzie, UK] darbnīcas ” ””” ” rezultātu atklāja vairāki padsmiti jauno mediju mākslas studenti un citi iesaistītie Liepājas Domes ēkā Rožu ielā 6. Darbnīcas laikā tika apzinātas tādas tēmas kā ”laika deformācijas”, ”hipnozes”, ”spēka fokusēšanas”, ”dziļās koncentrēšanās” un to tehnikas, kā arī jauni domāšanas veidi, apvienojumā ar senākiem, jau zināmiem labākajiem paņēmieniem. Neticēsiet, performances garums dažiem ilga līdz pat 14 stundām. Dažiem?! – tāpēc, ka dalība un pienesums tajā nebija stingri definēts – ilgumu noteica katrs pats performators. 

Iepriekš minētās tehnikas aizveda, nebaidoties šī vārda, seansa dalībniekus un apmeklētājus [kuriem bija brīva iespēja iekļauties performancē] uz vietām, par kurām, visdrīzāk, nekad nebija nācies pat sapņot.

Šāda ”dziļā” paš-pētniecība meditatīvā stāvoklī, absolūti noderējusi gan studiju procesa stresa situācijās, gan arī radošā prāta atraisīšanai un sevis nomierināšanai ikdienas situācijās. Reizēm bija sajūta, ka atrodies starp te un tur, levitējot virs apzinātības, kā stāvoklis sasniegts ‘uzasinot’ un/vai kaut kādā mērā ‘atjauninot’ savus skrejošajā laikā notrulinātos jutekļus”, atceras performances dalībniece, jauno mediju māksliniece Diana Lelis.

Šajā pat dienā, sākot no vakara septiņiem, Mākslas pētījumu laboratorijā norisinājās darbnīcu vadītāju: Kristapa Grundšteina, Maksa Noiperta, Adrī Šokera, rezultāti.

Maksa Noiperta [Max Neupert, Dānija] darbnīcas ”Patching Real-Time Audio and Video” rezultāti parādīja, kā, izmantojot datu plūsmas valodu Pure Data/GEM, reālajā laikā spējam kontrolēt un spēlēties ar audio un video. Noslēgumā, izstādē bija apskatāmas vairākas mazas kustīgas un skaniskas instalācijas no šajā darbnīcā paveiktā.

Kristaps Grundšteins vadīja darbnīcas ”Compilation”, kur trīs dienu laikā, pētot dažādus esošus, taustāmus un virtuālus savienojumus, savienojot nesavienojamo, tuvo un tālo, sauso un slapjo, cieto un mīksto, saldo un skābo utt.; dažādus objektus, materiālus modelējot un izveidojot jaunus. Darbības lauks – plašs – no digitāliem līdz fiziskiem darbiem. Tas, kas tapa, to noslēgumā studenti izstādīja līdzās citu darbnīcu rezultātiem, vienkopus – festivāla izstādē.

Adrī Šokers [Adri Schokker; Nīderlande] savā darbnīcā ”Don’t kill him! Don’t kill him! We need him alive” ar interneta un ‘komputatīvās redzes’ tehnoloģiju palīdzību dalībniekiem lika izpētīt ‘pilsoņu’ žurnālistikas atainojuma ietekmi uz mūsu spēju uztvert realitāti. Darbnīcas mērķis bija radīt trīsdimensiju modeļus, kas rekonstruētu nesenākus globālā mērogā aktuālus/ākus notikumus. To visu varēja darīt ar mūsdienu programmatūras un tehnoloģijas starpniecību, kas ir pietiekami attīstīta, lai spētu radīt trīsdimensiju modeļus, salikot kopā no dažādos rakursos uzņemtiem fotoattēliem.

Notika arī pašmāju mākslinieka un pētnieka [interesējošās jomas: immersive sound design, creative computing, audio visual media…] Mārtiņa Roķa vienas dienas radošā darbnīca “SuperCollider 3” un Popkultūras akadēmijas studentu vadīta radošā darbnīca “Addition Art”.

Noslēdzošajā festivāla dienā, notika ”i-Week” seminārs ar lekciju, mākslinieku prezentācijām un diskusiju par jauno mediju mākslas sadarbības tīklu veidošanu.

Turpat, MPLab telpās tika baudīta festivāla darbnīcas vadītāja – mūziķa Mārtiņa Roķa sniegtā multikanālu skaņas performance, kā arī pašmāju apvienības ”Nonsenss” un LiepU Jauno mediju mākslas studentu audiovizuālās performances.

Savukārt, 9. novembrī Kūrmājas prospekta MPLab telpās notika  viespasniedzēja vadītā interaktīvo video darbnīcu rezultātu skate.

Jauno mediju mākslas programmas 3. kursa studenti aicina apmeklēt Dr. art. Kristofera Heila  vadītās interaktīvā video darbnīcas publisko prezentāciju 9. novembrī pulksten 17:00 MPLab telpās. Darbnīcā studenti kopā ar pasniedzēju veidojuši video, kurus skatītājs var ietekmēt ar savu domu spēku jeb dažādām smadzeņu viļņu frekvencēm, kas tiek mērītas ar attiecīgām jaunajām tehnoloģijām.

No 5. līdz 9. novembrim Jauno mediju mākslas trešā kursa studenti piedalās britu video mākslinieka phD. Kristofera Heils [Christopher Hales, UK] vadītajā video darbnīcā, kuras laikā tiek pētīta interaktīvā video tehnika un cilvēka smadzeņu darbības radīto viļņu fenomens. Dažādajiem cilvēka mentālajiem procesiem – relaksācijai, fokusētībai utt. – raksturīgas noteiktas viļņu frekcences, kuras iespējams fiksēt ar relatīvi vienkāršiem instrumentiem. Tādējādi, izmantojot skatītāja mentālās aktivitātes mērījumus, iespējams kontrolēt video montāžu reāllaikā. Šī studentu pētījuma rezultāti ietverti četrās interaktīvās īsfilmās. Katrs skatītājs ar savu domu spēku varēs veidot unikālu darba versiju.

Darbnīcas vadītājs Kristofers Heils ir plaši pazīstams interaktīvā video pētnieks un mākslinieks, kura darbi izstādīti Seulā, Helsinkos, San Francisko, Sidnejā u.c. pasaules lielākajās pilsētās. K. Heils ir arī aktīvs lektors, kas vadījis daudz radošo video darbnīcu Eiropā, ļaujot apgūt interaktīvā video tehniku studentiem un interesentiem. Heils vadījis jau vairākas radošās darbnīcas Liepājā kopš 2004. gada, bet šogad viņš atgriezies, lai Jauno mediju mākslas otrā kursa studentiem palīdzētu apgūt šo, Latvijā vēl maz pazīstamo, interaktīvā video tehniku.

Prezentācijā pieejamie video darbi ir interaktīvi – tie paplašina skatītāja lomu, jo viņš arī pats piedalās video veidošanā. Annas Priedolas un Valtera Grišāna video darbs veidots kā prāta spēle, kurā skatītājam jāatrisina uzdevumi, ar ko saskaras īsfilmas galvenais varonis savā misijā – nozagt ierīci, kas tās īpašniekam ļauj kontrolēt cilvēku prātus, tādējādi sniedzot neierobežotas varas iespējas pasaulē. Kā izrādās – tā atrodas tepat Latvijā.

Zelma Dumpe un Rihards Vītols savu darbu veltījuši nacionālajam varonim Lāčplēsim un mūsu tautai drīzajos valsts svētkos. Skatītājam būs iespēja beidzot atrisināt mūžseno cīņu starp Lāčplēsi un Melno Bruņinieku.

Katrīne Rožukalne un Rožukalne un Paula Vītola uzņēmušas psiholoģisku drāmu, kas ataino cīņu studenta iekšējā pasaulē par savas ieceres realizāciju. Vienlaikus šis darbs kalpo arī kā skatītāja prāta trenažieris.

Mentāla treniņa tematika atklājas arī Dainas Nuķes un Gata Vaitovska interaktīvajā video nodarbībā.

Neilgi pēc, LiepU Mākslas pētījumu laboratorija aicināja visus interesentus uz jau nākamo ”Atvērtā ideju telpa” pasākumu, kas norisinājās 28. novembrī no pl. 15 dienā, Kūrmājas prospekta 13 pagrabstāva telpās.

Pasākuma programmu divu stundu garumā uzsāka Liepājas Universitātes Jauno mediju mākslas studiju programmas studentu projektu prezentācijas, kam sekoja ārpus studiju laika notikuma ”Summer Sound” JMM studentu Annas Priedolas, Mārtiņa Eņģeļa, Kristas Dinteres uc. iesaistīto  atskats par paveikto.

Par radošajām iniciatīvām, sociālo aktivitāti dalījās ”Ideju bode” mākslas preču salona un kafejnīcas īpašniece Krista Kalnarāja un radošās telpas topošās 3. izstādes māksliniece – gleznotāja Diāna Krūmiņa.

Zem slepena un spilgta nosaukuma ”Dīvāna Dedzinātāji” slēpās festivālā ”Zemlika” plānotās gaismas instalācijas veidotāji.

Savukārt, mediju mākslinieki, maģistranti Rihards Vītols un Kristaps Biters dalījās ar semināra ”Māksla un Zinātne” Tallinā uzkrāto informāciju. Braucienu atbalstīja Valsts Kultūrkaptāla fonds.

Kā īpašais viesis, šoreiz ciemojās Uldis Drišļuks, ar mediju studentiem saistošu ideju ”Chaula TV”. 

”Toreiz bija ideja izveidot TV Chaula Liepājā. JMM stāstījām par organizatorisko procesu un domu, ka forši būtu, ja tāda jauniešu TV pārraide būtu mūsu pilsētā! Tās saturu veidotu paši jaunieši, reizē mācoties lietas, kas saistītas ar TV producēšanu”, atceras Uldis.

Līdz šim veiksmīgi ir norisinājušies pieci ”Atvērtā ideju telpa” pasākumi, ar noprezentētiem vairāk kā 30 radošo un kultūras jomu saistītiem projektiem – idejām; Ir piedalījušies pieci īpašie viesi, to skaitā: māksliniece Anna Trapenciere, dizainers Kristaps Grundšteins, biedrības SKYR vadītājs un festivāla ”Zemlika” organizētājs Miks Magone [šobrīd – Ventspils koncertzāles mākslinieciskais vadītājs], toreizējais Liepājas biznesa inkubatora vadītājs Vilis Brūveris, jaunais kinorežisors Rihards Olmanis.

Pasākumu koordinēja jauno mediju mākslas programmas maģistrants Andris Vētra.

2013

Pirmās ”Skaņas Dienas”

JMM3 video moduļa gala darbu prezentācijas 4. janvārī.

Liepājas Universitātes Jauno mediju mākslas programmas 3. kursa studentiem norisinājās eksperimentālu video darbu skate ar nosaukumu ”Konfrontācija”. 

Sākot ar pl. 12:00 Mākslas pētījumu laboratorijā tika izrādīti darbi, kas tapuši pasniedzēju, video mākslinieču Daces Džeriņas un Agneses Ivanes vadībā.

Studentu video instalācijas izstādē “Konfrontācija” veidotas kā divu dažādu sižetu saspēle, kas attīstās savstarpējā mijiedarbībā, papildinot un konfrontējot gan viens otru, gan arī trešo dalībnieku – skatītāju.

Veidojot izstādes darbus, studenti uzdevuši sev jautājumus: vai pret statusa plūsme rada pilnību, vai arī absolūtu ”krahu”? Kad pretpoli pievelkas, pat planētas sākgriezties. Kā konfrontācija maina cilvēka dzīvi un uztveri?

No 10. – 13. janvārim Liepājā, Peldu iela 5, otrajā stāvā norisinājās Liepājas Universitates Jauno Mediju mākslas 1. kursa studentu studiju kursa “Vizuālā valoda” gala darbu izstāde zem nosaukuma “Robeža”. Izstādes svinīgā atklāšana – 10. janvāra vakars. 

17 studenti pirmo reizi stādījās priekšā auditorijai kā jaunie, topošie mākslinieki, izstādot savus gala darbus studiju kursā “Vizuālā valoda” pie pasniedzējām: Mg. art Dzintras Vīriņas un Mg. paed Noras Vilmanes.

Par izstādes koncepciju jaunie mākslinieki raksta: ”Robežu pārkāpšana un to ievērošana, robeža starp dzīvo un nedzīvo, starp pabeigtību un nepabeigtību, starp ārēji šķietamo un iekšēji patieso…”

Lai gan izstādes darbiem ir kopīgs vadmotīvs – robeža – katram studentam ir savs unikāls, individuāls skatījums, raksturs, kā arī darba forma un izpildījums. Robežas interpretācija skatāma gleznojumu, fotogrāfiju, instalāciju, video projekciju formātos.

Izstādes darbu autori: Māra Blome, Ojārs Saulītis, Eltons Kūns, Diana Lelis [Bočkova], Santa France, Alise Griezīte, Artūrs Kalvāns, Aivis Gailītis, Lauris Galsons, Laine Grundmane [Neimane], Rita Kamola uc. 

Izstāde apmeklētājiem sniedza iespēju pārkāpt šķietamās robežas vai tās ievērot: redzēt, dzirdēt, baudīt, aizdomāties un pārdomāt!

Toreiz – pašiem studentiem nācās šķērsot zināmu robežu atklāšanas pasākumā, kad 10 min. pirms izstādes atklāšanas laika visā norises ēkā pazuda elektrība. Daudz nedomājot, viens medijs tika aizstāts ar citu – sveces gaismu. Tomēr, bažīgāk ar darba prezentācijām gāja tiem, kuru darbus vadīja elektrība. Tāds nu, reizēm trauksmains un/vai komisks, ir jauno mediju mākslas nestais upuris!

Uz izstādi tika aicināti visi mākslas draugi!

Jauns gads iesācies ar pozitīvu novērtējumu – Mākslas Pētījumu laboratorija saņem Liepājas pilsētas Gada balvu zinātnē 2013

10. janvārī, plkst. 11.00 Liepājas domē, 226. telpā, priekšsēdētājs Uldis Sesks un priekšsēdētāja vietniece Silva Golde pasniedza Liepājas pilsētas Gada balvas zinātnē, lai veicinātu zinātnes un pētniecības izaugsmi, kā arī jaunu inovatīvu ideju īstenošanu, Liepājas dome otro gadu pēc kārtas piešķir Gada balvas zinātnē. Šogad balvas piešķirtas vairākiem profesoriem par starptautiski citējamo publikāciju izstrādē, gan par publicēšanos starptautiski atzītos izdevumos matemātiskās fizikas jomā, par izcilu ieguldījumu salīdzināmajā literatūrzinātnē u.tml.; to skaitā balvu saņēma Liepājas Universitātes Mākslas Pētījumu laboratorija, kā komandas sastāvā: Asoc.prof. Rasa Šmite, Mg.art. Anna Trapenciere, Mg.art. Santa Mazika, Undīna Reinfelde un Aigars Alnis. Apbalvojums saņemts par jauno mediju mākslas pētījumiem un to popularizēšanu Latvijā un ārzemēs.

”Gada balvas zinātnē” pretendentu iesniegumus izvērtēja pašvaldības un Liepājas Universitātes apstiprināta ekspertu komisija Liepājas domes priekšsēdētāja vietnieces Silvas Goldes vadībā. Komisijas sastāvā arī: Izglītības un zinātnes Augstākās izglītības, zinātnes un inovāciju departamenta vecākā referente Karīna Aleksandra, Liepājas Universitātes rektors Jānis Rimšāns, profesori Alīda Samuseviča un Edgars Lāms, kā arī Liepājas pašvaldības pārstāvji Vilnis Vitkovskis un Kristīne Niedre.

Februārī, starptautiskā jauno mediju mākslas nedēļa ”iWeek” saņem Liepājas Kultūras balvu 2013, balvu, kas tiek pasniegta trešo gadu pēc kārtas un tās uzdevums ir novērtēt tos kultūras notikumus, kas veicinājuši Liepājas atpazīstamību, kā arī novērtēt jaunas radošas idejas Liepājas kultūrā.

Liepājas Kultūras balvu 2013 saņēma Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija un biedrība Elektroniskās mākslas un mediju centrs E-LAB par Liepājas atpazīstamības veicināšanu, organizējot starptautisko mediju mākslas festivālu ”i-Week”.

Liepājas Kultūras gada balvai tika pieteikti 19 Liepājā nozīmīgi notikumi. Izvirzītie pretendenti saņēma Liepājas pilsētas Domes pateicības, taču Kultūras balvas un prēmijas žūrija [Andris Vilks – Latvijas Nacionālās bibliotēkas vadītājs, Māris Sirmais – Latvijas mūzikas akadēmijas Kora diriģēšanas katedras vadītājs, Dita Rietuma – Dr.art. kinokritiķe, teorētiķe, Mākslas zinātņu doktore, laikraksta “Diena” Kultūras nodaļas galvenā redaktore, Ilmārs Šlāpins – interneta žurnāla ”Satori” galvenais redaktors, Anda Pūce – laikraksta ”Kurzemes Vārds” pielikuma ”Kultūras Pulss” redaktore, Juris Jirgens – Liepājas Kultūras pārvaldes vadītāja pienākumu pildītājs Juris; Vilnis Vitkovskis – Komisijas priekšsēdētājs ir Liepājas domes priekšsēdētāja vietnieks izglītības, sporta un kultūras jautājumos] piešķīra trīs pretendentiem, kuru vidū – Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija un biedrība Elektroniskās mākslas un mediju centrs E-LAB, saņemot atzinību, par Liepājas atpazīstamības veicināšanu, organizējot starptautisko mediju mākslas festivālu ”i-Week”.

Starptautiskā jauno mediju mākslas nedēļa “iWeek” rosina uz zināšanu, pieredzes un radošo izpausmju apmaiņu starp studentiem, jaunajiem un jau atzinību guvušajiem māksliniekiem, jauno mediju profesionāļiem, mākslas kritiķiem, mediju mākslas izglītībā iesaistītajiem, pētniekiem un jauno mediju [un] mākslas interesentiem no Latvijas, Lietuvas, Igaunijas, Nīderlandes, Vācijas, Somijas, Lielbritānijas un citām valstīm.

Šo piecu gadu laikā “iWeek” ir izaudzis no mediju mākslas izglītības pasākuma par Latvijā un starptautiski atzītu un apmeklētu jauno mediju mākslas festivālu. Tā ietvaros norisinās izstādes, performances, koncerti, meistarklases, radošās darbnīcas, prezentācijas un semināri. Tā norises laikā ar mākslas darbu palīdzību iespējams iepazīt un pielietot dažādas tehnoloģijas, sākot ar reti pieejamām un inovatīvām līdz pat ikdienā pieejamām un pat ierastām lietām, tādējādi iepazītot inovācijas pasaules līmenī, kā arī iegūt jaunu un radošu pieredzi.

Novērtējot jaunas radošas idejas Liepājas kultūrā, Kultūras balva iegūta, bet MPLab radošais ceļš nerimst – mērķi un uzdevumi, to starpā, veicināt Liepājas atpazīstamību, turpinās.

JMM robežpārkāpēju tālākais ceļš veda uz Ungāriju.

Maijs. ”Šobrīd rāda 1:18. Ārā skan mūzika. Ir Ungāru Nacionālais vakars. Spēlējām spēli. Gandrīz jau uzvara bija MPLab rokās, bet… es un Anna Meldrāja salēkājāmies – pretējai komandai dodot iespēju atņemt mums bumbu. Eh! Bet sīva cīņa. Jādodas pie miera. Rīt sākas workšopi,” izraksts no Dianas piezīmēm.

Daudz jaunu zināšanu, iespaidu, emociju un sadraudzības iegūts no brauciena uz ”IslandCQ”. Studiju procesa pievienotā vērtība ir šī vienreizējā iespēja iepazīt ne tikai Liepājas un Latvijas radošuma raudzi, bet arī apzināt un pieredzēt tās ārpusē. Šādas ārpuses mediju mākslas praktiskās zināšanas jauno mediju mākslas studentei Dianai un brauciena kolēģiem bija iespēja sastapt un pieredzēt, pateicoties Liepājas Universitātes, MPLab sadraudzībai ar šī mākslas festivāla organizatoriem Minervas Popkultūras Akadēmiju. 

Šajā gadā festivāls norisinājās no 1. – 13. maijam, Ungārijā [Monostori Fortress]. Tā tēma sasaucas ar iekšēji un globāli aktuāliem jautājumiem – Crisis! Re/constructing Europe jeb ”Krīze! Eiropas re/konstruēšana” un norisinājās Ungārijā.

Pašu brauciena dalībnieku uzņemtas fotogrāfijas no 2013. gada maija Komárom cietoksņa, kur noritēja meistarklases, diskusijas un radošās darbnīcas, performances un mūzika. 

Monostori cietoksnis tika uzcelts laika posmā no 1850. līdz 1871. gadam, lai aizsargātu Ungāriju pret turku iebrucējiem, un pēc Otrā pasaules kara padomju vara to izmantoja kā milzīgu munīcijas glabātuvi. Mūsdienās daļa no tā ir atvērta apskatei, darbojoties kā muzejam. Šī izolētā un vēsturiski bagātā vieta bija ideāls fons šī gada festivāla tēmai.

Neizpalika arī ekskluzīva ekskursija cauri cietoksnim – ar stāstiem un aktivitātēm – gida/u pavadībā, ko noslēdza katras darbnīcas darba rezultātu prezentācijas, DIY objekti, instalācijas un pat izrāde, ko dalībnieki radījuši festivāla koncepcijas spaidā: krīzei, tajā esošajiem apstākļiem un problēmsituācijām, rosinot radošumu, kas atjaunojams, ieguldoties ”no jauna”. 

”Radošās Salas karantīna”, oriģināli – Island Creative Quarantine – ir 10 dienu, konkrētā atrašanās vietā balstīta starptautiskā māksla, mediju un tehnoloģiju apmaiņas projekts, kas izpaužas semināru, lekciju, izstāžu, koncertu un pat izrāžu veidā, ko izstrādājuši un organizējuši dažādu partneru universitāšu – Somijas, Latvijas, Ungārijas, Beļģijas un Nīderlandes, sadraudzība, organizācija un iniciatīvas.

Nīderlandes Hanzas Tehnoloģiju institūts, Popkultūras akadēmijas pārstāvji [Michel Pitstra, Samuel van Dijk, Bas Laarakkers, Erk Pieper, Rudolfs Agrens], vadīja darbnīcu, ar mērķi  izstrādāt instalāciju, re/konstruējot harmonijas stāvokli, kas krīzes stāvoklī sašūpojies. Audiovizuālo un sensoro efektu kombinācija aicināja skatītājus izjust savstarpējo saistību ar notiekošajām pārmaiņām. Abstraktie instalācijas simboli raksturoja dzīves, darbības un reaģējošās vides dimensijas. 

Darbnīcā piedalījās ”jauno mediju māksla” studentes Katrīna Bitere – Eglīte, Līvija Daudze un Diana Lelis, savukārt, Nīderlandes mūziķa un skaņu mākslinieka Yuri Landman vadībā pašdarinātos instrumentus konstruēja un būvēja JMM studenti: Pēteris Riekstiņš, Pēteris Gertners un Anna Meldrāja.

Ar datiem kā ”lieliem runātājiem” un to caurspīdīgumu jeb ”Talking big data/radical transparency” darbnīcā, ko vadīja grafiskais dizainers Rubens Abels, iepazinās un savu radošo interpretāciju veidoja Pēteris Riekstiņš, Pēteris Gertners. 

Savukārt, Liepāju pārstāvēja MPLab darbiniece un māksliniece Anna Trapenciere un JMM dizaina moduļa pasniedzējs, grafiskais dizainers Kristaps Grundšteins, kuri gan vadīja, gan arī līdzdarbojās pašu radītā darbnīcā ”Īsto zinātnieku atpūtas sesija (05449)” / ”True Scientists Hangout (05449)”.

Darbnīcas koncepcija ietērpta vārdos: ”Eiropas valstu daudzveidība un vēsture pretstatā monolītajai vienībai, kas ir Eiropa, ir klātesoša mūsu risinājumu centrā. 05449 ir ciparu metafora Eiropai: mašīna, kas uzdod un atbild uz visiem saviem jautājumiem, kamēr mēs, šķiet, mijiedarbojamies, bet nekontrolējam procesus”.

Radošā karantīna kā izglītojoša mācību metode – starpautiskā pieredzē, festivāla ietvaros veiksmīgi nodota jauno mediju mākslas studentiem: Mārai Blomei, Katrīnai Biterei – Eglītei, Pēterim Gertneram, Annai Meldrājai, Ritai Kamolai, Ojāram Saulītim, Dianai Lelis un Pēterim Riekstiņam. 

Īpašs gads LiepU Jauno mediju mākslas studentiem šogad, atklājot jauno mediju mākslas simpoziju “JMM Showcase”, kur no 1. līdz 11. augustam Jauno mediju kultūras centra RIXC mediju telpā, 11. novembra krastmalā 35 (ieeja no Minsterejas ielas), Rīgā – pirmais šāda veida studentu rīkotais mini festivāls. 

Vienpadsmit dienu laikā gan izstādēs, gan atvērtajos semināros, gan vakara skatēs, atrādot jauno mediju mākslinieku darbus no pēdējo divu gadu veikuma, simpoziju atklāja ar 1. augusta izstādi, kurā vienkopus aplūkojami vairāk nekā 20 Liepājas Universitātes studiju programmas “Jauno mediju māksla” studentu darbi –  instalācijas, video darbi, audio darbi, fotogrāfijas uc.

Svinīgajā atklāšanā varēja dzirdēt triju jauno mediju studentu-mākslinieku eksperimentālo projektu VADi [Mārtiņš Eņģelis], sadarbībā ar mediju mākslas 1. kursa studentiem: Aivi Gailīti – čella skanējums un Dianu Lelis – dzejas lasījums. 

Paralēli izstādei, jaunie mākslinieki ikvienam interesentam piedāvāja plašu programmu, sākot jau ar nedēļas pirmo dienu; 5. augusta rītā notika “Atvērtā ideju telpa” – “Industriju diena”; tās ietvaros bija skatāmas un klausāmas jauno mākslinieku projektu prezentācijas un diskusijas, savukārt, vakara sesijā no plkst. 19.00 izstādē iesaistītie studenti prezentēja savus individuālos darbu portfolio. “Industriju dienā” bija aicināts ikviens interesents, jo īpaši – radošo industriju pārstāvji.

Savus portfolio un idejas prezentēja JMM studenti, jaunie/ esošie mākslinieki: Mārtiņš Eņģelis ar savu portfolio, par multimediju un konceptuālo mākslu, pilsētvidi, žurnālistiku un operētājsistēmu Linux, tālāk – Pēteris Riekstiņš, ar video, skaņu un konceptuālo mākslu; Rihards Vītols – ar VJ-ošanas pieredzi, konceptuālo foto un video mākslu, Ojārs Saulītis prezentēja savus veikumus fotogrāfijā, Valts Ceplevičs un Odrija Heinrihsone – dizaina, tipogrāfijas, reklāmas, datorgrafikas darbus; Savukārt, Roberts Vītols demontrēja savu uzņēmumu/ radošo industriju vietni ”ROBYWORKS”, kas, lielākoties, pārtāv video nozari. Tad arī Reinis Naļivaiko un Aivis Gailītis rādīja un stāstīja par un ap web, datorgrafiku, dizainu un, toreiz vēl aktuālo, bet, nu jau aizgājušo programmēšanas valodu – flash. Bet Rūta Bērziņa izrādīja savas prasmes dizainā, animācijā un pat tetovēšanas mākslā. Turpmākajās uzstāšanās vairāk pievērsās skaņu mākslai – Andris Vētra prezentēja konceptuālās mākslas, skaņas darbus un Niklāvs Sekačs jeb NIKLĀVZ dalījās pieredzē par skaņu māku un audio industriju. Programmas pirmajai daļai tuvojoties beigām, Maija Demitere un Paula Vītola runāja par, īpaši mediju mākslas nozarei būtisku lietu – dokumentācijas mākslu.

Noslēdzot radošo portfolio un līdz šim sasniegto darbu prezentācijas, uzstājās Mūzikas, mākslas un vietējās ražas festivāla ”Zemlika” mākslinieciskā noformējuma komanda, kas gadu no gada ir mainījusies, tomēr biežāk tās sastāvā darbojušās jauno mediju mākslas programmas daiļā dzimuma pārstāves: Anna Meldrāja, Maija Demitere, Paula Vītola, Katrīna Bitere – Eglīte, Diana Lelis, Madara Kļavinska, Annija Ločmele uc. radošie brīvprāti. 

Šāds, visai garš, ir uzskaitījums ar visiem prezentētājiem, lieliski norādot uz katra dalībnieka interešu un jomas virzieniem, tai pat laikā, parādot mediju mākslas plašā un neviennozīmīgā spektra iespējas un visnotaļ interesanto radošo darba dzīvi.

Bez tikko uzskaitītā, simpozija ietvaros, no 6. līdz 8. augustam RIXC Mediju telpā Jauno mediju mākslas studentu vadībā notika video un audio radošās darbnīcas. Aicinājumi dalībai darbnīcās tika izsludināti pirms simpozija [no 28. jūlija līdz 4. augustam], ikvienam interesentam sūtot pieteikumus, ar īpašu aicinājumu piedalīties tieši vidusskolēniem.

Līdz ar vakara septiņiem, 7. augustā, simpozija komanda auditorijai prezentēja Liepājas mākslinieku īsfilmas; kā ietvaros demonstrēja apmēram 20 labākos video mākslas un animācijas darbus, kā arī filmu skates apmeklētājiem tika dota iespēja satikt pašus video radītājus – autorus.

Turpat, RIXC mediju telpā, 8. augustā ”JMM Showcase” ietvaros, visi interesenti tika laipni gaidīti arī uz divdaļīgu SKAŅAS DIENAS pasākuma koncertu. Uz pirmo daļu, elektroakustiskās mūzikas koncertu, atskaņojot Liepājas jauno mediju studentu labākās skaņu kompozīcijas. Tika atskaņoti Reiņa Naļivaiko, Līvijas Daudzes, Mārtiņa Eņģeļa Pētera Riekstiņa, Odrijas Heinrihsones un Ditas Maļinovskas skaņdarbi.

Otrajā daļā, uzstājoties audiovizuālajai trio apvienībai “TRIHARS”, ko noslēdza diskotēka, ko skandināja Liepājas bītmeikers jeb beatmaster ”Niklāvz” un citi dīdžeji, muzikālo pusi paspilgtināja arī vīdžeju [vj] uzstāšanās.

Ieeja visos simpozija pasākumos norisinājās bez maksas.

Toreiz darbojās arī speciāli notikumam izveidota web-lapa: http://showcase.mplab.lv/

Simpoziju organizatori: Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija (LiepU MPLab) un Elektroniskās mākslas un mediju centrs E-LAB sadarbībā ar Jauno mediju kultūras centru RIXC.

“JMM Showcase” pateicās arī ”Street Burgers” par ņammīgo atbalstu!

Īpašs gads Mākslas pētījuma laboratorijai, kā arī Jauno mediju mākslas programmas studentiem – Liepājā pirmo reizi notiek ”Skaņas dienas”.

2013. gada 18. janvārī, sākot ar četriem dienā Liepājas Raiņa 6. vidusskolā sākās Liepājas Universitātes bakalaura un maģistra līmeņa programmu ”Jauno mediju māksla” [JMM] studentu un Liepājas Mākslas vidusskolas Multimediju un Reklāmas dizaina programmu audzēkņu organizēts skaņas kompozīciju koncerts un skaņas instalāciju izstāde. Darbi bija apskatāmi un noklausāmi tikai vienu dienu, kurā jaunie mākslinieki rādīja plašas iespējas skaņas un tās avotu izmantošanai, veicinot šī medija attīstību dažādās formās, kā arī atklājot skaņas dzirdamo un nedzirdamo gammu dažādo būtību.

Skaņa ir ne tikai izklaide, bet klausīšanās ne vienmēr ir laika nosišana. Bieži vien sadzirdamais materiāls ir arī pētījumu lauks, darbarīks vai savas iekšējās pasaules un viedokļa izpausmes veids. 

Liepājas Raiņa 6. vidusskolas telpās JMM studenti un LMV audzēkņi iekārtoja gan audiovizuālās instalācijas, gan autonomus skaņas darbus, uzsvaru liekot uz audio kompozīciju atskaņojumiem un dzīvo uzstāšanos. 

”Skaņas dienā” piedalījās 18 programmu ”Jauno mediju māksla” studenti no 2. bakalaura kursa un abiem maģistru kursiem [pasniedzēji: Rolands Kronlaks, Voldemārs Johansons, Dace Bluķe, Zane Gailīte un Artis Kuprišs], kā arī Liepājas Mākslas vidusskolas audzēkņi (pasniedzējs: Artis Kuprišs).

Kopā eksponēti vairāki instalāciju darbi, atskaņoti vairāki desmiti skaņu kompozīciju, kas tapušas, ierakstot un kombinējot apkārtējās vides radītās skaņas un trokšņus ”lauku ierakstu” metodē [no angļu: field recordings], eksperimentējot ar modulārā sintezatora [elektroniski ģenerēti skaņas viļņi] plašajām iespējām vai izmantojot citas moduļa laikā iepazītās tehnikas. Notikuma laikā bija arī dzirdamas vismaz 3 dzīvās performances.

”Skaņas dienas” ilgums norisinājās aptuveni trīs stundas, iekļaujot pārtraukumu. 

Eksperimenti un inovācijas skaņu pasaulē un laikmetīgā māksla audiālā pieredzē – pieredzes, kas ir MPLab darbības viens no uzdevumiem, sniedzot tās ne tikai Liepājas un pilsētas viesiem, bet tādējādi arī rosinot un atbalstot ”domāt ārpus kastes”, iedrošinot jaunos un esošos māksliniekus, mūziķus nebaidīties – riskēt un eksperimentēt!

LiepU Mākslas pētījumu laboratorija turpina ”Atvērtās ideju telpas” pasākumus, šoreiz – 26. februārī, kā ierasts – Kūrmājas prospekta 13 pagrabstāva telpās.

Pasākuma programma sākās no pl. 18, ko pēc aptuveni 2 stundām noslēdza filmas pirmizrāde.

Studente Maija Demitere prezentēja savu projektu ”Ilustrācijas nākotne”, bet Rūta Bērziņa un Dita Maļinovska dalījās iespaidos, paveiktajā un brauciena secinājumiem par Erasmus apmaiņas programmu ”TAMK Media” studijās. 

Māklsinieču duets ”ReTrap”, kā sastāvā darbojās Anna Trapenciere un Undīna Reinfelde stāstīja par savu jaunāko radošo perojektu ”Moodlight”.

JMM students Mārtiņš Eņģelis stāstīja par brīvpiekļuves iespējām skaņu mākslas radīšanā – “Open Source for the future Sound“.

Šajā reizē kā īpašie viesi uzstājās Liepājas kafejnīcas ”Darbnīca” vadītāja Inta Šoriņa un mūziķis, radošs cilvēks – Mārtiņš Kuzmins, kurš pasākuma viesiem piedāvāja noskatīties dāņu indiroka grupas Efterklang filmu ”The Ghost of Piramida”.

Apkopojot ”Atvērtās ideju telpas” aizvadītos pasākumus, līdz šim veiksmīgi norisinājušies jau seši, tajos prezentēti vairāk kā 35 ar radošo un kultūras jomu saistīti projekti un idejas, piedalījušies pieci īpašie viesi.

Pasākums bija pieejams arī interneta tiešsaistē tiem, kuri nevarēja ierasties klātienē, ko nodrošināja MPLab tehniskā komanda.

[Award-winning] – godalgotais Šons Pinčbegs no Kanādas ciemojas Liepājā. 

Komponists Šons Pinčbeks rada elektronisku mūziku, kas krusto žanrus starp skaņu ainavām, troksni, elektroakustiku un ambiento mūziku. Ar lielu interesi un prieku 20. martā, pulksten 17:00 MPLab telpās varējām baudīt elektroakustiskās mūzikas komponista, performanču un instalāciju meistara Šona [Shawn Pinchbeck] improvizētu akusmātiskās mūzikas performanci. Mākslinieks miksēja un manipulēja ar dažādām skaņām un lauka ierakstiem [field recordings], veidojot pilnībā spontānu, iepriekš neparedzētu skaņdarbu.

Šons Pinčbeks savu darbību uzsācijs 1984. gadā kā elektroniskās mūzikas komponists, skaņu un video, instalāciju un performanču mākslinieks, skolotājs, kurators un konsultants.

Sadarbības partneri RIXC atklāj jaunas izstādes telpas Rīgā. 

Atklāšanas pasākumā 21. martā izstādot un auditorijai izrādot projektu ”Baktēriju baterija” Pēc atvērtās preses konferences, par Ziemeļeiropas Inovāciju kultūras centra ideju, ArtScienceLabs izveidi Monsā, Parizē un Ņujorkā un “Riga 2014″ programmu Spīķeros, kā turpinājumā no pl. 20 vakarā Maskavas 10 ar isntalāciju/ performanci uzstājās Jauno mediju kultūras centrs RIXC ar Voldemāru Johansonu, kā arī jauno mediju mākslas maģistrantu, datorgrupas ”Trihars” dalība neformālā gaistonē – ar audiovizuālu priekšnesumu.

No 12. līdz 18. jūnijam norisinājās Jauno mediju mākslinieku – absolventu izstāde “SKLANDRAUSIS”.

Nedaudz izejot ārpus komforta zonas – MPLab telpām – Liepājas dizaina un mākslas vidusskolas pagalmā absolventi izrādīja savus noslēguma darba radošos veikumus.

Izstādes nosaukums ”SKLANDRAUSIS” ir simbolisks – tāpat kā šī senā rauša izcelsme meklējama Kurzemē, arī jaunie mākslinieki satikušies un savas radošās gaitas uzsākuši šī novada sirdī – Liepājā, absolvējot LiepU Jauno mediju mākslas studiju programmā.

MāksliniekiMākslinieki Jānis Jankevics, Valters Grišāns, Maija Demitere, Paula Vītola un Katrīne Rožukalne, veidojot darbus, idejas ir guvuši gan no klasiskiem medijiem kā TV, video, foto, gan arī ir radījuši pavisam jaunus medijus, kuri veidoti, pielāgojot komposta vidi vai manipulējot ar sociāliem tīkliem un pat biroja iekārtām.

Savos darbos pauduši atšķirīgus skatījumus uz mūsdienu mākslu un sabiedrību kopumā, tomēr vienojoša ir atziņa par dažādo mediju būtisko lomu šajos procesos. Darbos tiek manipulēts ar esošiem medijiem, caur tehnoloģiju prizmu palūkojoties uz tik ierastām ikdienas darbībām kā ”pastaiga”, ”lietu krāšana” vai ”skaņas iegūšana”, būvēti nostalģiski pieminekļi pagātnes medijiem, kā arī aplūkotas nākotnes vīzijas par ilgtspējīgiem enerģijas avotiem, bezatlikuma, pat bezinterfeisa tehnoloģijām.

Izstāžu cikls [Liepājā, Rīgā, Madonā, Kandavā] realizēts arī  ar Liepājas Kultūras pārvaldes un Valsts Kultūrkapitāla fonda atbalstu, sadarbībā ar Jauno mediju kultūras centru RIXC un Liepājas Universitātes mākslas pētījumu laboratoriju – MPLab.

MC2020

LiepU info diena

Christopher Hales video darbnīca

channel !?

Doktorantūra_1 sesija

BioSignals

BioSignals projekts izriet no Pixelache projekta “Maaland” (2013) vadīšanas pieredzes, kurā tika pētītas hibrīdas kuratora interpretācijas māksliniekiem, kuri nodarbojas ar zemi kā vietu radošai praksei un eksperimentiem atbilstošām un ilgtspējīgām tehnoloģijām (atbalstīts RIXC Jauno mediju centra kontekstā).

Arī šogad, biedrība ”E-LAB” sadarbībā ar Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratoriju 19. septembrī plkst. 18.00 Kūrmājas prospektā 13, pagrabstāva telpās aicināja un dagaidīja visus interesentus uz pasākumu ”Atvērtā ideju telpa”, kur šoreiz programmas saturu piepildīja esošie un jau absolvējušie studenti un jaunie mākslinieki: Anna Meldrāja – “Interaktīva spēle pilsētvidē”, Pēteris Riekstiņš – ”tv.mplab.lv”; Anna Trapenciere iepazīstināja jaunos, esošos JMM studentus un MPLab viesus ar starptautisko jauno mediju mākslas nedēļu ”i-Week”;

Savukārt, jauno mediju mākslinieku apvienība Trihars prezentēja elektroniskās mūzikas festivāla RAFLOST [Islandē] mākslas pieredzi un tajā tapušo audiovizuālo rīku – Present 101; tā pirmizrāde notika Islandes Mākslas akadēmijas telpās 2013. gada 25. maijā.

Festivāla programmai pievienoti ne tikai tā audiovizuālie priekšnesumi, bet arī 5 dienu darbnīca, kuras ietvaros dalībnieki 4 dienas meklēja dažādas tehnikas, eksperimentēja, spēlējās ar radīto troksni, jauca un kombinēja dažādas tehnikas.

Sarunu vakaru noslēdzot, tika rādīta komēdijžanra īsfilma ”Svešajā ostā” [Freshstep Productions, režisors – Rihards Olmanis], kas tapusi kā divu Baltijas Filmu un mediju skolas studentu diplomdarbs 2012. gadā ar valsts kultūrkapitāla fona piešķirtā finansējuma atbalstu un, kurā savus mākslinieciskos talantus [ārpus studiju procesa] izpauda filmas viena no scenogrāfēm, Liepājas Universitātes ”jauno mediju māksla” bakalaura studentēm Anna Meldrāja. Jāpiemin, ka filmā iesaistījās arī Liepājas teātra aktieri uc. auditorijai līdz šim jau zināmāki kultūras sfērā darbojošies vārdi: Leons Leščinskis, Marģers Eglinskis, Jānis Dreiblats, Gunārs Borgs uc.

Apkopojot, līdz šim veiksmīgi norisinājušies astoņi “Atvērtā ideju telpa”vakari, ar vairāk kā 40 radošo un kultūras jomu saistītu projektu un ideju prezentācijām; ir piedalījušies seši īpaši pieaicināti viesi: māksliniece Anna Trapenciere, dizainers Kristaps Grundšteins, biedrības SKYR vadītājs, festivāla ”Zemlika” organizētājs Miks Magone, Kurzemes biznesa inkubatora vadītājs Vilis Brūveris, jaunais režisors Rihards Olmanis, TV Chaula Liepāja vadītājs Uldis Drišļuks; kā arī notikušas dažādas performances un filmu demonstrācijas.

10. janvārī otro gadu pēc kārtas Liepājas pilsētas domē Mākslas Pētījumu laboratorija svinīgi saņem Liepājas pilsētas Gada balvu zinātnē 2013; šo balvu pasniedza domes priekšsēdētājs Uldis Sesks un priekšsēdētāja vietniece Silva Golde. Balvu pasniedz kā veicināšanas simboliku par zinātnes un pētniecības izaugsmi,  kā arī jaunu inovatīvu ideju īstenošanu.

Šogad balva piešķirta arī Liepājas Universitātes Mākslas Pētījumu laboratorijai (Asoc.prof. Rasa Šmite, Mg.art. Anna Trapenciere, Mg.art. Santa Mazika, Undīna Reinfelde un Aigars Alnis) par jauno mediju mākslas pētījumiem un to popularizēšanu Latvijā un ārzemēs. 

Gada balvas zinātnē pretendentu iesniegumus izvērtēja pašvaldības un Liepājas Universitātes apstiprināta ekspertu komisija: Liepājas domes priekšsēdētāja vietnieces Silvas Goldes vadībā. Komisijas sastāvā ir arī Izglītības un zinātnes Augstākās izglītības, zinātnes un inovāciju departamenta vecākā referente Karīna Aleksandra, Liepājas Universitātes rektors Jānis Rimšāns, profesori Alīda Samuseviča un Edgars Lāms, kā arī Liepājas pašvaldības pārstāvji Vilnis Vitkovskis un Kristīne Niedre.

Noslēdzot mācību sesiju, norisinājās video darbu skate 2. kursam. MPLab telpas durvis bija atvērtas, piedāvājot iespēju piedalīties un redzēt ne tikai mediju mākslas studentiem, pasniedzējiem, bet arī ārpus studiju apmeklētājiem, Liepājā studējošajiem, dzīvojošajiem, visiem interesentiem. 

Attēlos, zemāk, redzami studiju darba rezultāti, video prezentācijas. 

Pamatojoties uz pamatlicēja Reiha [Wilchelm Reich, 1933.] ideju par fiziskā ķermeņa saistību ar garu – terminu veģetoterapija (jeb ķermeniskās psihoterapija) –, ka cilvēka biofiziskā struktūra iedalāma trīs līmeņos: virspusējais, kur atklājas cilvēka sociālā persona, kas nav saskarsmē ar viņa dabisko sakni, kur starp šīm divām struktūrām iejaucas apspiestās jūtas, domas un impulsi – cilvēka perversā, antisociālā daļa. Autore demonstrē savas jūtas – attiecībām, ar kādu, kuru viņa nekad nevar/ēs iepazīt. Noraujot cilvēka masku, nevar ieraudzīt viņa patieso dabu, bet gan riebīgus aizsardzības impulsus.

Novembra sākumā,  Erasmus jauno mediju mākslas nedēļas ”iWeek” ietvaros Liepājas Universitātes [LiepU] un citi studenti strādāja radošajās darbnīcās. 

Modulārā sintezatora skaņas mākslas principus studenti varēja apgūt ”Tronifikācijas” darbnīcā, ko vadītāja Reinis Naļivaiko, studiju programmas ”jauno mediju māksla studējošais, bet digitālā vizuālā materiāla – attēla un video – manipulāciju, sabojājot reālo failu, varēja apgūt darbnīcā ”Kļūdu māksla” Marka Būtenverfa [Nīderlande] vadībā. Savukārt, ”3D Print Survival Kit” darbnīcā, ko vadīja Adri Shockers no Nīderlandes, varēja apgūt 3D printera darbības principus, to lietošanas prasmes un veidot katram pašam savu izdzīvošanas komplektu.

Ar objektu pārnesi uz tiem neierastu vidi un apvienošanu ar 3D efektiem spēlējās darbnīcas ”Bet tur tā nebija” vadītāji no Liepājas Roberts Vītols un Uldis Stīpnieks ar dalībniekiem. 

Kopīgi, daloties idejām, ikviens dalībnieks strādāja pie konceptu izveides, teorētiskās un praktiskās daļas, kas, darbnīcu ietvaros, rezultējās ar kopīgu mākslas darbu un ikviens interesents darbnīcu rezultātus varēja  apskatīt izstādes atklāšanā 7. novembra vakarā Mākslas pētījumu laboratorijā [MPLab], kā arī divas dienas vēlāk [izstāde bija apskatāma līdz 9. novembrim]. 

Ar viesnīcas ”Amrita” atbalstu, ”iWeek” organizētie semināri ”Māksla I Zinātne I Inovācijas: izglītībā un pētniecībā”, norisinājās te – jauno mediju mākslinieki un teorētiķi no Latvijas, Nīderlandes, Igaunijas un Lielbritānijas prezentēja savus jaunākos pētījumus un projektus, ap sevi pulcējot visus interesentus: lektorus, studentus, jaunos un esošos māksliniekus, projektu vadītājus, biznesmeņus, mākslas pētniekus un zinātniekus, mākslas kritiķus uc.  

”iWeek” radošās nedēļas mērķis – rosināt sadarbību, pieredzes apmaiņu un sadraudzību starp studentiem, lektoriem un māksliniekiem no dažādām sadraudzības valstīm: Latvijas, Lietuvas, Somijas, Nīderlandes, Vācijas, Ungārijas, Lielbritānijas, Spānijas u.c.

Programmā ietvertas daudz un dažādu sarunu un prezentāciju tēmas kā mediju mākslas vēsture un tehnoloģijas, māksla un zinātne, kas balstītas pētniecībā, māksla un inovācijas [projektu prezentācijas], Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijas [MPLab] starptautiskie un radošie projekti u.c.

MPLab vadītāja Santa Vaļivahina  [Mazika] atklāja semināru ar pētījumu par Liepājas Universitātes Goda doktores un akadēmiskās studiju programmas ”Jauno mediju māksla” izveidotājas Dr.art Aijas Druvakalnes-Urdzes radošo darbu un vīziju mākslas, mediju izglītībā un pētniecībā.

Mediju mākslinieks un pētnieks, viens no elektroniskās mākslas un mediju centra “E-LAB” dibinātājiem, koordinators un organizators Raitis Šmits atskatījās tīkla mākslas vēsturē un mēģināja rast atbildes uz jautājumiem, kas tika aktualizēti š.g. festivāla ”Māksla + Komunikācijas” izstādē ”SAVE AS”. Nelielai atkāpei, pirmais jauno mediju kultūrai veltītais festivāls “Māksla + Komunikācijas” notika Rīgā 1996. gadā, ko organizēja E-LAB, kas gadu gaitā kļuvis par regulāru notikumu mediju mākslas dzīvē un ko veido programma gan ar konferenci, gan eksperimentālo filmu un video demonstrējumiem, performancēm  un starptautisku izstādi – padarot redzamāku nemateriālo mediju mākslu, tās procesuālās norises, radošos meklējumus, skatītu tos plašākā laikmetīgās mākslas un mūsdienu kultūras kontekstā.

Mākslinieks, kritiķis, jauno mediju pētnieks Raivo [Kelomees] no Igaunijas runāja par Naratīva veidošanu interaktīva video mākslā/s.

Pēc kafijas pauzes, mediju mākslas vēsturi par ”Cinelabyrinth” un Čehijas scenārista Radúza Činčeras vēlīnajiem darbiem runāja Lielbritānijas viesis, interaktīvā kino praktiķis, pētnieks un docents Kriss Heils [Hales].

mediju teorijas pētniece un kritiķe Ilva SKULTE un mākslas zinātniece un kritiķe Aiga Dzalbe – Attēls kā teksts, teksts kā attēls digitālajā vidē

13:35 Pēc pusdienu pauze
s seminārs turpinājās MĀKSLA UN ZINĀTNE PĒTNIECĪBĀ ievirzē.

Rasa ŠMITE runāja par Mākslas un zinātnes pētniecību – no informācijas līdz enerģijas tīklojumiem.

JMM Dizaina moduļa pasniedzējs – lietpretējs Kristaps GRUNDŠTEINS stāstīja par ūdens materialitātes izmantošanu mākslas pētniecībā.

[10+5 min] Jānis GARANČS – Imersīvās multimediju tehnoloģijas kā realitātes arheoloģija

15:30 MĀKSLA UN INOVĀCIJAS (projektu prezentācijas)

[10+5 min] Atis EGLIŅŠ-EGLĪTIS – Radošie kvartāli Liepājā

[10+5 min] Dace BLUĶE – Projektu iespējas jaunajiem māksliniekiem

16:00 Kafijas pauze


Savukārt, „iWeek” moderatore Anna Trapenciere kopā ar Jauno mediju mākslas studentiem stāstīja par MPLab starptautiskajiem projektiem ”MC2020”, ”Island CQ” u.c.

Par radošajiem kvartāliem Liepājā stāstīja Liepājas Kultūras pārvaldes projektu vadītājs Atis Egliņš-Eglītis. Semināru ar līdzīgu tematiku – Projektu iespējas jaunajiem māksliniekiem – turpināja Latvijas Radošo savienību padomes [LRSP] valdes priekšsēdētāja, muzikoloģe un JMM skaņu mākslas moduļa pasniedzēja Dace Bluķe.

Tiem, kuri nevarēja ierasties klātienē, MPLab tehnikas nodrošinājums un JMM studentu tehniskās zināšanas un pieredze sniedza iespēju semināra notikumiem sekot līdzi arī tiešraidē. 

Notikumu atbastītāji: ES programma Kultūra 2007–2013, Valsts Kultūrkapitāla fonds, VKKF Kurzemes programma, Liepājas pilsētas ”Kultūras Pārvalde”, Liepājas Universitāte, Erasmus.

Semināra moderatori Anna Trapenciere un Raitis Šmits

[15+5 min] Anna TRAPENCIERE un JMM studenti – MPLab starptautiskie projekti MC2020, Island CQ, u.c.

[15+5 min] Albert VAN DER KOOIJ un Adri SCHOKKER – tbc. Island CQ & Academy of Popculture

[10 min] Andris VĒTRA – MPLab aktivitātes: „Atvērto Ideju telpa“ un tās uzvarētāji

[10 min] Rihards VĪTOLS – izstāde „Sintētiskā daba“ un mūzikas projekts „Trihars“

[10 min] Laura KATKEVIČA – Radoša pieeja jauno mediju pielietošanai izglītībā

Sadarbībā ar Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratoriju [MPLab] no 28. jūnija līdz 5. jūlijam radošajā telpā ”Ideju bode”, Liepājā, norisinājās mākslinieku, JMM absolventu mākslinieciskās darbības apvienības ”Trihars” personālizstāde BIOs. 

Audiovizuālo organismu ”Trihars” sastāda 3 jauno mediju mākslinieki – Kristaps Biters, Pēteris Riekstiņš un Rihards Vītols –, kuri līdz šim pārliecinoši startējuši gan Latvijas elektroniskās mūzikas scēnā, gan starptautiskā mērogā – festivālā „RAFLOST” Islandē. 

Personālizstāde BIOs atklāja redzamos un slēptos bioloģiskos procesus dabā, kas interpretēti jauno mediju kontekstā,  kā atslēgas vārdi ir ekoloģija, biohacking, kibernētika.

Biohacking – sistēmiska domāšana caur dabas, tehnoloģiju un zinātnes prizmu; moderna pieeja savu fizioloģisko, garīgo un mentālo potenciālu uzlabošanai.

Mākslinieki manipulē ar dabā atrodamiem algoritmiem, sniedzot skatītājam vizualizētu un abstraktu skatījumu uz apkārtējās un indivīda iekšējās vides procesiem, uz vidi, kurā mēs dzīvojam un ar kuru esam saistīti. Darbi radīti mākslas un bioloģijas sintēzes procesā. 

Rihardu Vītolu interesē bioloģisku procesu digitalizēšanas iespējas; viens no pirmajiem viņa darbiem, kam izdevies piešķirt gan skaistas formas, gan krāsas ”nedzimušo bērnu zīmējumos”, kur ar mikroskopu tiek izsekota mākslinieka dzīvā sēkla.

Izstādes ietvaros, tika sniegta apvienības audiovizuāla performance.

Kopumā, pasākums ļāvis iedziļināties un izprast dabiskos, bioloģiskos procesus dabā caur alternatīvām metodēm, jauno mediju redzējumā, kā aktualitāte vērojama pētāmajās tēmās zinātnieku, mākslinieku vidū un to būtiskums izpaužas esošam laikam saprotamā koncepcijā, sniedzot unikālu iespēju Liepājas kultūrai – jaunu un modernu skatījumu uz redzamajiem un slēptajiem dabas procesiem, kuriem ir nozīmīga loma mūsu ikdienā, tagadnē un nākotnē.

Izstāde realizēta ar Valsts Kultūrkapitāla fonda Kurzemes kultūras programmas konkursa atbalstu.

Informāciju apkopoja un restaurēja:

Diana Lelis

2014

2014. gada septembrī Latvijas Kultūras ministre Dace Melbārde pasniedza atzinības rakstu Mākslas pētījuma laboratorijas komandai par “jauno mediju mākslas studiju un pētniecības radošu attīstību starptautiskā kontekstā”. Priecājoties par atzinību, MPLab prāti turpināja radoši un neatlaidīgi strādāt  – pretī virsotnēm.

Atskatoties uz paveikto un izceļot sasniegto, 20. septembra vakarā spīķera ēkā Vecā ostmalā 22/24, Liepājā tika atklāta mediju mākslas izstāde ”Septiņi gadi”. Izstādes atklāšanā viens no tās kuratoriem, mākslinieks, pasniedzējs un RIXC dibinātājs Raitis Šmits klātesošos uzrunāja, izsakot pateicību Liepājas Universitātei un pāragri mūžībā aizgājušajai Aijai Druvaskalnei – Urdzei par studiju programmas ”Jauno mediju māksla” izveidošanu – pirmā un joprojām ivienīgā jauno mediju mākslas izglītības programma Latvijā, kas balstīta moduļu sistēmā un orientēta uz pētniecību. 

Nebaidoties no šķēršļiem, kas rodas attīstības ceļā vai atšķirtības no ierastā vai vienkārši ”tādiem” esot, – izpūstiem vējā – brīviem un radošuma pilniem, par pārsteigumu klātesošajiem viesiem, jauno mediju mākslinieki uz izstādes atklāšanu ieradās īpašā Liepājas Jūrniecības koledžas sarūpētā laivā.

Septiņu gadu laikā studiju programmu absolvējuši mākslinieki, kuri sevi apliecinājuši un pierādījuši gan Latvijas, gan Eiropas mērogā. 

Organizējot izstādi ”Septiņi gadi”, īpaši izvēlēti, rekonstruēti un jaunām ekspozīcijas telpām pielāgoti Liepājas Universitātes bijušo un esošo mediju mākslas studentu radītie darbi. Tās ir video un audio instalācijas, kā arī interaktīvi un izglītojoši mākslas darbi, kurus veidojuši izstādes mākslinieki – Agnese Bite, Maija Demitere, Valters Grišāns, Odrija Heinrihsone, Jānis Jankevics, Anna Meldrāja, Pēteris Riekstiņš, Katrīne Rožukalne, Līvija Daudze, Paula Vītola, apvienība “Lāčplēsis Technology” [Andris Vētra, Artis Kuprišs] uc. autori.

Kā jau iepriekš tika vēstīts, izstāde iekārtota spīķera ēkā – plašajā un izstādei atbilstošajā –, kas ir uzņēmuma ”Baltijas projekts” īpašums. Uzņēmums atbalstījis izstādes organizēšanu, nodrošinot bezmaksas telpas.

Izstāde ”Septiņi gadi” ikvienam interesentam tika sniegts plašāks ieskats jauno mediju mākslas darbos, veicinot izpratni par to, kas ir mediju māksla. Jauniešiem tā bija arī iespēja saprast, kādi ir rezultāti un profesionālās darbības iespējas, iegūstot mediju mākslinieka izglītību ne vien Liepājas kontekstā, bet arī kāda nākotnes iecerēm, studijām ārzemēs. 

Liepājā izstāde bija apskatāma līdz 13. oktobrim. Tomēr, apzinot mediju mākslas īpašo auru un sabiedrībā pastāvošo ieinteresētību un/vai neizpratni, kas rodas ap šo jomu, kā arī spilgto Liepājas jauno mākslinieku jaunradi, kuratori neapstājās – izstādes ceļa zīmi nodeva tālāk uz Nīderlandes pilsētu Lēvārdenā notiekošo festivālu “Media Art Friesland”, kur šī pati izstāde bija skatāma no 1. līdz 23. novembrim. Savukārt, jaunam gadam iestājoties, 2015. gada pavasarī izstāde norisinājās arī Rīgā.

Jāmin, ka ikviens interesents bija aicināts pieteikties ekskursijām, kuru laikā varēja uzzināt par katra mākslas darba autoru, darba tapšanu, koncepciju, kā arī uzdot interesējošus jautājumus. Šīs ekskursijas vadīja Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijas vadītāja, mākslas vēsturniece Mg.art. Santa Vaļivahina [Mazika].

Vienā no pēdējiem jauno mediju mākslas izstādes “Septiņi gadi” pasākumiem Liepājā, 10. oktobra vakarā, norisinājās  kuratoru un mākslas darbu autoru vadīta ekskursija, kam sekoja īpaši šai izstādei veidota ideja – izsole ar izstādes mākslinieku īpaši sagatavotiem artefaktiem.

Izsoles ideja neizlēdza jautājumu, kas ir jauno mediju mākslas produkts un, kā gan jauno mediju māksla var tikt pārdota?! Atbildes uz šiem un citiem interesentu saistošiem jautājumiem, varēja meklēt un rast tieši tie, kuri šo izsoli apmeklēja.

Izsoles sākuma cena katram no artefaktiem tika iepriekš noteikta, tie bija 5 EU naudas. 

“Izsole organizēta, lai simboliski atbalstītu māksliniekus un viņu radošo darbību. Izsoles dalībniekiem tā ir arī iespēja iegūt savā īpašumā oriģinālu mākslinieka radītu artefaktu, kas ir saistīts ar izstādē redzamo darbu, simbolizē vai reflektē par to. Tādējādi laikā balstītajiem, nemateriālajiem un virtuālajiem darbiem piešķirot papildus nozīmi, funkciju un materialitāti”, stāsta izstādes kuratore Anna Trapenciere.

Izsoles laikā, pirms un pēc, interesentiem bija pēdējā iespēja piedalīties izstādes “Septiņi gadi” bezmaksas ekskursijā, kurā piedalījās ne tikai izstādes mākslinieki, pati Liepājas Universitates studiju programmas “Jauno mediju māksla” direktore Santa [Mazika], un pat izstādes kuratore Anna Trapenciere un Raitis Šmits. Topošajiem studentiem, sadarbības partneriem un ikvienam interesentam tika dota iespēja uzdot interesējošus jautājumus, nofotogrāfeties kopā ar māksliniekiem un iemūžināt viņu radītos mākslas darbus. Vienlaikus radot iespēju veidot laikmetīgu sarunu par mediju mākslu Liepājas kultūrtelpā, tās nozīmi Latvijā un pasaulē ar pašiem māksliniekiem un kuratoriem.

Savukārt, izstādes “Septiņi gadi” māksliniece Maija Demitere, darbnīcā “Bateriju darbnīca: samazini, izmanto vēlreiz un pārstrādā” interesentiem, kuri sansieguši 10 gadu vecumu, piedāvāja radoši paraudzīties uz ikdienā pieejamajiem un jau izmantotajiem materiāliem, ar mērķi veidot baterijas no dažādiem mājās atrodamiem materiāliem – augļu, dārzeņu pārpalikumiem, komposta, celtniecības pārpalikumiem, metālu atgriezumiem, skrūvēm un naglām. Darbnīc rezultējās ar naktslampiņu iededzināšanu, izmantojot pašu veidotās baterijas, ko katrs meistars varēja paturēt un nest mājās. Paralēli praktiskajai daļai, notika sarunas par ilgtspēju, dari pats [DIY] kultūru un ikdienas pārpalikumu radošu pārstrādi, to balstot trīs jēdzienos – samazini, izmanto vēlreiz un pārstrādā [no angļu: reduce, reuse, recycle].

Izstādes ”Septiņi gadi” norise bija iespējama, pateicoties Liepājas Kultūras parvaldei, SIA ”Baltijas projekts” atbalstam un izstādes iekārtojums veidots ar uzņēmuma ”PTC” atbalstu. Izstādi līdzfinansēja Valsts Kultūrkapitāla fonds un Latvijas Valsts meži finansētās Kurzemes kultūras programma.

foto: Ojārs Saulītis ar to Lāčplēsi Technology

Biedrība ”E-LAB” sadarbībā ar Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratoriju jau studiju semestra sākumā aicināja visus interesentus uz pasākumu ”Atvērtā ideju telpa”; Pasākums norisinājās š.g. gada 25. septembrī plkst. 19.00 Liepājā, Kūrmājas prospektā 13, pagrabstāva telpās.

Pasākuma programmā šoreiz piedalījās Liepājas Kultūras pārvaldes starptautisko sakaru un kultūrpolitikas projektu vadītājs Atis Egliņš-Eglītis un Liepājas Attīstības pārvaldes eksperte attīstības plānošanas jautājumos Inguna Tomsone, prezentējot ”Radošās Liepājas 2014-2020” vīziju.

”Atvērtā ideju telpa” pasākumā ciemojās arī Zane Gusta ar prezentāciju ”Lavendertoys” – veiksmes stāsts par unikāla dizaina zīmola produkciju, kā ideja aizsākās pirms aptuveni gada īpašnieces Zanes un viņas mammas Gintas Timbras idejas, kad pēc vairākiem nodzīvotiem gadiem ASV , Anglijā un Dānijā, pārcēlās uz Latvijas laukiem, lai nodarbotos ar to, kas patiesi saista – lavandas audzēšana un šūšana.

Mārtiņš Kuzmins – par pasākumu norises vietu Liepājā ”18.23”, kas īpaši aktuāla jaunajiem darboņiem, radošajiem prātiem pieredzes stāstu apmaiņai gan pasākumu uc. veida notikumu rīkošanā, gan domājot par konkrēto telpu pieejamību izstāžu producēšanai uc. veida sadarbībām nākotnes projektos. 

JMM programmas 3. kursa studente Anna Meldrāja prezentēja sava kursa BA gala darbu izstādi ”Install”.

Kā noderīga papildinformācija studentiem un visiem bija arī prezentācijas vakara noslēdzošā runātāja Mārtiņa Gineita informācija par Starptautisku radošo industriju konferenci “Subject: Creativity” Liepājā.

Šogad “iWeek” norisinājās 17. –  23. novembrī. 

Starptautiskā jauno mediju mākslas festivāla nedēļa ”iWeek” notika jau sesto gadu pēc kārtas, rosinot uz zināšanu, pieredzes, radošu izpausmju formu apmaiņu, diskusijām un sadarbību un ap sevi pulcējot studentus, topošos un jaunos māksliniekus, jauno mediju ekspertus, mākslas kritiķus, pētniekus uc. interesentus no Latvijas, Lietuvas, Somijas, Nīderlandes, Vācijas, Ungārijas, Lielbritānijas, Spānijas un citām valstīm. 

Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija [MPLab] ar vērienīgu izstādi divu mēnešu intervālā nosvinēja septiņu gadu jubileju Liepājā, šobrīd turpinot sevi rādīt un radoši deklamēt Nīderlandē notiekošajā festivālā “Media Art Friesland”. Bet Liepājā, sadarbībā ar elektroniskās mākslas un mediju centru E-LAB, darbs turpinājās pie ”iWeek” festivāla nedēļas, kas, atceroties pagājušo gadu atzinīgi novērtēta, saņēma Liepājas Kultūras balvu. No mediju mākslas izglītības pasākuma iWeek kļuvis par nozīmīgāko un apmeklētāko mediju mākslas festivālu Kurzemē.

Šī gada iWeek sāksies ar Liepājas Universitātes mākslas pētījumu laboratorijas MPLab, studentu, absolventu, pasniedzēju, mākslinieku un partneru veidotu atklāšanas pasākumu 17. novembrī pulksten 18:00 Kūrmājas prospektā 13, pagrabstāvā un pagalmā (ieeja no pagalma puses).

Latvijas Republikas proklamēšanas gadadienā – 18. novembrī no pulksten 11:00 līdz 15:00 notiks atvērtās darbnīcas bērniem, jauniešiem un ģimenēm. Pašmāju un ārvalstu mākslinieku vadībā būs iespēja izmēģināt darbošanos ar elektroniku un dažādiem sensoriem, veidojot nelielas interaktīvas instalācijas, iemācīties izveidot alternatīvus mūzikas instrumentus un ar tiem uzstāties, piedalīties animāciju veidošanā un citās radošās aktivitātēs.

Nedēļa turpināsies ar radošajām darbnīcām topošajiem un jaunajiem māksliniekiem no 16 gadu vecuma. Pieteikšanās sāksies 14. novembrī no pulksten 14:00 iWeek mājas lapā. Vietu skaits šajās darbnīcās būs ierobežots, tāpēc priekšroka tiks dota tiem, kas pirmie pieteiksies. Piesakoties dalībai, jārēķinās, ka darbnīcā nepieciešams piedalīties visu tās norises laiku (2-4 dienas, atkarībā no darbnīcas). Tās vadīs Jurijs Landmans (Yuri Landman NL), Greiems Kūpers (Graham Cooper UK), Klaivs Makkārtijs (Clive McCarthy UK), Luīze Lolora (Louise Lawlor UK), Jamilla Fābere (Jamila Faber NL), Adrijs Shokers (Adri Schokker NL), Tibors Kecskess (Tibor Kecskés,HU). Darbnīcās notiks jaunu stīgu instrumentu radīšana, ķermeņa datu vizualizēšana tērpos/kartona kastēs, spontānā arhitektūra, DIY (dari pats) kultūra u.c.

Nedēļas laikā notiks mākslinieku prezentācijas, ikvakara TALK&SHOW piedalīsies mākslinieki, pētnieki, radošo jomu speciālisti un izglītības veidotāji no Latvijas, Lietuvas, Igaunijas, Nīderlandes, Ungārijas, Lielbritānijas u.c. valstīm. 20. novembra vakarā uz dalīšanos pieredzē aicinās Atvērtā Ideju telpa, kas Jauno mediju mākslas pagrabtelpās norisinās regulāri.

iWeek noslēgsies ar konferenci, darbnīcās radīto darbu izstādēm un performancēm. ”iWeek” ietvaros notiek seminārs, kurā uzstājas ārzemju partneraugstskolu pārstāvji, uz ko laipni aicināti pievienoties interesentiem, vēlāk baudot Yuri Landman darbnīcas rezultātu – performanci, kas radīta kopā ar studentiem, izmantojot iepriekš radītos mūzikas instrumentus.

Atvērtās izstādes Kūrmājas prospektā 13, pagrabstāvā notiks 22. novembrī no pulksten 10:30 līdz 17:00 un 23. novembrī no pulksten 10:00 līdz 16:00.

Ik gadu starptautiskā jauno mediju mākslas festivāla nedēļa iWeek tiek veidota kā platforma jaunām sadarbības formām starp studentiem, lektoriem, profesionāliem māksliniekiem, dizaineriem, kā arī tas ir īstais brīdis viedokļu apmaiņai un jaunu mākslas darbu radīšanai. Tā ir arī iespēja satikties jauno mediju mākslas pazinējiem un tiem, kas par mediju mākslu līdz šim nav interesējušies.

Dalība visos pasākumos ir bez maksas.

Jāatzīmē, ka iWeek  nedēļas darbošanās valoda bija angļu, izņemot 18. novembra aktivitātes, kas paredzētas bērniem. 

13. jūnijā – ”Jaunās skaņas dienas”, kas ir reference uz Liepājas ”Skaņas Dienas” pasākumu, izstādes atklāšana RIXC Mediju telpā, kas norisinājās reizē ar RIXC grāmatas “Runā ar mani” [autori: Rasa Šmite, Raitis Šmits un Mārtiņš Ratniks] atvēršanas svētkiem. 

Vakara gaitā varēja baudīt muzikāli vizuālus priekšnesumus no jauno mediju mākslinieku radošajām apvienībām VOID un Trihars. 

MPLab sadarbības partneri, organizatori no Jauno mediju kultūras centra RIXC 15. augustā aicināja uz vērienīgu un daudzveidīgu programmu, ar tematiku, kas veidota ap mākslu, zinātni un jaunajām tehnoloģijām. Spīķeru radošajā kvartālā tika uzsākta ”Café Europa” – Rīgas Inovāciju laboratorijas pasākumu programma, kas saturiski piepildīta un skatāma līdz 28. septembrim. Vairāk kā pusotru mēnesi Café Europa konteinerā, kas atceļojis no Beļģijas, mērojot 2000 km tālu ceļu. 

Projekts tapis kā cieša sadarbība starp Rīgu un Monsu, uzņemoties kultūras sūtņa lomu – akcentējot kultūru savā pilsētā, vienlaikus sadarboties ar citām pilsētām un valstīm. Eiropas kultūras galvaspilsēta – ”Rīga 2014” un ”Mons 2015” projektā Café Europa ietver šo ideju par pilsētu sadarbības tīklu. Konteineris ceļoja arī uz citām pilsētām: Lincu, Karlsrūi [Vācijā], Sarajevu [Bosnijas un Hercegovinas Federācijā], Pilzeni [Čehijā], taču jāatzīmē, ka Rīga bija pirmā [aiz Beļģijas], uz kuru ”Café Europa” atceļoja.

”Café Europa” ir multifunkcionāla, arhitektoniski elastīga, mobila telpa, tradicionāli kā kafejnīca, bet kas pielāgojama vietējam kontekstam, vienlaikus veidojot saikni ar citām līdzīga rakstura vietām citās Eiropas pilsētās.

Rīgas konteinera notikumu saturs pievērsās 3D printēšanai un atjaunojamās enerģijas tehnoloģijām, aicināja domāt par nākotnes pilsētas ekosistēmām, cilvēces evolūciju un vizuālās uztveres psiholoģiju un citām līdzīgām tēmām gan vietējo, gan ārvalstu mākslinieku un zinātnieku sabiedrībā.

Īpašie programmas notikumi cieši un tieši saistīti ar jauno mediju mākslas programmas studentiem, jaunajiem māksliniekiem;

19.–31. augusta notikumu ietvaros, mūsu ”jauno mediju māksla” studenti Rihards Vītols, Peteris Riekstiņš, Mārtiņš Eņģelis vadīja darbnīcu ”3D nejaušību printēšanas laboratorija”, pēcāk, šā notikuma ietvaros [4. nedēļā] MPLab pasniedzēji, RIXC sadarbības partneri, pasniedzēji: Rasa Šmite, Raitis Šmits, Voldemārs Johansons, Artūrs Gruduls, iepazīstināja ar radošo procesu un ”3D BioLAB” kop-darba rezultātiem. 

Norisinājās darbnīca ”Virtuozi” (17. gs. luga par zinātnes eksperimentiem), ko vadīja filozofs, vēsturiskās fantāzijas entuziasts, grāmatas ”Runā ar mani. Pētot cilvēku–augu komunikāciju” [RIXC] recenzents Ainārs Kamoliņš un Rudolf Bekic – austriešu scenogrāfs uc. saistošie notikumi.

Sintētiskā Daba, Kandava

19. decembrī Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijas telpās [Kūrmājas prospekts 13, pagrabstāvs] Liepājas interesentiem bija iespēja iepazīties ar mākslinieka un pētnieka, elektroakustiskās mūzikas komponista, performanču un instalāciju mākslinieka Šona Pinčbeka [Shawn Pinchbeck] radošās darbības prezentāciju. Publiskajā lekcijā viņš iepazīstinās ar mediju mākslu Igaunijā un saviem jaunākajiem darbiem, tostarp interaktīvo instalāciju ”My seven heads”, kas tapusi kopā ar mediju mākslinieku, kuratoru un pasniedzēju Piibe Piirma no Tallinas. 

Savukārt sestdien, 20. decembra vakarā, atzīmējot mākslinieka 30 radošo darba gadu jubileju, varēja vērot skaņu mākslinieka Ziemassvētkiem veltīto, improvizēto akusmātiskās mūzikas performanci.

Šons Pinčbeks savu darbību uzsācis 80. gadu vidū Kanādā kā elektroniskās mūzikas komponists, skaņu un video, instalāciju un performanču mākslinieks, pasniedzējs, kurators un konsultants. Savās performancēs viņš miksē un manipulē ar dažādām skaņām un lauka ierakstiem, veidojot pilnībā spontānu skaņdarbu. Šobrīd Šons strādā par pasniedzēju Baltijas Mediju augstskolā Tallinā, un ir regulārs vieslektors Liepājas universitātes Jauno mediju mākslas programmā.

Mākslinieka vizīte Latvijā notika ”Renewable Network” projekta ietvaros, ko atbalstīja Ziemeļvalstu kultūras punkts. 

Šīs pašas ciemošanās reizē, cien. Šons nedēļas ietvaros vadīja arī skaņu mākslas radošās darbnīcas jauno mediju māksliniekiem. 

Viarāk informācijas par mākslinieku: http://www.spinchbeck.com/

“Skaņas dienas” Liepājā notika jau otro reizi; šajā gadā – 29. un 30. maijā. To ietvaros jaunie un jau pieredzējušie mediju mākslinieki piedāvāja skatīt un klausīt, piedalīties un līdzdarboties dažādiem skaņas darbiem. 

“Skaņas dienas” sastāda 3 daļas: izstāde, koncerts un radošās skaņas darbnīcas. Izstādes darbi klausāmi un skatāmi Liepājas Raiņa 6. vidusskolā [Ganību 106] divu pilnu darba dienu garumā. 

29. maijā norisinājās Bērnu un jauniešu radošās skaņas darbnīcas. Dalībnieki varēja iepazīties ar dažādiem tehniskiem un elektroniskiem eksperimentiem, to rezultātā paši saviem spēkiem, sadarbojoties ar mentoriem, darbnīcu vadītājiem, radot skaņas darbus vai instalācijas. Tiem, kuriem vairāk interesēja kompozīcija un dažādu pašgatavotu instrumentu spēlēšana bija iespēja pieteikt savu dalību un izpausties darbnīcā ”Mūzika nesagatavotiem cilvēkiem”, ko vadīja JMM students Pēteris Riekstiņš. Savukārt, citā – iepazīties ar modulārā sintezatora izmantošanas pamatiem, kuras vadītājs – Reinis Naļivaiko.

Muzikāli radošais process Pētera Riekstiņa darbnīcā. Foto: Maija Demitere

Savukārt, izstādē bija skatāmi jauno mediju mākslinieku gatavoti skaņas darbi un interaktīvas instalācijas, uzdodot jautājumu, vai mainās uztvere par objektu, ja tas tiek atdzīvināts ar skaņu?! 

Vairāku veidoto radošo darbu pamatā dominē sadzīvē izmantojamo lietu atdzīvināšana, uzsverot to nozīmību. Piemēram, maģistra studiju programmas ”Jauno mediju māksla” studente Paula Vītola darbā „Paškontrole” atgādināja un uzsvēra ikdienā nepieciešamas lietas, kas, pēc autores domām, jātur tuvumā gandrīz visur un vienmēr, pretējā gadījumā var rasties problēmas. Darbs veidots kā pazaudētu lietu radīto seku vizualizēšana.

Līdzīgi Jauno mediju mākslas bakalaura 2. kursa students Ojārs Saulītis savā instalācijā uzsvēra lietu nozīmību – darbā veicot personisku attiecību ar lietām sonificēšanu, kur paši priekšmeti tad arī tiek izmantoti kā rezonejošas virmas jeb tiek panākts tas, ka tie darbojas kā skaļruņi.

Šīs pašas programmas studenta Artūra Kalvāna skaņas instalācijā izmantota atgriezeniskā saite, tās intensitāti kontrolē dators un ietekmē cilvēku atrašanās telpā.

Savukārt, Diana Lelis [Bočkova] savā instalācijā apvienojusi vides un mehāniskās dabas procesus. Darba pamatā ir plašu atskaņotājs ”Ārija”, kuram piestiprināts izpreparēts mikrofons; tam galā pievienots plastmasas savilcējs, kas uz mikrofonu novada reljefa vibrācijas, kas rodas diskam griežoties. Berzes rezultātā no augsnes veidotais disks pakāpeniski noārdās, ilgtermiņā radot dinamisku un mainīgu skaņu cilpu, kas klausītājam liek iztēloties zemes procesu nebeidzamo cikliskumu un mainību. Darbs apspēlē asociācijas ar zemes procesu ciklisko dabu un pārvērš tos audiālā piedzīvojumā.

Jauno mediju mākslas maģistrante un šī gada ”Skaņas dienas” organizatore Maija Demitere pievēršas dažādu pārtikas produktu krāsai un struktūrai, taču šīs studiju programma bakalaura students Reinis Anziķis vērsa uzmanību krāsai, ļaujot ieklausīties to skanējumā.

Koncerts norisinājās šajā pat adresē, skolas zālē, 30. maija vēlā pēcpusdienā, no pl. 17. Koncerta saturu sastādīja studentu oriģināldarbi, skaniskās un vizuālās performances. Jaunie mediju mākslinieki atskaņoja kompozīcijas un eksperimentus, kas radīti izmantojot dažādus medijus: lauka skaņu ierakstus, modulāro sintezatoru, datorģenerētas skaņu ainavas u.tml. Vēlāk, koncerta skaņu mākslas papildinošs, bagātinošs notikums bija īpaši gaidīts, jo jaunie, topošie mākslinieki caur citu mākslinieku [industrijā zināmiem un pieredzējušiem] prizmu iepazīst, vēro un saklausa variablo un multi-piesātināto skaņu mākslas pasauli, uzstājoties pašmāju viesiem no Liepājas – elektroniskās mūzikas koncertu papildinās arī audiovizuālas performances – konceptuālā apvienība ”VOID”, kas izmanto analogi sintezētu skaņu un video signāla atbildes cilpas manipulācijas un audiovizuālā datorgrupa “Trihars”, kas ieguvusi starptautisku atzinību ar koncertiem Latvijā, Ungārijā un Īslandē.  Improvizētas kompozīcijas no ierakstiem un datora ģenerētiem skaņu viļņiem radīs viesis un Jauno mediju mākslas programmas pasniedzējs, elektroakustiskās mūzikas komponists un performanču mākslinieks Šons Pinčbeks [Shawn Pinchbeck] no Kanādas.

Kas gan varētu būt labāks par atpūtu pēc intensīva darba, izstādes atklāšanas runām un darbu apskates, ja ne meditatīvs stāvoklis un/vai meditācija, ko tad arī varēja realizēt vai baudīt ne tikai pasākuma/ koncerta apmeklētāji, bet paši, nu jau sagurušie, mākslinieki.

Notikuma ietvaros, varēja un tika pieteiktas organizatoru vadītas grupu izstādes, orientējoties arī uz skolu, jauniešu iniciatīvām vērot, klausīt un uzzināt, ko jaunu saistībā ar skaņu un mediju mākslu; tādējādi, vairojot ieinteresētību, izpratni jauno mediju mākslas specifikā un nereti jauniešiem sniezot atbildes nākotnes iespējās, kas saistīta ar šo jomu. 

Paldies šī gada ”Skaņas dienas” atbalstītājiem: Mākslas pētījumu laboratorijai [MPLab], Liepājas Universitātei, Elektroniskās mākslas un mediju centrs [E-Lab], Liepājas Raiņa 6. vidusskolai, Liepājas Kultūras pārvaldei, Valsts Kultūrkapitāla fondam, ES programmai “Kultūra”, Liepājas Dizaina un mākslas vidusskolai.

17. jūlijā, mācību sezonu noslēdza jauno mediju mākslas absolventu izstāde ”Install”. Izmantojot dažādus medijus, jaunie mākslinieki radījuši individuālas interpretācijas par cilvēka uztveri un tās izmaiņām kādā konkrētā vidē – simulētā, ikdienas procesos pieejamā. Izstādes darbi veidoti daudzveidīgās tehnikās, gan rekonstruējot vēsturiskas ierīces un pazīstamas izklaides formas jaunā, mūsdienīgā veidolā (Pēteris Riekstiņš), gan vizualizējot reģionālās statistikas datus apģērbā (Anna Meldrāja), tāpat arī pētot indivīda uzvedību sociālajos tīklos (Valters Grišāns) un pat veidojot jaunu mākslas kustību (Mārtiņš Enģelis). Izstādes vienojošā tematika ir “instalēšana” (no angļu val. install) ­ – termins, kas sastopams datorkultūrā, un ar kuru apzīmē kaut kā jauna (piemēram, programmatūras) ieviešanu datora operētājsistēmas vidē. Mākslas objektu vadošais koncepts ir kaut kā jauna ieviešana kādā jau esošā, pazīstamā formā, to attīstot un/vai uzlabojot; Kur katram māksliniekam atbilst viens konkrēts digitālais organisms.

Jauno mediju mākslas BA programmas absolventi un arī izstādes dalībnieki: Katrīna Bitere, Līvija Daudze, Mārtiņš Eņģelis, Anna Meldrāja, Reinis Naļivaiko, Pēteris Riekstiņš.

Atklāšanas programma neaprobežojās tikai ar mākslas darbu prezentācijām un apskati, to papildināja pašu jauno mākslinieku ārpusstudiju/ studijās tapušu audiovizuāli spilgtu projektu priekšnesumi:

VADi – elektroakustiskais projekts un VOID – audiovizuālais kosmoss, Trihars – kompjūtergrupa.

Izstādes grafisko identitāti iespējams aplūkot reklāmrullī, kas publicēts jaunās mākslinieces Annas Meldrājas youtube kanālā.

Izstādi atbalstīja: Valsts kultūrkapitāla fonds, Liepājas kultūras pārvalde, Rīgas dome, G.M. KOKS, digifix, Graphics Jr., Durbes veltes, Liepājas Universitāte, MPLab, RIXC, E-Lab.

Viz.val.izstāde TILTS

RMT ?! izstāde Grafika Trihars

Karostas ekskursija, riteņi

Kultūras Balva

Gada Liepājnieks, Roberts Vītols

JMM 2014. gada pārskatu apkopoja un

informāciju sagatavoja: Diana Lelis

2015

Kā katru gadu, pirmie mediju mākslas notikumus Liepājā arī 2015. gadā gādāja Liepājas universitātes studenti. No 21. – 25. janvārim Liepājas Dizaina un mākslas vidusskolas zālē „Starp ezeru un jūru” Alejas ielā 18 norisinājās jauno mediju mākslas 1. kursa studentu studiju moduļa “Vizuālā valoda” gala darbu izstāde „Iejūtība”. Izstādē bija apskatāmi audiovizuāli darbi, interaktīvas instalācijas, kā arī citās izteiksmes formās veidoti studentu mākslas darbi, kurus visus vienos kopējs jautājums – kā mēs katrs saprotam iejūtību? Kur ikdienas aizņemtībā atrast laiku iejūtībai? Vai Tu esi iejūtīgs?

2015. gada 26. februārī Mākslas pētījumu laboratorijā norisinājās jau trīspadsmitā “Atvērtā ideju telpa” – platforma, kurā radošie u.c. interesenti var satikties un prezentēt savas ieceres, idejas un projektus, meklējot sadarbības partnerus. Balsošanas ceļā noskaidrotās vakara labākās idejas guva arī nelielu naudas balvu.

Pasākuma programmā šoreiz:

• Maija Demitere, Krista Dintere un Paula Vītola ar prezentāciju “Virtuozi” – daudzzinātņu mākslas platforma, kas sastāv no izstādes, konferences un radošo darbnīcu programmas.
• Eltons Kūns ar prezentāciju “IZŠĶIRTNESPĒJA”, 26 Latvijas mākslinieku darbu izstāde datorspēlē Minecraft.
• Nellija Šmediņa ar prezentāciju “Es esmu Liepāja”
• Pasākuma īpašais viesis – mediju māksliniece Lynn Cazabon (ASV) stāstīs par savu māksliniecisko darbību un pieredzi (prezentācija notiks angļu valodā)

Ar Liepājas Kultūras pārvaldes un Valsts Kultūrkapitāla fonda atbalstu noritējusī “Atvērtā ideju telpa” tika iecerēta kā komunikācijas platforma dažādu jomu radoši domājošiem cilvēkiem. Lai arī pasākums primāri orientēts uz radošo jomu (māksla, dizains, mūzika, radošās industrijas u.c.) pārstāvjiem, mēs ticam, ka radošs var būt jebkurš, tāpēc ikviens interesents ir aicināts piedalīties ar savām idejām. Atvērtās ideju telpas mērķis ir veicināt komunikāciju starp radoši domājošiem cilvēkiem, tādējādi sekmējot pieredzes apmaiņu, sadarbības tīklu veidošanu, kā arī jaunu ideju rašanos.

“Atvērtā ideju telpa” sastāvēja no divām daļām. Pirmajā programmas daļā notika ideju (topošo, kā arī realizēto) projektu prezentācijas. Otrā daļa bija  mainīga – tā var būt lekcija vai diskusija, garāku radošo veikumu demonstrācija, priekšnesums vai kāda cita radoša izpausme. Pasākumus bija iespējams vērot arī interneta tiešraidē.

2015. gada 13.–14. martā, plkst. 19:00 – 23:00, pirmo reizi Liepājas 390. dzimšanas diena tika svinēta, organizējot mediju mākslas naktis „Gaismotā Liepāja”. Festivāla realizēšanā iesaistīti 15 mākslinieki un dizaineri no dažādām Latvijas pilsētām – Līvija Daudze, Maija Demitere, Kristaps Grundšteins, Jānis Jankevics, Artis Kuprišs, Dace Kušķe, Undīna Reinfelde, Pēteris Riekstiņš, Paula Vītola, Rihards Vītols, audiovizuālais organisms „Trihars” u.c. – bet visus tos vienoja piederība jauno mediju mākslas absolventu un mācībspēku kopienai. Divus vakarus pēc kārtas festivāla apmeklētāji varēja piedzīvot, apskatīt, kā arī piedalīties mākslas darbos, kuru pamatelements ir gaisma.

Festivāls norisinājās dažādos Liepājas mikrorajonos – Ezerkrastā, pilsētas centrā, Velnciemā un Karostā. Instalācijās mākslinieki izmantoja pilsētas plašumus, lai atklātu, kā darbojas cilvēka atmiņa – vizuāli parādot, ka cilvēki atceras tikai savas dzīves spilgtākos notikumus, kā arī atspoguļojot atmiņas senajās fotogrāfijās un cilvēku atmiņu stāstījumos uz kuģa “Namejs”. Skatītāji varēja arī paši iesaistīties radošajās aktivitātēs, veidojot gaismas grafiti apsveikumus Liepājai dzimšanas dienā, kā arī brīvā dabā spēlējot digitāli interaktīvu gaismas spēli, cenšoties noturēt bumbu spēles laukumā. Tāpat apmeklētāji varēja iespēja vērot gaismas pastaigas, kuros LED lampiņu tērpos apģērbtie brīvprātīgie izgaismoja dažādus pilsētvides objektus. Video instalācijas bija redzamas arī braucošā Liepājas tramvajā.

Festivālu „Gaismotā Liepāja” organizēja elektroniskās mākslas un mediju centrs „E-LAB” sadarbībā ar Liepājas Kultūras pārvaldi. Liepājas Kultūras pārvalde par pasākumu saņēma arī Latvijas Pasākumu producentu asociācijas (LaPPA) gada balvas atzinību nominācijā “Labākā pasākuma ideja (režija/koncepcija) – publiskais pasākums. Tomēr apmeklētāju un pašu festivāla organizatoru vidū izjūtas pēc pasākuma nebija tik viennozīmīgas. Jauno mediju mākslinieki priecājās, ka viņu instalācijām tiek pievērsta tik liela uzmanība un tās aplūko vairāki tūkstoši liepājnieku un pilsētas viesu, taču bija arī mieles par to, ka daudzi apmeklētāji sagaidīja ko vairāk – daudz vairāk un izklaidējošāku gaismas objektu. Aukstā marta naktī, protams, nav vēlmes iedziļināties konceptuālos mākslas darbos. Vēl daži izteica viedokļus, ka pietrūka naudas resursu, lai veidotu tik plašu programmu, aptverot teju visus Liepājas mikrorajonus. Ja gaismu objektu pastaiga būtu koncentrētāka mazākā teritorijā, iespaids būtu bijis lielāks un apmeklētāji nebūtu paspējuši nosalt ceļā.

Sevišķi populārs objekts bija dizainera un mākslinieka Kristapa Grundšteina objekts “Saulrieta bumbas” – fiziski un emocionāli aizkustinoša instalācija, kas bija aizraujoša ģimenēm ar bērniem.

No 17. aprīļa līdz 17. maijam RIXC galerijā Rīgā norisinājās elektroniskās mākslas un mediju centra E-lab sadarbībā ar Jauno mediju kultūras centru RIXC organizētā mediju mākslas izstāde un simpozijs „Virtuozi – daudzzinātņu mākslas platforma”.

Izstādes idejas pamatā bija angļu satīriķa Tomasa Šadvela (Thomas Shadwelll) komēdija “Virtuozi” (1676.), kuras centrā ir virtuozs, jeb amatierzinātnieks, par kura prototipu tiek uzskatīts jaunlaiku dabas filozofs Roberts Huks (Robert Hooke). “Virtuozi – daudzzinātņu mākslas platforma” atspoguļo jaunlaiku virtuozu ideālus – tā ir vieta mākslas un dažādu zinātņu mijiedarbībai, izmantojot pētniecības metodes no dažādām nozarēm, rezultātā radot unikālus un daudzveidīgus mediju mākslas darbus.

Darbi bija veidoti kā subjektīvi pētījumi par māksliniekiem nozīmīgām tēmām – dažādiem dabas procesiem un parādībām, enerģiju un ilgtspēju, skaņas fizikālajām un akustiskajām īpašībām, elektrību un komunikācijas medijiem, izmantojot gan jaunākās tehnoloģijas, gan arī eksperimentējot ar jau sen aizmirstām.

Maijas Demiteres darbs “Latvijas piekrastes arhīvs” ir objektu, ūdens un smilts paraugu kolekcija, kas apvienota datu vizualizācijā. Darbs veidots kā kolekcija kolekcionēšanas pēc – datu vākšana un sakarību meklēšana lielo datu apjomā. Paulas Vītolas “Tīkla atmaskošana” ir vairāku darbu sērija, kura veidota kā komentārs mūsdienu sabiedrībai, kura ir atkarīga no komunikācijas tehnoloģijām, kā arī piedāvājot netradicionālus risinājumus. Kristas Dinteres darbs “Ūdens frekvence” ir jauktu mediju instalācija, kura padara redzamas skaņas viļņa vibrāciju svārstības. Rihards Vītols eksperimentēja ar dabas parādībām, piedāvājot utopiskus risinājumus to izmantošanai sadzīvē, savukārt Kristaps Biters bija izveidojis datorspēli kā dzīvotspējīgās sistēmas modeli, aicinot pievērst sabiedrības uzmanību elementiem, kas ieskicē mūsu nākotni un jau tagad ir novērojami mūsu ikdienā.   

Izstādes iekārtojumu veidoja scenogrāfs Rūdolfs Bekičs (Rudolf Bekic) kopā ar izstādes dalībniekiem un kuratoriem – filozofu Aināru Kamoliņu un mākslinieci, pētnieci un RIXC pasākumu producenti Rasu Šmiti. Iekārtojums bija veidots, dalot to divās daļās – pirmās daļas iedvesmas avots bjia “Ziņkārības kabineti“ (“Cabinet of curiosities”) – 17. gadsimta pētnieku-kolekcionāru privāto muzeju estētikas un funkcijas, kur vienā telpā ir atrodami personiski interesantie un laika gaitā savāktie dabas artefakti, dažādas ierīces un tehnoloģijas, eksmerimenti un to rezultāti un jebkas, kas to īpašniekiem ir licies interesants un saglabāšanas vērts. Otrā telpas daļa veidota kā neliels amfiteātris, kurā bija iespēja klausīties lekcijas, vērot eksperimentus un aplūkot mākslas darbus.

Izstādes atklāšanā 16. aprīlī  par „Virtuozu” filozofisko ideju plašākā vēsturiskā kontekstā uzstājās filozofs Ainārs Kamoliņš, kā arī notika izstādes mākslinieku prezentācijas, skaidrojot viņu mākslinieciskās stratēģijas. Izstādes organizatori veidoja arī ekskursijas, darbnīcas un paraugdemonstrējumus skolēnu grupām.

Savukārt 15. un 16. maijā RIXC galerijā norisinājās mākslas un zinātnes simpozijs “Virtuozi – daudzzinātņu mākslas platforma” ar daudzveidīgu lekciju un darbnīcu programmu.  Galvenās tēmas, kuras tiks apskatītas ir skaņas māksla un eksperimenti, kolekciju veidošana un arhivēšana, kosmoss un komunikāciju tehnoloģijas un biomāksla. Pasākuma noslēgumā 16. maijā uzstājās audiovizuālais organisms Trihars, kuru veido izstādes mākslinieki Rihards Vītols un Kristaps Biters ar domubiedru Pēteri Riekstiņu.

​​

Māksliniece Paula Vītola prezentē fotofonogrāfu “Saules skaņas” izstādē “Virtuozi” Liepājā (2015). Foto: Maija Demitere

Vēlāk “Virtuozi – daudzzinātņu mākslas platforma” pārcēlās uz Liepāju, un bijušajā spīķerī Vecajā Ostmalā 53 12. jūnijā tika atklāta izstāde un prezentāciju programma, kas liepājniekiem bija pieejama bija pieejama līdz 28. jūnijam.

virtuozi.mplab.lv

12. jūnijā tika atklāta arī Liepājas Universitātes bakalaura programmas “Jauno mediju māksla” absolventu izstāde “asdf”, kas atspoguļoja 12 jauno mediju mākslinieku skatījumu uz mūsdienu sabiedrībā aktuālām tēmām. Paši jaunie mākslinieki izstādei devuši laikmetīguma ietvaru – laikmetīgās mākslas izstāde –, kur savdabīgi problēmu risinājumi veidoti darbos, kas, izmantojot mākslu kā pētniecību, sniedza izglītojošu ieskatu jauno mediju mākslas virzienā, kā arī veicināja interesi par šo mākslas jomu.

Kāpēc laikmetīgā ne jauno mediju māksla?! Tas ir konteksts no kura neatrāvāmies – būt klātesošiem ar laiku un laikā, redzēt, sajust un reflektēt, izmantojot, mūsuprāt, laikmetam atbilstošus un aktuālus digitālos un postdigitālos rīkus – ”jaunos” medijus, “ izteicās jaunie mākslinieki. Par izstādes koncepciju teikts: ”Nezinātājiem – “asdf” ir nejauši izvēlētu četru burtu kombinācija. Neoficiāls QWERTY izklājuma nosaukums, ”klaviatūras kultūras” simbols. Spontānas, nepārdomātas virtuālas darbības apzīmējums. Slinkums. Mūžīgā radošā eksperimenta un nekad nepabeigtā faila nosaukuma vietturis”, ”asdf” – visa iesāktā un nepabeigtā izkristalizējums. Informācijas analīzi nomainījusi nepārtraukta informācijas sintēze. Nost ar kvalitāti, lai dzīvo kvantitāte! Monumentālo darbu komplektu ir aizstājusi digitālās klātbūtnes piedāvātā spēja dalīties, sadalīt, sadalīties un just dalīti. Magnum opus atvēlētais podests ir gāzts un tā vietā plūst puspabeigtu darbu skiču, sliktu fotogrāfiju un neapstādināmā radošā procesa avots.

Tā arī varētu turpināt, bet… ai.

asdf.

a̡s̸d́f̢.

a̕şdf҉̴.́̕͢

”

Izstādes pārstāvošie mākslinieki: Reinis Anziķis, Māra Blome, Diana Lelis [Bočkova], Santa France, Lauris Galsons, Alise Griezīte, Artūrs Kalvāns, Laine Neimane, Ojārs Saulītis, Ilze Šķestere, Ģirts Edvarts Stepiņš, Anna Priedola.

Foto: Ekrānuzņēmums no Jāņa Jankeviča ”asdf” izstādes video dokumentācijas.

Atklāšanas pasākumā — 12. jūnijā plkst. 19:00 — izstādi muzikāli papildinot, uzstājās pop mākslinieks no Madonas TV MASKAVA un ”text-to-speechcore” apvienība alicethegrease.

Bakalaura darbu aizstāvēšana un radošo gala darbu izstāde notika Dārza ielā 4/8, kas Liepājas pilsētvidē tolaik iezīmējās kā vieta, kur varētu veidoties radošais kvartāls – jauno mākslinieku un citu radošo izpausmēm piemērota vieta. [Vēlāk šīs telpas pārņēma LIAA Liepājas Biznesa inkubators.]

Jūlijā vairāki (precīzāk, 8) izstādes darbi arī aizceļoja un nepilnu mēnesi bija aplūkojami RIXC galerijā [iepriekš – RIXC Mediju telpa] Vecrīgā, Latvijas Mākslinieku savienības ēkā 11. novembra krastmalā 35.

Caur jauno mākslinieku – Māras Blomes, Dianas Lelis [Bočkovas], Santas Frances, Laura Galsona, Artūra Kalvāna, Laines Neimanes, Ilzes Šķesteres un Ģirta Edvarta Stepiņa – radošo skatījumu skatītājs varēja atklāt mūsdienu sabiedrībā aktuālas tēmas (garīgās saslimšanas, personības pazušanu digitālajā vidē, digitālo komunikāciju), izmantojot mākslu kā pētniecības instrumentu. 

foto

Vairāk informācijas par notikušo izstādi: http://asdf.mplab.lv/, kā arī detalizētākai vizuālās identitātes uzskatei uc., kā arī interesentiem, joprojām, apskatei pieejams izstādes reklāmrullis: https://vimeo.com/129754651

Jauno mediju mākslas izstādes ”asdf” darbu dokumentācija: https://vimeo.com/139583635/ 

Video un montāža – Jānis Jankevics.

No 19. līdz 30. augustam 2015. gada Eiropas Kultūras galvaspilsēta Monsa (Beļģijā) organizēja simpoziju – 3D biolaboratorija: “Transformatīvās ekoloģijas”, kurā tika pētīti laikmetīgās ekoloģijas, mākslas un zinātnes mainīgie faktori. Simpozija izstādē piedalījās un radošās darbnīcas organizēja arī latviešu mediju mākslinieki – Rasa un Raitis Šmits, Gints Gabrāns, Voldemārs Johansons, Paula Vītola un Rihards Vītols, aizvedot Liepājā izstrādātos darbus uz Monsu. Tāpat simpozijā piedalīsies RIXC ilggadējā sadarbības partnere – beļģu māksliniece Annemarija Mēsa (Annamarie Maes). Simpozija laikā RIXC producētā programma piedāvāja mākslas un zinātes radošās darbnīcas, mākslinieku prezentācijas, publiskās lekcijas un diskusijas. Radošajās darbnīcās tika eksperementēts ar 3D skenēšanu, printēšanu un objektu ģenerēšanu no skaņas, kustības un vides datiem.

No 2.novembra līdz 7. novembrim Liepājā septīto reizi norisinājās Liepājas Universitātes mākslas pētījumu laboratorijas “MPLab” un elektroniskās mākslas un mediju centra “E-LAB” organizētā jauno mediju mākslas festivāla nedēļa “iWeek 2015”, kas līdzīgi kā iepriekšējos gados, arī 2015. gadā pulcēja studentus, topošos un jaunos māksliniekus, jauno mediju ekspertus, mākslas kritiķus, pētniekus un citus interesentus no Latvijas, Nīderlandes, Ungārijas, Lielbritānijas un citām valstīm, lai nodotos pieredzes apmaiņai un kopīgu radošu projektu izstrādei nedēļas garumā, attīstītot jaunas sadarbības formas.

Festivāls norisinājās mākslas centra “Totaldobže” vasaras rezidencē – pamestajā “Muitas mājā” Vecajā ostmalā 54, Liepājā, aicinot pašvaldību padomāt par telpu nepieciešamību lielu mākslas pasākumu norisei pilsētā, veidojot izpausmes lauku radošumam un domapmaiņai, un neļaujot sabrukt skaistām ēkām. 2015. gada festivāls “iWeek” bija pēdējais, kuru organizēja Mākslas Pētījumu laboratorijas projektu vadītāja un māksliniece Anna Trapenciere.

2.novembrī norisinājās starptautiska konference un simpozijs “Augsnes nākotnes” par klimata pārmaiņām un jauno mediju mākslu – praksi, izglītību un pētniecību, ko Mākslas pētījumu laboratorija organizēja sadarbībā ar jauno mediju kultūras centru RIXC un Radošās Eiropas projekta “Mainīgie laikapstākļi” partneriem. Tajā ar prezentācijām uzstājās Atis Egliņš-Eglītis, Albert van der Kooij, Rasa Šmite, Paula Vītola, Viktorija Siaulyte, Andrew Gryf Paterson, Kaspars Lielgalvis, Kaspars Goba, Maija Demitere, Ilva Skulte, Normunds Kozlovs Nedēļa turpinājās piepildīta ar radošajām darbnīcām topošajiem un jaunajiem māksliniekiem no 16 gadu vecuma:

– SYNCHRONIZED ASYNCHRONOUS, ko vadīja video mākslinieks Jānis Jankevics (LV) un skaņas dizainers Corné de Wolf (NL), kopā ar studentiem divās grupās – skaņas un video – veidojot kopīgu audiovizuālu darbu pēc vienota scenārija, taču līdz pat pēdējai dienai neredzot otras grupas izpildījumu.

– SOIL PRESENT(S), PAST(S), AND FUTURE(S), vadīja Andrew Gryf Paterson (SCO/FI) un Maija Demitere (LV), un dalībnieces Paula Vītola, Linda Strauta un Anna Priedola izmeklēja augsnes kvalitāti piekrastes saimniecībās, kā arī veidoja bez-augsnes iekštelpu dārzu – Akvaponikas sistēmu –, pārstrādājot izlietotas dzeramā ūdens pudeles, skatītājiem piedāvāja novērtēt spekulatīvus superaugsnes – komposta – pielietojuma prototipus, piemēram, veidojot trūdēšanas procesa apsildītas urbānās patvertnes ceļiniekiem, kam tās vajadzīgas.

– OPEN UP FAMOUS PAINTINGS INTO 3D! vadīja mākslinieks Tibor Kecskés (HU), un šīs darbnīcas ietvaros mākslas studenti veidoja skulptūras, rekonstruējot slavenu gleznu sižetus ar mūsdienās pieejamiem plašpatēriņa objektiem un to atkritumiem.

– FORM bija kustības veidošanas un tveršanas darbnīca, ko vadīja dejotāja Māra Vulfa un radošais programmētājs Mārtiņš Dāboliņš (LV). Dalībnieki izveidojas dažādas vizuālas sistēmas, lai vizualizētu cilvēka kustību telpā ilgākā laika posmā un formu, ko ķermenis veido kustībā.

– LOOPING IWEEK DOCUMENTATION WORKSHOP vadīja žurnālistikas mācībspēki Gyorgyi Retfalvi, Zoltan Gayer (HU) un tās dalībnieki fiksēja festivāla laikā notiekošo un dalībnieku iespaidus nebeidzamā cilpā.

– HUMAN < > OBJECT, ko vadīja Clive McCarthy, Louise Lawlor (UK) dalībniekiem iemācīja veidot interaktīvus video u.c. mediju darbus.

– TRUE SCIENTISTS HANGOUT: the BIG and the Beautiful (LV3401), ko vadīja mākslinieki Anna Trapenciere, Kristaps Grundšteins (LV), Adri Schokker (NL) bija spekulatīvi – performatīva radošā darbnīca, kuras dalībnieki atkodēja un apvērsa zinātnes publiskajā reprezentācijā izmantotos kodus, kā piemēram, neatņemamo balto uzsvārci, kas liecina par pētniecības procesa norisi kolektīvā.

3., 4. un 6.novembrī norisinājās jauno mediju mākslas studentu un absolventu video un īsfilmu demonstrācija, kuru atlasi veidoja mediju mākslinieks un kurators Raitis Šmits, mākslas zinātniece Santa Vaļivahina un producente un mediju māksliniece Anna Trapenciere. 

4.novembra vakarā notika pieredzes apmaiņas pasākums “Atvērtā ideju telpa”, kurā savas ieceres un projektus prezentēja Pēteris Brīniņš, Louise Lawlor, Mikus Austers, Edgars Šmiukšis, Paula Vītola, kā arī studenti no Liepājas un Linkolnas universitātēm, kas prezentēja savu sadarbību “Connected Neighbourhoods” projektā. Lielbritānijā iesākto projektu studentes turpināja attīstīt arī Liepājā, “iWeek” nedēļas laikā.

6.novembra vakarā tika atklāta ikgadējā “iWeek” darbnīcu izstāde, kurā bija apskatāmi gan darbnīcu rezultāti, gan jauno mediju mākslas studentu un absolventu darbi. 7.novembrī notika atvērtās darbnīcas bērniem, jauniešiem un ģimenēm, piemēram, Maija Demitere mācīja, kā krāsas gleznošanai iegūt no dabiskām izejvielām – bietēm un citiem dārzājiem. Vincents Gimā no Ars Longa centra (FR) piedāvāja vedot papīra lidmašīnu arbaletus, bet Adri Šokers – prezentēja projektu digitālās foto manipulācijas projektu “Es – mutants”. Apmeklētājiem pieejama bija arī radošo darbnīcu rezultātu izstāde.

Ar muzikālajām performacēm pasākuma laikā uzstājās Corné de Wolf (NL), Dejo un Locies (Māris Dejus and Gustavs Lociks), The Power of Cleaning Supplies (Ģirts Edvarts Stepiņš), Audiovizuālais organisms “Trihars” and DJ Pauls Kūlis.

2015.gada 10.novembrī Mākslas pētījumu laboratorijā Liepājā projekta “Renewable Futures”/”Atjaunojamās nākotnes” ietvaros bija iespēja dzirdēt viena no pasaules nozīmīgākajiem lietu interneta teorētiķiem Roberta van Kranenburga (NL) lekciju „Tehnoloģijas, kas notiek?“, bet 10. – 11. decembrī – piedalīties divu dienu mākslas un zinātnes seminārā “Hibrīdmāksla”, kurā ar lekcijām uzstājās biomāksliniece un kuratore Piibe PIIRMA (Igaunija), filosofs Ainārs KAMOLIŅŠ (Latvija), un mediju mākslinieks Gints GABRĀNS (Latvija). Semināru organizēja Rasa Šmite un kuratora asistente Paula Vītola. Piibe Piirma sniedza ievadlekciju par mākslu un zinātni inter- un transdiscpiplinārā kontekstā, pēc tam to turpinot ar darbsemināru par biomākslu un noslēdzot ar īsfilmu demonstrāciju par biomākslas tēmām. Ainārs Kamoliņš uzstājās ar lekciju “Ievads zinātnes filozofijā”, bet Gints Gabrāns sniedza detalizētu izklāstu par gaismu kā materiālu mākslā.

2016

2016. gadā projektu vadību Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijā pārņēma Maija Demitere, un savu redzējumu viņa pieteica, organizējot diskusiju ar provokatīvu nosaukumu “Vai diletantisms mākslā ir attaisnojams?” 13. maijā.

Liepājas Universitātes galveno ēku Muzeju naktī 21. maijā piepildīja jauno mediju mākslas studentu skaņas un interaktīvās mākslas darbu izstāde un īsfilmu skate, ko kūrēja MPLab projektu vadītāja Maija Demitere, bet mākslinieku audiovizuālie priekšnesumi papildināja citu LiepU studentu un organizāciju aktivitāšu programmu, šajā naktī ļaujot LiepU iemirdzēties spožāk – izgaismojot universitātes galveno ēku. Izstādē piedalījās Lāčplēsis Technology, Gunta Dombrovska, Pēteris Riekstiņš u.c. jauno mediju mākslas programmas studenti un absolventi.

Skaņas mākslas festivāls “Skaņas dienas”

No šī gada 25. līdz 28. maijam Liepājā, tipogrāfijas ēkā Andreja Pumpura ielā 10, norisinājās jau ceturtais skaņas mākslas festivāls ”Skaņas dienas”, kas ir Latvijā vienīgais ikgadējais skaņas mākslas festivāls, kura apmeklētāji var baudīt ne vien eksperimentālas elektroniskās mūzikas kompozīcijas un audiovizuālas performances, bet arī mākslas darbus – skaņas instalācijas, kā arī piedalīties mākslinieku vadītās radošajās darbnīcās, un apgūt jaunas spējas un zināšanas darbā ar audiovizuālām tehnoloģijām. Festivālu organizēja elektroniskās mākslas un mediju centrs ”E-LAB” sadarbībā ar Liepājas Universitātes Humanitārās un mākslas zinātņu fakultātes Mākslas pētījumu laboratoriju. Pasākuma komanda: producente Paula Vītola, skaņu tehniķis Artis Kuprišs, asistente Maija Demitere, dizainers Uldis Hasners. 

2016. gadā pirmo reizi festivāls ieguva starptautisku mērogu – tajā piedalījās mākslinieki un mediju mākslas studenti no Albertas Mākslas un dizaina koledžas (ACAD) Kanādā. Ārzemju studenti sadarbībā ar LiepU studiju programmas “Jauno mediju māksla” studentiem un pasniedzējiem veidoja skaņas mākslas izstādi un piedalījās divos eksperimentālās mūzikas performanču vakaros. 

Festivāla pirmajās dienās studenti un interesenti piedalījās radošajās darbnīcās: kopā ar skaņas mākslinieci Kristu Dinteri veidojot mūzikas instrumentus no saplīsušām elektroniskajām rotaļlietām, audio un video mākslinieka Ģirta Edvarta Stepiņa vadībā veidojot skaņu ainavas jeb “filmas bez attēla”, bet video māksliniece Anna Meldrāja interesentus apmācīja trīsdimensionālu video projekciju veidošanā, izstrādājot festivāla scenogrāfiju.

26. maijā tika atklāta skaņas instalāciju izstāde, ko veidoja LiepU jauno mediju mākslas studentu un ACAD studentu, kā arī radošajās darbnīcās izstrādātie mākslas darbi. Izstādē skatītāji varēja ieklausīties zemestrīcē jeb seismoloģisku datu sonifikācijā, rēgu balsīs, veidot skaņu kompozīcijas, mijiedarbojoties ar studentu izveidotajiem instrumentiem, kas piešķir skanējumu skatītāju kustībai telpā vai arī viedtālruņa uztvertajiem datiem, un piedzīvot citus skaniskus pārsteigumus. Izstādes mākslinieki: Uldis Hasners, Anna Priedola, Artūrs Kalvāns, Reinis Naļivaiko, Kintija Simute, Milda Ziemane, Odrija Bērča (Audrey Burch), Šanaija Beneta (Shanai Bennet), Džeda Cuja (Jadda Tsui), Marija Munara (Maria Munar), Hollija Totena (Holly Totten) un Sandrīne Velcina (Sandrine Weltzin).

Divus vakarus pēc kārtas apmeklētājus ar jaundarbiem elektroniskajā skaņradē un eksperimentālām audiovizuālām performancēm pārsteidza studenti un mākslinieki no Latvijas un Kanādas: Gas of Latvia (Adris Indāns un Zane Zelmene), Kārlis Vītols, audiovizuālā apvienība VOID (Reinis Naļivaiko un Artūrs Kalvāns), Aldis Grigaļūns, Uldis Hasners, Dejo un Locies (Māris Dejus, Gustavs Lociks un Artūrs Šēnfelds), text-to-speech-core projekts Alicethegrease (Alise Griezīte, Santa France, Madara Kļavinska, Diana Lelis), performanču mākslinieks Šons Pinčbeks (Shawn Pinchbeck), Odrija Bērča (Audrey Burch), Kallums Bekfords un Ēriks Makvičs (Callum Beckford and Erick Makwich), kā arī Gvena Morgana un Kerija Magvaira (Gwen Morgan and Kelly Maguire).

“Skaņas dienu” ietvaros norisinājās arī seminārs par skaņas mākslas jaunākajām tendencēm, kurā ar prezentācijām uzstājās komponists un pasniedzējs Rolands Kronlaks, performanču mākslinieks Šons Pinčbeks, mediju mākslinieks un pētnieks Pols Roberts (Paul Robert), latviešu un kanādiešu mediju mākslas studenti.

Festivālu noslēdza “Bērnu diena”, kurā jaunajai paaudzei bija iespēja paspēlēties ar interaktīvo skaņas mākslu, un izmēģināt elektroniskās skaņrades tehnoloģijas kopā ar pieredzējušiem skaņas māksliniekiem un Liepājas Universitātes studiju programmas “Jauno mediju māksla” pasniedzējiem.

Vairākas izstādes Liepājā 2015. gadā organizēja arī Liepājas Universitātes jauno medju mākslas studenti. Pirmā kursa studenti bijuši īpaši produktīvi, izveidojot pat divas izstādes: konceptuālu digitālās un interaktīvās mākslas izstādi “[0; 1000]” MPLab telpās no 3. līdz 6. jūnijam un fotomākslas izstādi “Filtri” kultūras centrā WIZE no 18. līdz 21. jūnijam. Jūnijā tika atvērta arī studiju programmas “Jauno mediju māksla” 2016. gada absolventu bakalaura un maģistra darbu izstāde “Savienotāji”, liepājniekiem un pilsētas viesiem no 11. līdz 26. jūnijam atklājot tehniski augstvērtīgu mākslas kā pētniecības ainu, ļaujot ieskatīties gan mākslīgo neironu tīklu veidotā, pastāvīgi mainīgā attēlā, gan skatītāja un autora personīgajā pagātnē, ģeneratīvos vēja zīmējumos, ķermeņa kustības vizualizācijās, un pat ieklausīties savu smadzeņu darbībā un izmantot balsi par teleportācijas mediju. Izstādes organizēšanā un iekārtošanā jaunajiem māksliniekiem palīdzēja elektroniskās mākslas un mediju centrs “E-LAB”, LiepU MPLab un producente Paula Vītola. 

No 12. līdz 21. augustam Mākslas pētījumu laboratorijā, reaģējot uz Liepājas Mākslas foruma aktivitātēm, alternatīvu programmu piedāvāja arī jaunie jauno mediju mākslinieki, veidojot izstādi “Zilie ekrāni, melnās kastes”, kas reflektē par šajā brīdī aktuālo miksētās realitātes izjūtu ārpus un iekšpus melno kastu spožajiem ekrāniem. Par darba materiālu jaunie mākslinieki izmantojuši datorspēļu arhitektūras detaļas, ekrāna performanču ierakstus, tīmeklī atrastas zinātniskās fantastikas filmas, selfijus un populārākos meklējumus Google. Izstādes kuratores: Anna Priedola un Paula Vītola. Mākslas darbu autori: Diana Lelis, Madara Kļavinska, Santa France, Jānis Jankevics, Pēters Riekstiņš, Gustavs Lociks, Uldis Hasners un Eltons Kūns. Izstādes atklāšanā eksperimentālas audiovizuālas performances sniedza text-to-speech-core projekts Alicethegrease un elektroniskās mūzikas apvienība Dejo un Locies.

Septembra pēdējā nedēļas nogalē Mākslas universitātes norisinājās Zinātnieku nakts ekspozīcija “Ilgtspējīgas mākslas laboratorija”. Jauno mediju mākslas studijās mākslinieki darbojas arī kā pētnieki, analizējot dažādus procesus dabā, un iegūtos rezultātus atpoguļot vizuāli estētiskā formā, kas skatītājam netveramas parādības atklāj jutekliski uztveramā veidolā. “Ilgstpējīgas mākslas laboratorijā” Rihards Vītols parādīj’ problēmas meža ekoloģijā, ko rosina putnu sugu izzušana, vienlaikus piedāvādams tai risinājumu, ieviešot robotizētus “dzeņus”, kas izpilda dabisko putnu funkcijas mežā. Viņš arī piedāvājis risinājumu dzeramā ūdens trūkuma problēmai, ierosinot ieviest ūdens fermas mākoņos, pārtikā lietojot ūdens kondensātu, ievāktu no balonu virsmas. Anna Priedola pētījusi 3D printēšanas utopisko solījumu mazināt vides piesārņojumu, formas digitalizācijas un virtuālas lietu pārsūtīšanas dēļ samazinot transporta izplūdes gāzu izmešu apjomu vidē. Viņa saņēmusi sūtījumu – ziedu no Austrālijas – līdzko tas izsūtīts, tomēr arī mājas apstākļos 3D printētai formai lielākais piesārņojuma veidotājs ir iepakojums, ko autore arī iekļauj savā darbā. Paula Vītola norobežojusies no mentāli un fiziski toksiskās pasaules tehnoekoloģiskā skafandrā. Maija Demitere izmēģinājusi dažādas videi draudzīga dzīvesveida stratēģijas, analizējot ikvienu savu darbību un tai sekojošos procesus viņas organismā, un iegūtos datus vizualizē divdimensionālās un trīsdimensionālās struktūrās. Jānis Jankevics kopā ar iWeek darba grupu analizēja prāta ekoloģiju un attēloja kultūrslāņa veidošanās procesu. Kuratore: Anna Priedola. Scenogrāfija: Laine Neimane, Pēters Riekstiņš.

Ekomākslas eksistence pauž dabas un kultūras saplūdušās robežas, skatītāju aicinot piedzīvot, izjust, analizēt, un arī rūpēties par vidi, veidojot dzīves telpu sugu un viedokļu dažādībai. 

Starptautiskā jauno mediju mākslas nedēļa iWeek Liepājas Universitātē

2016. gadā starptautiskā jauno mediju mākslas nedēļa iWeek Liepājā notika jau astoto reizi – no 7. Līdz 13. novembrim Liepājā pulcējot māksliniekus, pētniekus, zinātniekus studentus un pasniedzējus no Nīderlandes, Vācijas, Lietuvas un citām Latvijas pilsētām. Festivālu organizēja elektroniskās mākslas un mediju centrs E-LAB sadarbībā ar Liepājas Universitātes Humanitāro un mākslas zinātņu fakultātes Mākslas pētījumu laboratoriju. Mediju mākslas festivāls tapis ar Liepājas domes, Liepājas Kultūras pārvaldes, ERASMUS+, kā arī Valsts kultūras kapitāla fonda atbalstu.

Šoreiz iWeek sekoja pārmaiņu tēmai ar nosaukumu ”Under Construction”, pievēršoties tam, kā mūsdienās pasaule mainās tehnoloģiju, migrācijas, globālisma un visaptverošas un nepārtrauktas komunikācijas ietekmē. Septiņu dienu programmā notika koncerts “Lielajā dzintarā”, izstāde Liepājas Muzejā, konference, sešas radošās darbnīcas un to rezultātu izstāde, kā arī atvērtā diena ģimenēm ar bērniem. Šī gada festivāla tēmai atbilstošu vizuālo identitāti izstrādāja LiepU Jauno mediju mākslas 2. kursa students Gustavs Lociks sadarbībā ar mediju mākslinieci un LiepU pasniedzēju Līviju Daudzi.

Intensīvs darbs nedēļas garumā norisinājās MPLab telpās un ārzemju pasniedzēju un mākslinieku vadītajās radošajās darbnīcās, sniedzot iespēju studentiem apgūt jaunas prasmes. Darbnīcu rezultāti tika prezentēti izstādē turpat Mākslas pētījumu laboratorijā, kas bija atvērta nedēļas nogalē no 12.–13. novembrim, liepājniekiem un pilsētas viesiem piedāvājot iepazīties ar ļoti dažādām mākslinieciskās jaunrades tehnikām. Īpašu apmeklētāju interesi radīja mediju mākslinieka Arti Šokera (Adri Shokker, NL) vadītajā darbnīcā “Blurry Lines: VR and Art” studentu veidotās mākslas spēles un virtuālas vides, kuras skatītājs varēja izpētīt ar VR tehnoloģiju starpniecību. Algoritmiskās elektroniskās mūzikas mākslinieki Patriks Boržā (Patrick Borgeat, DE) un Huans A. Romero (Juan A. Romero, DE), kā arī Holgers Balvēgs (Holger Ballweg, DE) kopā ar studentiem sniedza elektroniskās mūzikas performanci, studentus iepriekš apmācot darbā ar reāllaika programmēšanas tehnoloģijām. Dekonstruēt un izpētīt skaistuma jēdzienu savā darbnīcā “SUNSET” aicināja mākslinieks Žilvins Lilas (Zilvinas Lilas, LT/DE), kā rezultātā studenti radīja vairākas abstraktas, absurdas un pat antiutopiskas ainavas, skatītājam atklājot skaisto negītajā un neglīto skaistajā. Fotogrāfs Kaspars Goba dalījās savā pieredzē radošajā darbnīcā “Storytelling in Photography”, kura dalībnieki radīja vairākas dokumentālas foto sērijas, ļaujot ieskatīties suģestējošās, taču ikdienā neievērotās Liepājas ainās. Arta Kupriša vadītajā darbnīcā studenti devās Liepājas ielās, ēkās un brīvdabā, lai ievāktu skaņas ierakstus, no kuriem pēc tam izveidoja muzikālas etīdes. Žilvins Lilas un Adri Šokers vadīja arī pop-up radošo darbnīcu “Antiselfijs” maģistrantūras studentiem, aicinot apvērst digitālās tendences, kā rezulātā studenti izveidoja un skatītājiem prezentēja nelielu antisfelfiju foto katalogu.

Tā kā nozīmīga Jauno mediju mākslas izglītības daļa ir arī skaņu māksla un elektroniskā skaņrade, iWeek aktivitāšu klāstu papildināja arī eksperimentālās elektroniskās un instrumentālās mākslas koncerts koncertzālē “Lielais Dzintars”. Koncerta dalībnieki: jauno mediju mākslas students Uldis Hasners, Madara Pētersone, Benoît and the Mandelbrots (DE), Clausthome (LV) un  apvienība Trihars. Koncertprogrammas kurators bija Rihards Vītols.

12. novembrī Liepājas Universitātes Humanitāro un mākslas zinātņu fakultātes telpās notika festivāla konference. Konferences centrālā tēma bija spēles un virtuālā realitāte – kā spēļu principu pielietošana sociālajos medijos, reklāmā, dizainā, izglītībā u.c. ietekmē mūsdienu sabiedrību – vai radītie efekti vērtējami kritiski, vai tie jāpieņem “atvērtām rokām” un “atvērtām sirdīm”; vai lielākie ieguvēji ir lietotāji un sabiedrība, vai uzņēmēji un politikas veidotāji? Viedokli par šiem jautājumiem prezentēja un diskusijā piedalījās: profesors Žilvinas Lilas (Ķelnes Mediju mākslas akadēmija, Vācija), vizuālās komunikācijas pētniece Ilva Skulte (Rīgas Stradiņa universitāte), filozofs Normunds Kozlovs, MPLab vadītāja Anna Priedola un mediju mākslinieks Kristaps Biters. Konferencē piedalījās arī kurators, mākslinieks un Latvijas Mākslas akadēmijas pasniedzējs Dr. Raitis Šmits ar lekciju par laikmetīgās mākslas attiecībām ar zinātni; LiepU pētniece, kuratore un māksliniece Dr. Rasa Šmite ar lekciju par mākslas pētniecības praksēm tīklu sabiedrībā. 

Savos iespaidos par konferences galvenajām atziņām dalās Anna Priedola:

“Ilva Skulte savā prezentācijā norādīja, ka mūsdienās viss ir skatāms kā spēle vai spēles ietvaros – gan kultūra, gan cilvēku savstarpējās attiecības, komunikācija, radošums un tā attīstīšana. Izglītībā spēle ir nevis mērķis (gala produkts), bet instruments – jaunas prasmes var apgūt izmantojot interaktivitāti, reāllaika kopīgas pieredzes veidošanu; spēles noteikumus – kā metožu apkopošanas instrumentu. Žilvinas Lilas norādīja uz problēmām, kas rodas izmantojot šādu pieeju – mūsdienu pedagoģijas teorijās stundas organizēšanā var iesaistīt fantastikas tēmas un grupu darbus – klasesbiedri var izlikties, piemēram, par vampīriem un sacensties savā starpā, tai pat laikā arī apgūstot zināšanas jebkurā priekšmetā. Šādas pieejas draudi ir – tā kā lomas un scenāriji ir iepriekš sagatavoti un sadalīti, skolēnu izvēles un fantāzija ir ierobežota.  Žilvinas Lilas salīdzina spēles elementu izmantošanu ar “karoti pilnu ar cukuru”, kas palīdz gan norīt negaršīgas zāles, gan izdarīt jebkuru darbu. Ekonomikā un mārketingā Lilas norāda, ka, pievienojot spēles elementus, papildus naratīvu kādam sadzīves objektam (pieredzi, izaicinājumu), lietotājam tiek radīta mākslīga vēlme šo objektu izmantot, pat ja viņam tas nav nepieciešams.

Konferences diskusijā neatbildēts palika jautājums, vai spēļu un tehnoloģiju izmantošana nenovedīs pie pretēja rezultāta vēlamajam sabiedrības attīstībā – savstarpējā komunikācija būs mediēta (sociālajos tīklos vai izmantojot tehnoloģijas), izzudīs lietu materialitātes atpazīšana (viss būs – point-and-click interfeisā), pilnīgi izslēdzot emocionālo inteliģenci; kā arī izzudīs spēja atpazīst īsto no spēles.”

 Šogad pirmo reizi iWeek ietvaros Liepājā tika veidota arī tematiska izstāde, liepājniekiem un festivāla viesiem ļaujot izzināt jaunāko mediju mākslinieku veikumu. Šoreiz izstādes, līdzīgi kā festivāla, tēma bija ”Under Construction”, apvienojot mākslas darbus,  kuros kā mākslas materiāls izmantoti dati, materiālā un estētiski baudāmā formā skatītājam atklājot neredzamās struktūras, kas atrodas visapkārt. Ginta Gabrāna darbā “Liepājas atslēga” radītas digitālas trīsdimensionālas skulptūras, kuras “izvietotas” Liepājas muzejā un pludmalē, taču tās šķietami aplūkot un pie tām nofotografēties var, tikai izmantojot viedierīces. Savukārt Pētera Riekstiņa darbā “Every Click I Make” mākslinieks fiksējis ikvienu savu kustību virtuālajā vidē, atzīmējot nozīmīgākos pieturas punktus uz plakanās monitora virsmas, tādējādi atklājot tos skatītājam. Iztādes “Under Construction” mākslinieki: Gints Gabrāns, Mārtiņš Ratniks, Maija Demitere, Pēters Riekstiņš, Anna Priedola, Samanta Kalēja, Uldis Hasners. Izstāde Liepājas Muzejā bija aplūkojama no 12. Novembra līdz 4. Decembrim.

Festivālu 13. Novembrī noslēdza atvērtā diena ģimenēm, kurā pavisam arī mazi bērni varēja apmeklēt LiepU Mākslas pētījumu laboratoriju un iepazīties ar jauno mediju mākslu iWeek radošo darbnīcu rezulātu izstādē, kā arī apgūt jaunas prasmes Maijas Demiteres un Alda Demitera vadītajās darbnīcās.

2017

LiepU Zinātnes un radošuma nedēļas laikā no 23. līdz 31. martam jauno mediju mākslas 2. kursa studenti izgāja no savām darba telpām Kūrmājas prospektā, piepildot LiepU glavenās ēkas foajē ar digitālās mākslas darbiem izstādē “Simulakri”, kurā skatītāji varēja izpētīt un rotaļāties ar studentu (Antona Konstantinova, Ingeborgas Skroderēnas, Rasmas Kroģeres, Māra Dejus) interaktīvajām instalācijām, kas veidotas digālajā 3D vidē, vizualizējot dažādus netveramus datus, kā kustības trajektoriju, vai skolas laikā nopelnītās atzīmes, kā arī baudīt dokumentālās un eksperimentālās īsfilmas studiju programmas “Jauno mediju māksla” arhīva.

Maijā – Muzeju nakts un “Skaņas dienu” laikā – jauno mediju mākslas studenti un mākslinieki pievērsās skaņas mākslas izpētei. Muzeju nakts laikā 20. maijā Mākslas pētījumu laboratorijas durvis bija atvērtas ieejai „Laiktelpā” – audiovizuālā izstādē, kurā apmeklētāji varēja izjust skaņu telpiski, izstaigājot jauno mediju mākslinieku veidotos audio celiņus, gaismas takas un izjūtot skaņas kompozīciju izmaiņas atkarībā no klausītāja kustības telpā. Šīs izstādes veidošanas procesā jauno mediju mākslinieki paplašināja apvārsni, darbu izstrādē iesaistot arī Liepājas Universitātes maģistra programmas “Rakstniecība” studentus – mākslinieces Maija Demitere un Krista Dintere pagalmā pie MPLab izveidoja brīvdabas skaņas instalāciju, kurā varēja atklāt rakstniecības studentu prozas darbu lasījumus, Savukārt jauno mediju mākslas studentes Ieva Vīksne un Rasma Kroģere bija piepildījušas MPLab telpas ar pašu veidojām gaismas un video instalācijām, pārvēršot to  par maģisku, imersīvu, interaktīvu vidi.

Bet tikmēr Rīgā, Muzeju nakts pasākumā RIXC galerijā 1, jauno mediju mākslas studenti Artūrs Šēnfelds un Ennija Kudrēviča apmeklētājiem piedāvāja izpētīt pašu veidotās virtualās realitātes telpas – ko studenti bija veidojuši pirmo gadu realizētajā LiepU brīvās izvēles studiju modulī “Spēle un interaktivitāte mākslā” docētāja un radošā programmētāja Kristapa Bitera vadībā.

No 24. līdz 28. maijam Liepājā – MPLab un koncertzālē 18.23 Liepājas Tipogrāfijas ēkā – norisinājās jau 5. internacionālais skaņas mākslas un izglītības festivāls “Skaņas dienas”, ko organizēja Elektroniskās un mediju mākslas centra E-LAB producente Paula Vītola. Festivāls Liepājā pulcēja māksliniekus, mūziķus un pētniekus no Latvijas, Vācijas, Nīderlandes un Kanādas, kuri sniedza performances divos elektroniskās un eksperimentālās mūzikas koncertvakaros, kā arī dalījās zināšanās ar studentiem no Latvijas, Beļģijas un Nīderlandes. Šons Pinčbeks (Shawn Pinchbeck) studentus iepazīstināja ar interaktīvām elektroniskās skaņrades sistēmām, izmantojot dažādus elektroniskos sensorus, Korne de Volfa (Corné  de Wolf) darbnīcā “Sēņošana” tika veikti lauka ieraksti un to pārstrāde audio kompozīcijās, bet Hanss Kohs (Hans Koch) kopā ar studentiem pētīja tipogrāfijā pamesto objektu rezonanci, izveidojot performatīvu objektu skaņas instalāciju. Sevišķi populāra bija latviešu elektroniskās mūzikas pioniera Mārča Grīnbarta radošā darbnīca, kurā studenti apguva lenšu žokeja prasmes un tehniku. Raimonds Mežaks festivāla noslēdzošās dienas seminārā arīdzan sniedza detalizētu Padomju Latvijas elektroniskās mūzikas attīstības vēsturi un sadarbību starp Rietumu diskžokejiem un Austrumu bloka kasešu žokejiem mākslinieciskās izpausmes brīvības veicināšanā 20.gs. 80. gados.

Savukārt jauno mediju mākslas studenti Paula Dille, Ennija Kudrēviča, Antons Konstantinovs, Artūrs Šēnfelds, Māris Dejus, Gustavs Lociks, Rasma Kroģere, Alīna Palēja, Kārlis Rinkevičs, Miko Lipieinens (Mikko Lipiäinen), Kaspars Endols un Ingeboga Skroderēna bija sagatavojuši skaņas mākslas darbu izstādi – pētot gan noteiktiem materiāliem piemītošo skaņu, gan audio digitālās transkodēšanas procesu, bērnības skaņas ierakstu un atmiņu nodilumu un remiksu, ko veic laiks, kā arī citus interesantus, skaniskus fenomenus. Daudzi no šiem darbiem atkārtoti tika izstādīti arī Rīgā, Paulas Vītolas kūrētajā izstādē “Jaunās skaņas dienas” RIXC galerijā 2 no 27. jūlijam līdz 2. septembrim.

Jūnijā veikto jauno mediju mākslas studentu moduļu un studiju gala darbus raksturo vārds “vide” – skatītājiem sniedzot ne vien mākslas baudījumu, bet arī izvedot ekskursijā pa neierastām telpām. Jau daudzkārt pieminētie, talantīgie 2. kursa studenti kopā ar moduļa pasniedzējiem Pēteri Riekstiņu un Kristapu Biteru 17. jūnijā organizēja pirmo MPLab “Spēļu dienu”, interesentus iepazīstinot ar mākslas spēles jēdzienu un ļaujot iepazīt pašu veidotās telpas virtuālajā realitātē. Video moduļa noslēguma darbus 1. un 2. kursa studenti prezentēja uznirstošajā jeb pop-up izstādē “Video Tech” no 21. līdz 22. jūnijam bijušajā Liepājas tehnikuma ēkā, plašās telpas padarot par audiovizuāliem pārsteigumiem pilnu labirintu. Taču nozīmīgāko jauno mediju mākslas ekspansiju Liepājas pilsētvidē veica bakalaura un maģistra programmu š.g. absolventi (Uldis Hasners, Milda Ziemane, Arina Možzerikova, Grēte Grīviņa, Kintija Simute, Matīss Ločmelis, Kārlis Volkovskis, Rolands Vilcāns, Anna Priedola un Ģirts Edvarts Stepiņš), veidojot mākslas darbu izstādi “Miglājs” Karostas ūdenstornī, liepājniekiem un pilsētas viesiem no 14. līdz 18. jūnijam atverot ikdienā slēgtās telpas.

Pēc savas uzbūves ūdenstornis ir t.s. baltā kuba galerija vairākos stāvos, ar tam piemītošu savdabīgu akustiku un labu apgaismojumu, kā dēļ tas sevišķi piemērots mākslas eksponēšanai. Jauno mākslinieku izlolotā formāta “jauno mediju māksla tradīcijām bagātā vidē” veiksmīgumu apliecināja izstādes popularitāte – par spīti nomaļajai atrašanās vietai izstādi apmeklēja vairāki simti cilvēku, un īpaši apmeklēti bija atklāšanas pasākums un nakts ekskursija izstādē, kurā jauno mediju studenti, izstādes dalībnieki uzstājās arī ar elektroniskās mūzikas performancēm.

Saturiski izstādes darbos tika pētīti dažādas pašlaik aktuālas, bet daudziem neizprotamas,  “miglainas” parādības – tādas kā datu veidotās struktūras, virtuālā telpa, mentālie traucējumi, dzimuma identitāte, kā arī vairs nenosakāmās robežas starp dabu un kultūru. Izpētes rezultātus mākslinieki skatītājam pasniedza ne vien konceptuāli, bet arī tieši un jutekliski uztveramā formā – kā audiovizuālus mākslas darbus.

Bet apmeklētākais jauno mediju mākslas notikums Liepājā 2017. gadā bija LiepU MPLab telpās izveidojušos elektroniskās mūzikas apvienību un individuālo mākslinieku – Ulda Hasnera, Artūra Kalvāna un Reiņa Naļivako (VOID), Kristapa Bitera un Arta Kupriša (Rasmas Kroģeres vizualizācijas) multimediālais koncerts koncertzālē “Lielais dzintars” Liepājas mākslas foruma laikā 4. augustā: koncerts bija pilnībā izpārdots, un MPLab darbiniekus neilgi pirms tā sākuma priecēja saņemtie zvani par iespēju tikt jauno mediju mākslinieku koncertā par blatu.

2017. gada 1. septembrī Liepājas Universitātes jauno mediju mākslas studiju programmai apritēja desmit gadu. Šīs dekādes laikā studiju programma izaugusi līdz pat doktora līmenim, un absolventi kļuvuši par patstāvīgiem māksliniekiem, pētniekiem un docētājiem, kas parāda, ka studiju programma ir ilgtspējīga. Jauno mediju māksla vienmēr iekļāvusi pašu jaunāko mediju izpēti radošajā darbā, un arī pēc desmit gadiem ir priekšgājēji jomā – 2017. gadā pirmie Latvijā aktīvi pievēršoties imersīvo mediju izmantošanai mākslā.

Laikmetīgās kultūras forums “Baltā nakts” 09.09.

Kā ik gadu, MPLab pētniece un jauno mediju mākslas doktorantūras studente Signe Pucena rīkoja rezidenču centra SERDE sezonas noslēguma simpoziju “Āboļošana”, kurā 2017. gadā piedalījās mākslinieks Barts Vandeputs (Bart Vandeput, BE/FI) ar “Smadzeņu lasīšanas” darbnīcu, un kā viņa asistentes “Āboļošanā” piedalījās arī jauno mediju mākslas baklaura studentes.

Savukārt Rīgā jauno mediju kultūras centrs RIXC, ko vada LiepU profesore Rasa Šmite “Baltajā naktī” atklāja pat divas izstādes RIXC galerijās: Rasas un Raita Šmitu “Mikropasauļu svārstības” Lenču ielā 2 un Liepājas mākslinieku apvienības “Trihars” izstādi “data.logs” 11. novembra krastmalā 35. Savdabīgo izstādes nosaukumu skaidro mākslinieki: “angļu valodas vārds “datalogging” apzīmē informācijas vākšanas un uzglabāšanas procesu garākā laika periodā, lai analizētu specifiskus notikumus, trendus un sistēmas. Izstādes nosaukums “data.logs” izvēlēts vieglās vārdu spēles dēļ. Datalogi (datu logi) ir jauni veidi, kādos mākslinieki piedāvā apmeklētājam palūkoties uz apkārtējo pasauli. Paši mākslinieki šajā brīdī darbojas kā datalogi – neesošas profesijas pārstāvji, kas nodarbojas ar datu arhīvu radīšanu, pētīšanu, izrādīšanu.” Rihards Vītols bija izveidojis Brazīlijas džungļu elektronisko alanogu, atskaņojot ūdens kustību koku stumbros; Kristaps Biters bija apmācījis mākslīgo internetu savas digitālās, dzīvo imitējošās, kopijas izveidošanai, bet Pēters Riekstiņš pētīja savas kustības digitālajā telpā, reģistrējot katru klikšķi, ko viņš veic, strādājot ar datoru, tādējādi veidojot pastāvīgā attīstībā esošu, grafisku attēlu.

“Zinātnieku nakts” 29.09.

Arī ikgadējā nacionālā mēroga kustībā “Zinātnieku nakts” LiepU JMM studenti un absolventi piedalījās ar vairākām aktivitātēm: multimediālu ekspozīciju “Sajūtu sekcija” LiepU Mākslas pētījumu laboratorijā (MPLab) un izstādi “Datu tulki” Latvijas Universitātes Bioloģijas institūtā Salaspilī.

Anna Priedola, Maija Demitere un Ieva Vīksne Liepājā analizēja cilvēka bioemocionālo anatomiju, izmantojot mūsienu digitālās tehnoloģijas, un šo māksliniecisko eksperimentu rezultātus apkopoja ekspozīcijā “Sajūtu sekcija” LiepU MPLab telpās. Izstādē tika padziļināti pētīti mākslas izteiksmes līdzekļi, kas iedarbojas uz cilvēka ķermeni un sajūtām – kā ASMR audio, smarža, cilvēka ķermeni padziļināti attēlojoši materiāli u.tml. Noskaņas veidošanai tika izmantoti audio materiāli no JMM studentu un absolventu Gustava Locika, Reiņa Naļivaiko un Ulda Hasnera daiļrades, piemēram, R. Naļivaiko “Parazīti”.

Savukārt Salaspils LU Bioloģijas institūtā izstādi “Datu tulki” kūrēja jauno mediju mākslas absolvents un docētājs Jānis Jankevics, ekspozīcijā apkopojot jauno mediju mākslas absolventu Guntas Dombrovskas, Māras Vulfas, Ulda Hasnera diplomdarbus, kuros mākslinieki materiālā formā ietērpj digitālu informāciju, ļaujot skatītājam sadzirdēt un saskatīt laikā un telpā attālinātus notikumus, kā 2004. Gada zemestrīci Kaļiņingradā, un pat savu smadzeņu darbību konkrētajā brīdī.

BAFTA īsfilmu un animāciju seanss MPLab 24.10.

24. oktobra vakarā organizācija “Short Riga” – Rīgas internacionālā filmu festivāla Riga IFF organizatori – ar Britu padomes Latvijā un MPLab atbalstu MPLab telpās rīkoja BAFTA (Britu Kino un televīzijas mākslas akadēmijas balvas) labāko īsfilmu un animāciju izlases bezmaksas seansu ikvienam interesentam, ko aktīvi izmantoja jauno mediju mākslas un citu Liepājas Universitātes programmu studenti.

Starptautiskais jauno mediju mākslas festivāls “iWeek” 13. – 18.11.

Jau 9. reizi LiepU MPLab, ciešā sadarbībā ar elektroniskās mākslas centru E-LAB un šoreiz arī Liepājas Kultūras pārvaldi un Eiropas Savienības Radošās Eiropas programmas ietvaros realizēto projektu “CHIC – kultūras hibridizācija kopienās”, organizēja jauno mediju mākslas festivālu “iWeek”, šogad ar saukli « Fast Forward » – tulkojot no anļu valodas – “strauji uz priekšu”. Tas ir arī tehnisks termins, kas apzīmē filmas patīšanu uz priekšu lenšu magnetofonos – tehnoloģija ir praktiski izmirusi, bet atstājusi paliekošas pēdas kultūrā un valodā. Anna Priedolas festivāla ietvaros kūrētajā izstādē ar nosaukumu « Fast Forward » skatītājs varēja iepazīt straujā attīstībā esošo, kapitālisma kurbulēto, tehnikas tendenču arheoloģiju, izpētot jauno mediju Pētera Riekstiņa, Kaspera Svalgārda (Casper Svalgaard), Ulda  Hasnera, Annas Priedolas un Andreja Poikāna mākslas darbus, kuros atainota valodas kā tehnoloģijas, bezpilota lidaparātu, digitālo datu saglabāšanas, mākslīgā intelekta mitoloģijas un ģeneratīvā attēla autorības problemātika.

“iWeek” laikā studenti no Latvijas (LiepU un RISEBA), Nīderlandes, Apvienotās Karalistes u.c. valstīm varēja apmeklēt kādu no piecām radošajām darbnīcām: Henrika Dunkera (Henrik Dunker, FI) studijas fotogrāfijas darbnīcu, Kristas Dinteres (LV) binaurālās skaņas ierakstu un kompozīciju darbnīcu, Stīvena   Fišera (Stephen Fisher) un Klaiva Makārtija (Clive McCarthy, UK)  “Imersīvās ainas”, Marijas Ri Širotsuki un Paulas Vītolas 360° video darbnīcu vai Adri Šokera (Adri Schokker, NL) “Virtuālās fotogrāfiskās dzīles”, kurā studenti apguva 3D skenēšanas tehniku. Darbnīcu rezultātā studenti izveidoja paplašinātās realitātes (AR) aplikāciju, reflektējot par Brexit problemātiku, vairākas binaurālas, skaniski imersīvas kompozīcijas, dokumentālu fotogrāfiju sērijas, divas 360° video performances un trīs virtuālas vides. Radošo darbnīcu, bērnu dienas, semināru un diskusiju veiksmīgu darbību nodrošināja “iWeek” producente Maija Demitere.

Festivāla ietvaros norisinājās arī Atjaunojamo nākotņu (Renewable Futures) tīkla seminārs 13. novembrī, kurā ārzemju pētnieki un mediju mākslinieki prezentēja savu radošo darbību un organizāciju, kurās darbojas pieredzi un aktivitātes. Bet jauno mediju mākslas nedēļas noslēgumā norisinājās konference un ekspertu diskusija par tēmu “Radošās industrijas un jauno mediju loma tajās”, kurā piedalījās starptautiskā mākslas festivāla producents Endrjū G. Patersons (Andrew G. Paterson, FI/SCO), Liepājas Radošo industriju klastera vadītājs Atis Egliņš-Eglītis, Dirty Deal Audio producents Kristaps Puķītis, elektroniskās mākslas un mediju centra E-LAB priekšsēde Paula Vītola un franču dizainere Veronika Pupārda (Véronique Poupard), dalīšanās ekonomikas platformas “CHIC – kultūras hibridizācija kopienās” organizatore. Visi diskusijas dalībnieki atbalstīja straujo kultūras un tehnoloģiju izaugsmi un inovācijas, ko sekmē dalīšanās un brīvpieejas datu, modeļu un mākslas darbu kultūra digitālajā laikmetā, tomēr viņi atzīmēja, ka augstu kvalitāti radošajās industrijās tomēr joprojām nodrošina tikai labi apmaksāts profesionāls darbs.

Ģimenes dienas laikā norisinājās projekta “CHIC – kultūras hibridizācija kopienās” (kura dalībnieks ir arī Liepājas pašvaldība) noslēdzošā radošā linotipijas darbnīca, ko organizēja Liepājas Kultūras pārvalde sadarbībā ar E-Lab, MPLab un Maiju Demiteri, un vadīja dizaneres no Francijas Perīna Dorina (Perrine Dorin) un Veronika Pupārda (Véronique Poupard). “iWeek” ģimenes dienas apmeklētāji varēja apdrukāt iepirkumu maisiņus ar pašu veidotām linogriezuma klišejām, vai arī apgleznot tos ar auduma krāsām. Kamēr paša veidotais masiņš žūst, apmeklētāji varēja iepazīties ar “iWeek” darbnīcu rezultātu izstādi, projekta “CHIC” četru iepriekšējo radošo darbnīcu rezultātu izstādi, kā arī izstādi « Fast Forward » (un tāda paša nosaukuma jauno mediju mākslas studentu izdotu zīnu; redaktores – Ieva Vīksne, Justīne Grīnberga).

Eiropas Komisijas programmas “Radošā Eiropa” projekts “CHIC – kopēja kultūras hibridizācija” plašākā mērā skar sabiedrības iesaisti, kas vērsts koplietošanas (dalīšanās) ekonomikas virzienā. Projekta partneri (no Beļģijas, Francijas, Itālijas, Spānijas un Latvijas) veido jaunu digitālu sadarbības modeli, kas, kā iecerēts, nodrošinās jaunu potenciālu zināšanu un prasmju apmaiņām. Platforma CHIC nodrošina intersentiem dalīties ar prasmēm un zināšanām radošajās darbnīcās. Partneri koplieto darbnīcās gūto pieredzi, izmantojot vietni github.com.

Projektā notikušas 5 darbnīcas, no tām 2016. un 2017. gadā trīs mobilitātēs devušies arī liepājnieki, jauno mediju mākslas studenti un absolventi – Reinis Anziķis (Barselona), Gustavs Lociks (Seintdenī), Māris Dejus (Roma), un noslēdzošā darbnīca norisinājās Liepājā, “iWeek” ģimenes dienas ietvaros.

Open Lab 25. – 27.11.

Ar diskusiju “Ķermeņa augmentēšana” jauno mediju mākslas festivāla “iWeek: Fast Forward” laikā tika atklāts mākslas un izglītības projekts Open Lab – diskusiju un mākslas darbnīcu cikls Liepājā, kas paredzēts jaunajiem māksliniekiem un citiem interesentiem – lai pieredzējušu mentoru vadībā padziļināti izpētītu kādu globāli aktuālu tēmu caur mākslas praksi. Projekta idejas autore un producente ir JMM 2. kursa studente Ieva Vīksne, LiepU Senāta stipendiāte, kas projektu realizē ciešā sadarbībā ar E-LAB un MPLab. Jāizsaka atzinība Ievai Vīksnei par uzņēmību veidot ārpusstudiju mākslas aktivitātes studentiem un interesentiem, piesaistot lieliskus, Latvijā un ārzemēs atzītus māksliniekus kā mentorus un papildinot JMM studijās gūstamo zināšanu un prasmju daudzveidību. Projektu finansiāli atbalsta Valsts Kultūras kapitāla fonds.

2017. gada rudenī projektā Open Lab tika pētīta pašlaik aktuālā un izaicinošā parādība – ķermeņa augmentācija jeb papildināšana ar dažādiem tehnoloģiskiem un bioloģiski modificētiem rīkiem, lai iegūtu papildu spējas.  Diskusijā ķermeņa augmentācijas iespējas un draudus iztirzāja mediju pētnieki Ilva Skulte un Normunds Kozlovs, kā arī interaktīvo tehnoloģiju eksperti Stīvens Fišers un Klaivs Makārtijs no Linkolnas Universitātes Apvienotajā Karalistē. Diskusiju moderēja LiepU JMM doktorantūras studente Maija Demitere. Spraigā un aizraujošā diskusija bija biezi apmeklēta un jautājumi un komentāri no zāles nespēja rimties, kas apliecina pasākuma sociālo vērtību – sabiedrību satrauc inovatīvu tehnoloģiju iespējamās sekas un darbības principi, un ir nepieciešamas diskusiju telpas, kurās uzdot neērtus, asprātīgus un arī muļķīgus, taču cilvēcīgus jautājumus zinošiem un pieredzējušiem dažādu jomu ekspertiem.

Diskusijā gūtās atklāsmes un iespaidus Open Lab dalībnieki varēja ietērpt mākslas darba formā, kuru viņi attīstīja nedēļas nogales radošajā darbnīcā mentoru – Ginta Gabrāna, Gundegas Evelones un Kristapa Bitera – vadībā. Radošajā darbnīcā “Augmentētais ķermenis” tika izveidoti vairāki prototipi utopiskiem un arī ironiskiem ķermeņa augmentēšanas produktiem, kas tika eksponēti izstādē LiepU HMZF galerijā.

Ziemeļvalstu dienas Liepājā: Norvēģijas vēstnieka vizīte MPLab 07.12.

Ziemeļvalstu dienu Liepājā ietvaros LiepU MPLab apmeklēja Norvēģijas vēstnieks Latvijā Steinars Ēgils Hāgens (Steiner Egil Hagen), novērtējot Eiropas ekonomiskās zonas un Norvēģijas valdības divpusējā finanšu instrumenta atbalsta JMM izglītības izveidošanai un attīstīšanai Liepājā (projekti LV0063 un LV0086) izlietojumu. Skandināvu egalitārās vērtības atbalstošais vēstnieks kopā ar JMM studentiem vizītes laikā noskatījās arī norvēģu dokumentālo filmu “Drošsirži”, kura attēlo Breivīka teroraktā izdzīvojušo jauniešu dzīvesstāstus un politiskos uzskatus un darbību, kā arī JMM absolventu Maijas Demiteres, Paulas Vītolas un Pētera Riekstiņa bakalaura studiju laikā veidoto īsfilmu “Homobija” par attieksmi pret homoseksualitāti Liepājā, un pēc tam apsprieda jauniešu sociālos izaicinājumus Latvijā un Norvēģijā. https://youtu.be/ts6-pGCyyoo 

MPLab darbinieki vēstniekam prezentēja labākos apbsolventu darbus ne vien ierastajā interneta arhīva formā, bet arī izstādē « Fast Forward » turpat HMZF galerijā, un vēstnieks izteica pateicību par notikumiem piepildīto vizīti un gandarījumu par Norvēģijas finanšu atbalsta produktīvu izlietojumu JMM izglītības veicināšanā, kas attīsta tādas vērtības kā vienlīdzība, atvērtība, sadarbība, radošums un ilgtspējība. Vēstnieks gan novēlēja JMM studentiem un pētniekiem biežāk iziet ārpus MPLab telpām un uzrunāt sabiedrību, lai dalītos ar šīm vērtībām.

Paulas Vītolas personālizstāde “Gaismas darbi” RIXC galerijā 07.12.

Adventes laikā 7. decembrī jauno mediju mākslas doktorantūras studente Paula Vītola atklāja savu pirmo personālizstādi “Gaismas darbi” RIXC galerijā Rīgā, kurā apkopoti viņas doktorantūras pētījuma laikā tapušie mākslas darbi: “Gaismas tīkls” un “Saules celiņi”. Savā doktora darbā Paula Vītola pēta elektrības un – līdz ar to – zinātnes aizsākumu epizodes kultūras vēsturē, analizējot sen aizmistu un alternatīvu tehnoloģiju darbības principus, un cenšoties apgaismot arī skatītāju par šiem ikdienā klātesošajiem procesiem. “Gaismas darbi” ir mākslinieces radošie eksperimenti tehnoloģiju pasaulē, cenšoties uzlauzt, izprast un atmaskot šīs melnās kastes. Gaisma izstādes darbos izmantota gan kā fizikāla parādība, gan kā informācijas nesējs, gan kā metafora zināšanām.

Paulas Vītolas personālizstādes “Gaismas darbi” atklāšana RIXC galerijā. Foto: Kristīne Madjare, no RIXC arhīva

2018

Studentu izstādes

Pavasara semestris Liepājā un apkārtnē – kā ierasts – ir bijis bagāts ar jauno mediju mākslas studentu izstādēm. Jau janvārī bakalaura programmas pirmā kursa studenti Priekulē atklāja izstādi “Viegli”, ko apmeklēja un atzinīgiem vārdiem novērtēja arī Liepājas Universitātes rektore Dace Markus, bet otrā kursa studenti savus 3D moduļa darbus prezentēja izstādē “Apokalipse” – apmeklētājiem ļaujot aplūkot draudīgo nākotnes scenāriju simulācijas virtuālajā realitātē un 3D modeļos. Šos  virtuālās realitātē baudāmos mākslas darbus studenti interesentiem demonstrēja arī izstādē “Skola 2018”. Pavasara semestra noslēgumā – jūnijā – Liepājas kultūras piedāvājumu bagātināja bakalaura programmas absolventu izstāde “Korelācijas” Juliannas pagalmā, kurā skatītājs varēja izbaudīt gan virtuālās realitātes darbus un imersīvus skaņdarbus, gan interaktīvas instalācijas, kas attēlo mūsdienu dabas un kultūras objektu saplūsmi, gan konceptuālus mākslas darbus, kuros tiek meklēta digitāla mākslas darba aura un modelēta digitālās pasaules objektu evolūcija atbilstoši lietotāju estētiskajām izvēlēm. Savukārt maģistra programmas “jauno mediju māksla” absolventi veidoja izstādi “Dislokācijas” Mākslas pētījumu laboratorijas telpās. Miko Lipianens skatītājam piedāvāja iepazīties ar Fenobaiju – imagināru, utopiski valsti, kurā satiekas somu un brazīliešu iedzīvotāji, lai risinātu savstarpējās problēmas, kas realitātē izveidojušās, jo starp tautām pastāv ekonomiski sakari, bet nav īsta dialoga lielās fiziskās nošķirtības dēļ. Pēters Riekstiņš skatītājam atklāja, ko var atrast šķietami izdzēstos lietotos informācijas nesējos, interpretēdams atrastos personas datus mākslinieciskā formā, bet Ivo Tauriņš veidoja imersīvu daudzkanālu skaņas kompozīciju no lauka ierakstiem un sintezētām skaņām. 

Kā īpašu jauno mediju mākslas studentu sasniegumu jāmin arī 2. kursa studentu Kaspara Lēvalda, Diānas Mikanovas, Paulas Ostupes un Ievas Vīksnes komandas uzvaru Baltijas AR/VR hakatonā Vidzemes Augstskolā Valmierā. Prieks par studentiem un viņu izaugsmi studiju gada laikā – radošs prāts apvienojumā ar tehniskām zināšanām nes panākumus!

Paulas Vītolas personālizstāde “Gaismas darbi”

No 26. marta līdz 26. aprīlim Humanitāro un mākslas zinātņu fakultātes galerijā bija aplūkojama jauno mediju mākslas doktorantes, mākslinieces Paulas Vītolas personālizstāde “Gaismas darbi”. Viņas mākslinieciskā darbība bieži atgādina zinātnieka degsmi – pētot jaunu, sen aizmistu un alternatīvu tehnoloģiju darbības principus, un cenšoties apgaismot arī skatītāju par šiem ikdienā klātesošajiem procesiem, kas atklājās arī Paulas Vītolas personālizstādē.

“Gaismas darbi” apkopoja mākslinieces radošos eksperimentus tehnoloģiju pasaulē, cenšoties uzlauzt, izprast un atmaskot šīs melnās kastes. Gaisma izstādes darbos bija izmantota gan kā fizikāla parādība, gan kā informācijas nesējs, gan kā metafora zināšanām – darbā “Gaismas tīkls” (2015 – 2016) māksliniece skatītājam atklāja interneta darbības pamatprincipus, izveidojot vienkāršotu datu pārraides modeli, kurā tiek izmantoti gaismas signāli, lai pārsūtītu fotoattēlu no vienas skaitļojamās mašīnas uz otru, bet darbā “Saules celiņi” (2015 – 2017) Paula Vītola skatītāju iepazīstināja ar aizmirstu ieraksta tehnoloģiju – Alberta Bela (Albert Bell) izstrādāto fotofonogrāfu –, un ļāva ierakstīt arī savu balsi ar sauleszaķīšu kustības palīdzību, izmantojot spoguli kā mikrofona membrānu, kā arī baudīt pašas mākslinieces veiktos skaņas – saules ierakstus. Ar šo izstādi māksliniece atklāj savu nostāju, ka tehnoloģiju attīstība nav “dabiska attīstība”, kas ir samērā populārs viedoklis, bet gan cilvēku, investoru un lietotāju izvēles determinēts process, un tehnoloģijas var būt ļoti dažādas, bet tikai dažas izdzīvo, tiek lietotas un attīstītas tālāk, modelējot mūsu pasaules uztveri notiektā veidā, atsaucoties uz slavenā mediju teoretiķa Maršala Makluena (Marshall McLuhan) tēzi “medijs ir vēstījums”.

Open Lab “Datu plūdi”

Kā vērienīgākā jauno mediju mākslas studentu studentu publiskā iniciatīva jāuzteic bakalaura programmas studentes Ievas Vīksnes un elektroniskās mākslas un mediju centra E-LAB producētais atvērtās mākslas izglītības projekts “Open Lab” jeb “Atvērtā laboratorija”, kuras laikā Liepājas Universitātes mākslas pētījumu laboratorijas durvis ir atvērtas ikvienam interesentam, kas pieredzējušu mentoru vadībā vēlas padziļināti izpētīt kādu globāli aktuālu tēmu caur mākslas praksi. Projekta laikā diskusijās, radošajās darbnīcās un to rezultātu izstādēs tiek pētīti mūsdienu tehnokrātiskajā sabiedrībā aktuāli jautājumi.

23. martā MPLab norisnājās diskusija “Datu plūdi”, kurā mākslinieki Paula Vītola un Jānis Garančs, kas strādā ar datiem kā mākslas materiālu, sprieda par datu drošības jautājumiem un provātuma robežām digitālajā laikmetā. Savukārt darbnīcas ietvaros nedēļas nogalē mentoru Paulas Vītolas, Jāņa Garanča un un Mārtiņa Eņģeļa vadībā tika radīti pieci mākslas darbi vai to prototipi, kas tika izstādīti Liepājas Universitātes Humanitāro zinātņu un mākslas fakultātes galerijā nedēļu ilgā izstādē. Jaunais mākslinieks Uldis Hasners darbā “Hillaryous” apskatīja datu drošību Hilarijas Klintones skandalozās e-pastu noplūdes kontekstā, piedāvājot lietotājam fiziski graut datus, ar āmuru sitot cieto disku. Šo darbību, kā baumo, veikusi arī H. Klintone, atgādināja, ka arī virtuāliem datiem ir fiziska mājvieta. Bet Rasmas Kroģeres un Diānas Mikanovas “Dream Cloud” akcentēja nākotnes tehnoloģiskās iespējas, un kā tās varētu tikt izmantotas pret tā lietotājiem. Ierīce “Dream Cloud”  ļauj ne tikai ierakstīt un dalīties ar saviem sapņiem, bet slepeni arī programmē sabiedrību un zog mūsu sapņu datus. Izstādē piedalījās arī Linda Miķelsone un Antons Konstantinovs, Gustavs Lociks un Oskars Zikmanis. Projektu atbalstīja Valsts Kūltūrkapitāla fonds.

Radošo darbnīcu un diskusiju cikls “Virtuves sarunas: ēdiens mākslā un kultūrā”

Anna Priedola pavasarī martā un aprīlī kultūrvietā “Kursas putni” Juliannas pagalmā organizēja četru radošo darbnīcu un diskusiju ciklu par ēdiena reprezentāciju un lietojumu mākslā, un tā nozīmi dažādās kultūrās. Radošās darbnīcas māksliniece vadīja tandēmā ar latviešu un ārzemju māksliniekiem, kuri savā radošajā darbībā pievēršas ēdiena kā mākslas materiāla vai naratīva izpētei.

Pirmajā radošajā darbnīcā “Kopjot kultūru: fermentēšana mākslā” 15. martā Anna Priedola un Endrjū Grifs Patersons (Andrew Griff Paterson, SCO/FI) darbnīcas dalībniekus iepazīstināja ar fermentēšanu kā sociālu praksi, kas iekļaujas Nikolā Burjo (Nicolas Bourriaud) aprakstītās “attiecību estētikas” žanrā, veidojot satikšanās telpu attiecību veidošanai, arī ar baktērijām apkārtnē un paša ķermenī. Darbnīcas laikā dalībnieki sagatavoju radošus skābējumus un dalījās savā dažādajā fermentēšanas (skābēšanas un sālīšanas) pieredzē, kas ļoti atšķīrās dažādo vecuma grupu un tautību pārstāvju vidū. Šīs darbnīcas rezultātā tapa arī darbs “Atpakaļ pie saknēm”, kas atdzīvina latviešu senču diētu, kurā tika skābēts daudz dažādu sakņu – biešu, kāļu, redīsu u.c.

Otrajā radošajā darbnīcā “Ēdiens un ilgtspēja” 22. martā Anna Priedola bija uzaicinājusi piedalīties arī savu kolēģi, mākslinieci un lēnās mākslas pētnieci, Liepājas Universitātes doktoranti Maiju Demiteri, kas jau vairākus gadus tiecas pēc utopiskās pašilgtspējas sasniegšanas – mēģinot sevi pilnībā nodrošināt ar pašas mājsaimniecībā audzētiem produktiem, kas pat viņas guļamistabu ir pārvērtis par siltumnīcu. Māksliniece dalījās savā pieredzē arī ar darbnīcas dalībniekiem, iepazīstinot ar savu visai vienveidīgo diētu un patērēto resursu aprēķiniem un vizualizācijām. Savukārt Anna Priedola pārstāv pretēju viedokli – uzskatot, ka ilgtspēja sasniedzama, vienīgi sadarbojoties sabiedrības grupu, pat cilvēces līmenī, un viņa prezentēja savus pētījumus par to, cik veiksmīgi darbojas dažādi pārtikas ieguves un izplatīšanas tīkli – no bioloģiskās zemkopības produktu patērētāju grupām līdz Eiropas Savienības līmeņa iniciatīvai veidot lauksaimniecības tehnikas lietu internetu. Darbnīcas laikā dalībnieki arī dalījās savās ilgtspējas receptēs, pierakstot tās uz papīra šķīvīšiem.

29. martā norisinājās radošā darbnīca “Datu receptes”, kurā somu mākslinieks un aktīvists Miko Lipaianens (Mikko Lipiäinen) apmeklētājus iepazīstināja ar kartupeļa vēsturi un izplatības tīkliem, bet Anna Priedola – ar datu reprezentāciju recepšu formā un ēdienu kā mākslas materiālu. Darbnīcas laikā dalībnieki izveidoja arī savas datu receptes – ar pārtikas produktiem un to proporcijām attēlojot dažādus fenomenus, piemēram, izplūdes gāzu daudzumu Somijā pēdējo 10 gadu laikā.

Cikla noslēdzošā darbnīca “Superpārtika un nepārtika: pārtikas hakeri” norisinājās 5. aprīlī, un tajā mākslinieki Anna Priedola un Endrjū Grifs Patersons dalībniekus iepazīstināja ar veidiem, kā mākslinieki ēdienu “uzlabo” – vai nu padarot to par superbarojošu vai superātraudzīgu superēdienu, kas varētu pabarot aizvien pieaugošo planētas iedzīvotāju skaitu, vai arī to izmanto netradicionāliem mērķiem, piemēram, iegūstot elektrību, lai darbninātu mūzikas instrumentus. Liepājas pārtikas hakeri veidoja auzu putras sejas maskas pašlaik tik populārajā “japāņu maskas” formā. Komerciālā maska satur sintētiskās šķiedras, un rosina piesārņojumu, bet putras maska risina pārtikas atkritumu problēmu.

Diskusiju un radošo darbnīcu ciklu noslēdza performanču vakars “Ēdiens un dejas”, kurā ar audiovizuāliem priekšnesumiem uzstājās jaunie mākslinieki #0000FF (Artūrs Kalvāns) , Johnny LA (Oskars Zikanis), Uldis Hasners, Rasma Kroģere un Vitaminka (Ieva Vīksne). Radošo darbnīcu rezultātus māksliniece Anna Priedola apkopoja un izstādīja ekspozīcijā “Eksperiments” Mākslas pētījumu laboratorijā Muzeju naktī 20. maijā un izstādē “Māksla kā rīks izmaiņu rosināšanai” no 28. jūlija līdz 5. augustam Juliannas pagalmā. Muzeju nakts apmeklētājiem arī tika piedāvāts dalīties savās ilgtspējas receptēs, un jāatzīst, ka starp nesagatavotu apmeklētāju un diskusijas klausītāju un dalībnieku atbildēm bija liela atšķirība, tādējādi apliecinot, ka vides un mākslas izglītības pasākumi ir vērtīgi, jo atklāj jaunu perspektīvu uz ierastiem, tomēr problemātiskiem fenomeniem – kā ēdiens. Puse no diskusiju un radošo darbnīcu cikla “Virtuves sarunas” regulārajiem apmeklētājiem bija arī ārzemnieki, kas atzina, ka viņiem Liepājā pietrūcis šādu saistošu brīvā laika pavadīšanas iespēju.

Šauļu mediju mākslas festivāls “ENTER”

Atsaucoties Šauļu mediju mākslas festivāla “ENTER” aicinājumam, Maija Demitere festivālā kūrēja ekspozīciju, ko veidoja Liepājas mākslinieku, studiju programmas “jauno mediju māksla” absolventu darbi – skanoši un interaktīvi. Izstādē ar saviem darbiem piedalījās Krista Dintere, Paula Vītola, Uldis Hasners, Pēters Riekstiņš un Anna Priedola. Jauno mediju mākslas ekspozīcija Lietuvā bija aplūkojama no 27. aprīļa līdz 12. maijam.

“Eksperiments” Mākslas pētījumu laboratorijā Muzeju naktī

Muzeju naktī Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijā [MPLab] tika eksponēta doktorantes Maijas Demiteres kūrētā izstāde “Eksperiments”, kas daudzos skatītājus iepazīstināja ar dažādām mākslas kā pētniecības metodēm. Tika izstādīts gan Kristas Dinteres skaņas mākslas darbs “Introverti”, kurā balss atdota salūzušiem mūzikas instrumentiem, gan Ievas Vīksnes, Paulas Ostupes, Kaspara Lēvalda u.c. studentu veidotās virtuālās realitātes vides, kā arī Annas Priedolas projekta “Virtuces sarunas” radošo darbnīcu rezultāti un Maijas Demiteres doktora darba pētījuma ietvaros izstrādātie lēnās mākslas darbi. Apmeklētāju plūsma bija intensīva – MPLab viesojās ap 500 cilvēku, uzdodot jautājumus par mākslas darbiem un pētījumiem, piedaloties radošajās darbnīcās (skābēšanas darbnīca “Atpakaļ pie saknēm”, aptauja “Ilgstpējas receptes” un ūdens kvalitātes testēšanas darbnīca), un veidojot rindu, lai aplūkotu visus virtuālās realitātes darbus. 

Skaņas mākslas festivāls “Skaņas dienas: BIOSIGNĀLI”

2018. gadā jau 6. reizi Liepājā no 25. Līdz 31. maijam norisinājās starptautiskais skaņas mākslas festivāls “Skaņas dienas”, un šogad elektroniskās mākslas un mediju centrs E­–LAB to veidoja sadarbībā ne tikai ar LiepU MPLab, bet arī ar Somijas starptautiski pazīstamo mākslas un aktīvisma platformu PIXELACHE. No 2017. līdz 2019. gadam E–LAB, MPLab un PIXELACHE, kā arī citas mākslas intitūcijas un individuāli mākslinieki sadarbojas starptautiskā Ziemeļvalstu Kultūrkontakta fonda atbalstītajā mākslas projektā “Biosignāli”, kurā mākslinieki pēta biosemiotiku, enerģiju kā mediju un komunikāciju, un necilvēcisku būtņu kultūras un radošuma potenciālu.

“Skaņas dienu” ietvaros biosignāli tika pētīti radošajās darbnīcās: Antjes Geies-Ripati (Antye Greie-Ripatti, DE/FI) “Skaņu savvaļas//Sonic Wilderness” darbnīcā, kuras dalībniekie veidoja kompozīcijas kopā ar dabas parādībām, bet Krišjāņa Rijnieka (DE/LV) “Radikālās projekciju kartēšanas” darbnīcā tika veidotas biodatu vadītas vizualizācijas. Savukārt kanādiešu skaņas mākslinieks Šons Pinčbeks darbnīcā “Biosignālu vērtības” parādīja, kā biodatus izmantot, lai veidotu interaktīvas elektroniskās mūzikas kompozīcijas. Bet Viljams Bilva Kosta (William Bilwa Costa) un Maikls Reilijs Makdērmots (Michael Railey McDermot, US) izmantoja dziļās klausīšanās un dažādas audio ierakstu tehnikas, lai uztvertu un interpretētu vidi darbnīcā “Ne/dabiskie lauka ieraksti”. Necilvēciskas dabas parādības bija pētījuši arī skaņas mākslas izstādes dalībnieki, piemēram, kursa “signāli un sistēmas skaņas mākslā” docētāja Krista Dintere, kas kopā ar saviem studentiem pašu rokām veidoja zemūdens mikrofonus, ar ko ierakstīja purva skaņas. Kristas Dinteres un studentu veidotais video tika prezentēts arī kā daļa no Liepājas Universitātes profestores Rasas Šmites un Raita Šmitu ekspozīcijas “Purva radio” Venēcijas arhitektūras biennālē, Lietuvas paviljonā. Izstādē piedalījās arī Zanda Puče, Pēters Riekstiņš, Diāna Mikanova, Paula Ostupe, Milda Ziemane u.c. jaunie mākslinieki. Festivāla kulminācija bija divas koncertnaktis nedēļas nogalē, kad ar eksperimentālām skaniskām un audiovizuālām performancēm biedrības BDRB atjaunotajās telpās bijušajā ratiņfabrikā Tirgus ielā 9, Jaunliepājā, uzstājās pasaulslavenie mākslinieki Maiks Makdērmots un Viljams Bilva Kosta, Platons Buravickis, Huans Duarte (Juan Duarte, DE), bet radošo darbnīcu dalībnieki un vadītāji prezentēja darbnīcu rezultātus. Festivālu atbalstīja Valsts Kultūrkapitāla fonds, Kurzemes plānošanas reģions, rezidenču centrs “SERDE”, Ziemeļvalstu Kultūrkontakta fonds, LiepU MPLab, biedrība BDRB un jauno mediju kultūras centrs RIXC.

No 25.–28. jūlijam Liepājā norisinājās JMM studentes Ievas Vīksnes projekta OPEN LAB trešā diskusija un radošā darbnīca “Māksla kā rīks izmaiņu rosināšanai”.

Kā mentori šajā darbnīcā tika pieaicināti mākslinieki  Ingrīda Pičukāne un Liepājas Universitātes (turpmāk tekstā – LiepU) JMM docētājs – Pēters Riekstiņš. Katram no šiem māksliniekiem ir citāda mākslas prakse, strādājot ar dažādām sociālām tēmām savos darbos – Ingrīda Pičukāne veido arhīvus, žurnālus, diskusiju telpas un personiskas ilustrācijas sievišķības problemsituācijām, savukārt Pēters Riekstiņš rada provokatīvas instalācijas, kas izgaismo personas datu drošības apdraudētību digitālajā formā. Kopā ar viņiem darbnīcas dalībnieki – jaunie mākslinieki un studenti – trīs dienu garumā aplūkoja sociāli aktīvu, politisko tēmu atspoguļošanu mākslā un mijiedarbību ar kultūru un mūsu ikdienu. Pēc diskusijas, kurā tika runāts par to, kas ir sociāli aktīva māksla un vai paši mākslinieki sevi uzskata par māksliniekiem ar politisku vai sociālu aktīvu dienas kārtību, darbnīcas dalībnieki ķērās pie mākslas projektu izsrādes. (Diskusijas moderatore – Maija Demitere.) Sākot darbu, noritēja debates par to vai mākslinieks ir atbildīgs par savu vēstījumu un vai mākslinieka statuss sabiedrībā ir slogs vai arī iespēja brīvāk izteikties par sarežģītām tēmām. “Māksla kā rīks izmaiņu rosināšanai ir sarežģīta koncepija, jo, mūsdienās ir grūti novilkt robežu starp sociāli aktīvu vai politisku akciju un mākslas darbu. Turklāt virtuālā dimensija rada papildus jautājumus par cenzūru, vārda brīvību, anonimitāti un provokācijām virtuālajā vidē,” tēmas aktualitāti raksturo mākslas projekta kuratore Ieva Vīksne.

Darbnīcas ietvaros tika radīti pieci mākslas darbi un  prototipi, kas tika izstādīti Liepājā, Juliannas pagalmā, nedēļu ilgā izstādē. Rasma Kroģere ar savu instalāciju “Smirdi mājās!” apmeklētājiem piedāvāja izbaudīt dažādus spēcīgus aromātus. Olfaktorā pieredze ir metafora vīriešu uzmācībai sabiedriskajā transportā, kas līdzīgi kā apkārtējās smaržas cilvēkus pārņem bez viņu piekrišanas. Savukār Dāvis Kristaps Aigars izveidoja video māksas darbu “Poly Ticks!” (“daudz ērču” no angļu val. – A.P.) jeb reklāmas rullīti Lavijas politiķu runu kompilāciju albumam, kas atspoguļo Latvijas amatpersonu svešvalodas izrunu un izteicienus, akcentējot prieku, ko šīs personas sniedz Latvijas iedzīvotājiem. Bet Anna Priedola un Ieva Vīksne Juliannas pagalmā izstādes ietvaros veica performanci “Slāpes”, vizualizējot UNICEF 2015. gada datus par ūdens pieejamību dažādos pasaules reģionos un ļaujot garāmgājējiem izmēģināt salīdzinoši dažādo piepūli, ko prasa padzeršanās, tikai daudz mazākā mērogā. Ik pēc 90 sekundēm performanci pārtrauca arī taimera zvans, atzīmējot viena bērna nāvi, kas saistīta ar dzeramā un tīra ūdens trūkumu pasaulē, tādejādi aicinot street food fesivāla apmeklētājus apdomāt ūdens vērtību un nevienlīdzību pasaulē. Ieva Vīksne izstādē piedalījās arī ar performanci “Mana valsts”, bet tandēms CODY & DORITOS MOLTAR (Rogier Gerben Jupijn, Thomas Johan Visschers, NL) – ar interaktīvu instalāciju “[Random] Ubermensch selection screen” (“nejaušas pārcilvēka izvēles ekrāns” no angļu val – A.P.).

Darbnīcas paliekošākais ieguvums ir mākslinieces Ingrīdas Pičukānes sienas gleznojums “Sievietes radīšana” Juliannas pagalmā, kurā sieviete rada sevi nevis tiek radīta no Ādama ribas. “Gleznojums veiksmīgi papildinās Liepājas mākslas un kultūras telpu, ikdienā rosinot garāmgājējus apdomāt sievietes lomu un ar to saistītos stereotipus mūdienu sabiedrībā,” secina Ieva Vīksne.

Izstādē “Māksla kā rīks izmaiņu rosināšanai” bija apskatāms arī MPLab pētnieces Annas Priedolas darbs “Pārtikas politika” – diskusiju un radošo darbnīcu cikla “Virtuves sarunas: ēdiens mākslā un kultūrā” rezultātu ekspozīcija. “Tiecoties pēc viegli iegūstamas, sātīgas maltītes, cilvēks ir neatgriezeniski pārveidojis dabu, izpludinot robežas starp dabu un kultūru un, iespējams, tieši mākslinieki ir trāpīgākie [vides] politikas veidotāji, un poēzija – vienīgais plāksteris esošajām brūcēm,” tā Anna Priedola aicina māksiniekus aktīvi iesaistīties realitātes konstruēšanā.

Pēc nepilna mēneša – no 21. līdz 24. septembrim – MPLab norisinājās noslēdzošā diskusija un radošā darbnīca ciklā OPEN LAB, kurā tika izzinātas “Virtuālās identitātes”. Kā mentori šajā darbnīcā tika aicināti konceptuālās fotogrāfijas un performanču mākslinieks Ivars Grāvlejs un JMM absolvents, video un taktisko mediju mākslinieks Andris Vētra (pazīstams ar pseidonīmu -8). Abi mākslinieki mēdz savos darbos spēlēties ar identitātēm gan virtuālā, gan fiziskajā telpā. Jaunie mākslinieki un studenti trīs dienu garumā pētīja, kā veidojas virtuālās identitātes, kā un vai tās ietekmē mūsu iespaidu par citiem un par sevi. Diskusijā, ko moderēja Ieva Vīksne, piedalījās ne tikai Andris Vētra un Ivars Grāvlejs, bet arī jogas pasniedzēja, Instagram influencere Sintija Zīlīte, kuras virtuālā identitāte ir cieši saistīta ar viņas profesiju. Jautājumi, ko viskaislīgāk apsprieda diskusijas dalībnieki un publika, bija personas anonimitāte, virtuālās identitātes konstruēšana un vai “virtuālajam es” ir jāatbilst “reālajam es”. Pēc diskusijas darbnīcas dalībnieki pievērsās praktiskajam darbam. Sākot darbu, noritēja sarunas par to, kā mēs uztveram līdzcilvēku virtuālās personības un vai varam ticēt visam, ko redzam internetā.

Darbnīcas ietvaros tika radīti deviņi mākslas darbi un prototipi, kas tika izstādīti LiepU MPLab, nedēļu ilgā izstādē. Ulda Hasnera “Atbalsu Kambaris” bija poētiska interpretācija terminam atbalsu kambaris, ar ko mediju teorijā apzīmē situāciju, kurā pārliecību pastiprina saziņa un atkārtošanās slēgtā sistēmā. Šādas situācijas var palielināt politisko un sociālo polarizāciju un ekstrēmismu. Mākslinieks nostādīja vienu pret otru divas bezpersoniskas tiešraides (live stream) socialajā tīklā Facebook, kuras satura atlases algoritmi tikai atkārto nevis izaicina lietotāja uzskatus. Līga Vēliņa savā darbā “Digitālie atkritumi” apkopoja saves senās, bet nu jau bezpersoniskās sarakstes ar dzēstajiem lietotājiem no portāla draugiem.lv. Darba autore neatceros šo cilvēku vārdus un uzvārdus, vai ka šāda saruna ir notikusi. Akciju virtuālajā vidē veica māksliniece Ieva Auguste Zīverte, sociālajā tīklā Facebook ievietojot savu kāzu foto albumu “Mūsu “mazais” noslēpums” un vēlāk saviem digitālajiem draugiem atklājot arī to, ka tā bijusi maldināšana. Izstādes apmeklētāji varēja lasīt pārsteiguma, smieklu un arī sašutuma pilnos draugu komentārus – par to, ka rupji pārkāpta konvencija. Kā viens no izstādes apmeklētāju vidū iemīļotākajiem darbiem jāpiemin Ievas Vīksnes video darbs “LG – I’m A 21st Century Girl Living Out My 21st Century Romance” – vloga formā veidota atzīšanās par brūkošām attiecībām ar tuvāko partneri un vēlmi meklēt labāku – par attiecībām ar viedtālruni. Izstādē piedalījās arī Sintija Plāce, Kaspars Jaudzems, Elizabete Punka, Paula Annija Ābolkalna, Dāvis Aigars Kaspars, Vita Liepiņa un Undīne Celitāne.

Projektu OPEN LAB organizēja elekroniskās mākslas un mediju cenrs E-LAB sadarbībā ar MPLab, tas tapis ar LiepU, Juliannas pagalma, kultūrvietas “Kursas Putni” un Valsts Kultūrkapitāla fonda atbalstu.

Starptautiska sadarbība skaņas mākslā festivālā TIF

No 10.  Līdz 13. augustam ar skaņas mākslas izstādi un koncertiem Rīgā, Liepājā un Pāvilostā norisinājās ikgadējais festivāls TIF, ko organizē jauno mediju mākslinieki un docētāji Pēters Riekstiņš, Kristaps Biters un Rihards Vītols jeb audiovizuālais organisms Trihars. Festivālā Trihars bija uzaicinājuši piedalīties arī austriešu skaņas mākslinieku apvienību radio433) un vācu/argentīniešu elekroniskās mūzikas pārstāvi Akselu Pulgaru (Axel Pulgar).

Festivāls tika atklāts ar skaņas izstādes “KLANG” (“skaņa” vācu val. – A.P.) atvēršanu un koncertu Tallinas ielas radošajā kvartālā Rīgā, Tallinas ielā 6. Izstādes KLANG darbos mākslinieki bija eksperimentējuši ar dažādām skaņas ieraksta un atskaņošanas tehnoloģijām, un apmeklētāji varēja ieklausīties skaņās, kas valda ļoti augstu gaisā un dziļi zemē Riharda Vītola un Dāvida Liftingera (Dawid Lifinger) darbā “∧∨”, novērtēt Latvijas himnas svinīgumu arī četrsimtkārtīgā palēninājumā Pētera Riekstiņa interpretācijā “DSL” un izpētīt skaņas materialitāti Kristapa Bitera un Štefana Tīfengrābera (Stefan Tiefengraber) instalācijās. Izstāde “KLANG” bija atvēra no 10. augusta līdz 8. septembrim, visvairāk apmeklētājus pulcējot Baltajā naktī 8. septembrī.

Audiovizuāli iespaidīgais trokšņu un elektroniskās mūzikas koncerts pulcēja klausītājus 10. augustā Rīgā, 12. augustā Liepājā, BDRB atjaunotajās bijušās ratiņfabrikas telpās Tirgus ielā 9, un 13. augustā Pāvilostā piejūras kafejnīcā “Wonderland”. Kā tehnoloģiski pārsteidzošākais priekšnesums jāmin Dāvida Liftingera performance ar instrumentu, kas būvēts no dienasgaismas spuldzēm. Izslēdzoties, ieslēdzoties, sakarstot un atdziestot, spuldzes rada skaņu, ko mūziķis izmantoja ritmiskas kompozīcijas radīšanai.

Internacionālā projekta otrajā daļā šī skaņas mākslas izstāde ar latviskotu nosaukumu “SKAŅA” tika atklāta Austrijas mediju mākslas centrā – Lincā, galerijā un rezidenču centrā Atelierhaus Salzamt, kur mēnesi pirms izstādes atvēršanas viesojās un strādāja mediju māksliniece, jauno mediju mākslas doktorantūras studente un docētāja Paula Vītola no Liepājas. Rezidences laikā viņa izstrādāja instalāciju – instrumentu, kurā skatītāju mestās ēnas rada skaņas, turpinot doktorantūras studijās iesākto sēriju “Gaismas darbi”.

Starpsugu sadarbība kultūras projektā BIOSIGNĀLI

No 25. līdz 26. augustam Berlīnē, starpdisciplinārās mākslas izpētes centrā Art Laboratory Berlin norisinājās arī starptautiskās sadarbības projekta “Biosignāli” noslēdzošais simpozijs, kurā piedalījās arī jauno mediju mākslas docētāja, skaņas māksliniece Krista Dintere. Simpozijā Berlīnē māksliniece prezentēja mākslas projektu “Purva radio”, ko viņa izstrādājusi kopā ar studentiem jauno mediju mākslas bakalaura studiju programas modulī “Signāli un sistēmas skaņas mākslā”, pašrocīgi izgatavojot zemūdens mikrofonus un ierakstot skaņu pasauli purva ekosistēmā, lai klausītāju iepazīstinātu ar dzīvību viņam fiziski nepieejamā vidē. Kopā ar simpozija dalībniekiem MPLab pārstāve apsprieda tālāku sadarbību biosignālu mākslinieciskā izpētē.

Projekts BioSignals bija dabas naratīvu un dabas datu straumēšanas, un skaņas mākslas pasākumu sērija 2018. gada garumā – plaforma, kurā sadarboties cilvēciskiem un necilvēciskiem kultūras aģentiem. Projekta mākslinieciskais mērķis bija caur mākslas praksi pētīt biosemiotiku un enerģiju kā mediju un komunikāciju. Projekta rezultāti būs aplūkojami festivālā PIXELACHE 2019. gada maija nogalē.

 BioSignals koordinē skotu/somu mākslas pasākumu producents Endrjū Patersons (Andrew Grif Paterson), pārstāvot mākslas un aktīvisma platformu PIXELACHE. Šī Ziemeļvalstu kutūras fonda atbalstītā projekta partneri ir Pixeache, MPLab, festivāls Skaņas dienas Liepājā, starpdisciplinārais Maalabor projekta mākslas un dabas festivāls Toortuumik Virtsu, Igaunijā, Art Laboratory Berlin, somu–ekvadoriešu interneta radio Parasite Radio, kā arī individuāli mākslinieki no Igaunijas, Somijas, Dānijas, Latvijas, Zviedrijas, Vācijas un Dienvidamerikas.

Izstādē “Objekti atspulgā atrodas tuvāk, nekā šķiet” RIXC galerijā Rīgā augustā jauno mediju mākslas 3. kursa studentu grupa skatītājiem piedāvāja izbaudīt pašu konstruētās VR vides (tālāk attīstītus studiju moduļa “3D interaktīvajiem medijiem” noslēguma darbus), kurās varēja ieskatīties distopiskās nākotnes ainās, kur skābeklis pieejams tikai mākslīgās oāzēs (Paula Ostupe “Soluion”), tehnoloģija reproducē cilvēkus, nevis otrādi (Kaspars Lēvalds “human+”), un fiziskā realitāte pilnībā saplūdusi ar virtuālo (Justīne Grīnberga “Sub Rosa”). VR tehnoloģiskās priekšrocības skatājam ļauj ne tikai vizuāli iepazīties ar mākslinieka vīziju, bet arī fiziski izjust esību tajā, piemēram, pēcnāves ceļojumu Ievas Vīknes darbā “Transition II”. Izstādē piedalījās arī Līga Vēliņa un Māris Dejus.

28. septembrī Humanitāro un mākslas zinātņu fakultātes (HMZF) galerijā JMM studenti un fakultātes docētāji tika aicināti uz LiepU emeritētās profesores, MPLab un JMM dibinātājas Aijas Druvaskalnes-Urdzes 55. dzimšanas dienas piemiņas pasākumu, ko māksliniece būtu atzīmējusi 2018. gada septembrī, un viņas gleznu izstādes atklāšanu. 

Universitātē, kur studējošie uzturas vien dažus gadus, atmiņas par vien 10 gadus veco studiju programmas izcelsmi blāv strauji. Godinot Aijas Druvaskalnes-Urdzes iniciatīvu un darbu, kura rezultātā Lavijā daudzi jaunie mākslinieki ir atraduši aicinājumu un izteiksmes līdzekļus, par kuriem līdz studijām JMM pat nebija zinājuši, HMZF dekāne Zanda Gūtmane un MPLab kolektīvs pulcēja emeritētās profesores bijušos studentus, draugus un kolēģus dalīties atmiņās par mākslinieces, docētājas un uzņēmīgās studiju programmas un fakultātes vadītājas devumu universitātei un sabiedrībai.

Aijas Druvaskalnes-Urdzes bijušais students, skaņas mākslinieks Artis Kuprišs lika viesiem atplaukt smaidā ar stāstiem par studiju laiku, kuros atklājās Aijas pedagoģiskais talants asprātīgi un taisnīgi kritizēt studentu darbu, radot viņos iekšēju motivāciju parādīt savu labāko sniegumu. Dekāne Zanda Gūtmane pateicās Aijai Druvaskalnei-Urdzei par iedrošinājumu nebaidīties aizsākt lielus, inovatīvus projektus, tādus kā rakstniecības studiju programmas izveide. Bet māksliniece un Aijas kolēģe Dzintra Vīriņa komentēja Aijas Druvaskalnes-Urdzes mākslinieciskās darbības kvalitātes un atklāja studentiem nebūt ne taisno ceļu, pa kuru māksliniece līdz tām nonāca, motivējot studentus nenokārt degunu pie pirmajām neveiksmēm.

Aija Druvaskalne-Urdze ir atstājusi bagātīgu mantojumu, un tā atceres pasākums lika apzināties jauno mediju mākslas kopienas sākotnējās vērtības un turpināt iesākto kursu, nebaidoties būt pirmajiem, meklējot domubiedrus visur pasaulē un palīdzot atrast un atbalstīt katra studenta un komandas locekļa individuālos talantus, kas atgriežas atpakaļ ar neiedomājamu uzviju.

Zinātnieku nakts apmeklētājiem LiepU MPLab projektu vadītāja Maija Demitere sagādāja iespēju izzināt mākslas kā pētniecības darba metodes, 28. septembrī Mākslas pētījumu laboratorijā veidojot ekspozīciju no mākslas darbiem, kuru veidošanā izmantota kāda no populārākajām nozares pētniecības metodēm – eksperiments, arhīvs un autoetnogrāfija. Izstādē piedalījās Pēters Riekstiņš, Krista Dintere, Diana Mikanova, Paula Ostupe, Gustavs Lociks, Kaspars Jaudzems, Līga Vēliņa, Undīne Celitāne, Sintija Plāce, Ieva Vīksne ar projekta OPEN LAB rezultātiem.

Savukārt jauno mediju mākslas docētājs Jānis Jankevics darbojās kā ekspozīcijas “Mīmikrija” kurators LU Bioloģijas institūtā Salaspilī. Bioloģijas kontekstā jēdziens mīmikrija apzīmē parādību, kad viena suga gūst priekšrocības, ārēji līdzinoties citai sugai vai nedzīvam objektam. Vārda izcelsme meklējama grieķu valodas vārdā “mimetikos”, kas tulkojumā nozīmē “imitējošs”. Imitēšana nav tikai daļa no dabas procesiem, bet arī neatņemama mākslas sastāvdaļa. Izstādē varēja aplūkot vairākus jauno mediju mākslas darbus, kuros mākslinieki mēģinājuši imitēt un atveidot dažādas dabas parādības. Rasma Kroģere savā darbā “Digimuts” veidojusi virtuālu “organismu” evolūciju, ja dabiskās atlases filtra vietā būtu cilvēku estētiskā gaume. Kristas Dinteres vadībā binaurālās skaņas tehnikā radītās kompozīcijas centās apmānīt apmeklētāju uzveri – aizverot acis pēkšņi liekās, ka esi nonācis dinamiskā skaņu pasaulē, kur katru skaņu šķietami vari aizsniegt ar rokas stiepienu. Bet Māris Dejus un Paula Ostupe alternatīvas pasaules vīzijas skatītājam ļāva izjust virtuālajā realitātē.

2018. gada novembrī vienlaikus ar Latvijas valsts simtgadi desmito gadadienu piedzīvoja starptautiskais jauno mediju mākslas festivāls iWeek, ko 2009. gadā aizsāka mediju māksliniece Anna Trapenciere, ar ERASMUS+ atbalsu organizējot satikšanās nedēļas LiepU MPLab partneraugstskolu studentiem un docētājiem, kurās apmainīties ar idejām un papildināt savas tehniskās prasmes, kā arī – ar VKKF atbalstu – izstādes, kas ar jauno mediju mākslu iepazīstinātu liepājniekus.

Pašlaik iWeek kūrē JMM doktorantūras studente Maija Demitere un elektroniskās mākslas un mediju centrs E-Lab sadarbībā ar MPLab. 2018. gada internacionālās jauno mediju mākslas nedēļas tēma saistībā bija UPDATE, aicinot apdomāt, kādi atjauninājumi nepieciešami esošajām tehniskajām, sociālajām, ekonomiskājām, politiskajām u.c. sistēmām. iWeek: UPDATE programmā bija iekļauta Lavijas un ārvalstu doktorantūras studentu konference, Atvērtā ideju telpa un tīklošanas pasākums, performanču vakars kultūrvietā “Kursas putni”, 2 izstādes un 5 radošās darbnīcas par radio mākslu (Jan Glöckner, DE), paplašināto kino (Arturas Bukauskas, LT), imersīviem skaņas ierakstiem (Artis Kuprišs, Māris Dejus, LV), 360° īsfilmām (Avikk Parkour) un 3D pointcloud lāzerskenēšanas tehnoloģiju radīto spocīgo estētiku (Žilvinas Lilas, DE) ārzemju un latviešu mediju mākslinieku vadībā. Paulas Vītolas asprātīgās skaņrades instalācijas guva lielu popularitāti iWeek: UPDATE bērnu dienā un performanču vakarā. Pirmoreiz festivāla programmā tika iekļautas mini darbnīcas, kurās mākslinieki Jans Georgs Glokners un Jākobs Remins (Jacob Remin) prezentēja savu radošo darbību un dalījās savās prasmēs. Vācu mākslinieks Jans Georgs Glokners izveidojis bioreakoru – līdzīgu tam, kādu izmanto Starptautiskajā Kosmosa stacijā, – kurā viņš audzē sēnes, un pēta enerģijas un resursu apmaiņu kā komunikācijas formu starp dažādām sugām. Bet inženiera izglītību ieguvušais beļģu mākslinieks Jākobs Remins veido instalācijas, kurās pauž kritiku par varas attiecībām, kas tiek veidotas un uzturētas ar tehnoloģiju palīdzību.

Festivāls tapis ar VKKF un RIXC jauno mediju kultūras un rezidenču centra, kā arī skaņu studijas Dirty Deal Audio (DDA) atbalstu. 2018. gadā norisinājās pēdējais festivāls iWeek, un tas atjauninās formātu un nosaukumu, un turpmāk jauno mediju nedēļa Liepājā būs atpazīstama kā UPDATE. 

        2018. gadā MPLab ciešā sadarbībā ar Dirty Deal Audio (turpmāk – DDA) cenšas attīstīt VR un 3D imersīvās skaņas industriju Liepājā. Topošo darbinieku izglītošana ir pirmais solis ceļā uz tehnoloģiski sarežģītu produktu izstrādi. Tādēļ LiepU MPLab ar ERASMUS+ atbalstu organizēja radošo darbnīcu JMM studentiem un docētājiem skaņas telpiskošanā ar Ambisonics, kurā aicināja piedalīties arī skaņu studiju darbiniekus un skaņas māksliniekus. Darbnīcu vadīja Viļņas Mūzikas un Teātra akadēmijas profesors Mantauts Krukausks (Mantautas Krukauskas). To tehniski, materiāli un informatīvi palīdzēja organizēt Dirty Deal Audio (DDA) un materiāli atbalstīja TechHub Riga un Rīgas Inovāciju grupa.

2019​​

  2019. gada pirmā jauno mediju mākslas izstāde bija bakalaura programmas pirmā kursa studentu darbu ekspozīcija “Zaļš”, kurā tie bija interpretējuši augšanas procesus gan apkārtējā vidē, gan cilvēka ķermenī un psihē.

Par Latvijas mākslas procesu, piemēram, Purvīša balvas, finansēšanas ētisko pusi jautājumus 2019. gadā uzdeva jaunie mākslinieki (kas, kā ierasts, netiek nominēti Purvīša balvai), tostarp JMM bakalaura students Oskars Zikmanis, veidojot īsfilmu “Mākslas mecenāts” par taksometra vadītāju Vilni Kurpi, kas ar prieku savu artavu mākslas pasākumu atbalstam atstāj spēļu automātos: https://www.instagram.com/makslas_mecenats/ 

27. martā LiepU Zinātnes un radošuma dienu ietvaros Liepājas Universitātes Humanitāro un mākslas zinātņu fakultātes galerijā Kūrmājas pr. 13 tika atklāta Annas Priedolas personālizstāde “Ilgtspējas seja”, kurā skatītāji varēja iepazīties ar Latvijas senioru ilgtspējas receptēm un dizaina priekšmetiem, ilgus gadus dzīvojot ar ļoti ierobežotiem resursiem.

No 29. aprīļa līdz 5. maijam norisinājās arī ikgadējais skaņas mākslas fesitvāls “Skaņas dienas 2019”. Festivāls pulcēja skaņas māksliniekus, docētājus un studentus no Latvijas, Somijas, Lietuvas, Dānijas, Igaunijas, kā arī liepājniekus un pilsētas viesus. Nedēļas garumā MPLab un citviet Liepājā tika pētītas aktuālas tēmas skaņas mākslā un elektroniskajā skaņradē. Džons Grziniks (John Grzinich, US/EE) mākslas studentiem lika ieklausīties apkārt esošo telpu akustikā un ķert vēja skaņas urbānā vidē novilktās gumijas stīgās, Huans Romero un Patriks Boržā (Juan A. Romero, Patrick Borgeat, DE) dalībniekus apmācīja ģeneratīvajā mākslā, mūzikas un animācijas programmēšanā reāllaikā, Juri Landmans (Yuri Landman, NL) studentus apmācīja elektroakustisku stīgu instrumentu būvē, bet Jakobs Remins (Jacob Remin, DK) parādīja, kā pašrocgi izveidot modulārā audio sintezatora moduļus. Festivāla noslēgumā dalībnieki vienojās vairākos koncertos un performancēs ar jaunizveidotajiem instrumentiem un iemaņām. 3. maijā koncertzālē “Lielais dzintars” plašākai publikai bija baudāms elektroakustiskās mūzikas koncerts ar LiepU docētāja, komponista Platona Buravicka, MPLab studijā kopā izveidojušās apvienības VOID (Artūrs Kalvāns, Reinis Naļivaiko), Džona Grzinika un Ganzfeld (Huans A. Romero un Patriks Boržā) dalību. Bet 4. maijā performances un skaņas instalācijas ieskandināja bijušo ratiņfabriku Jaunliepājā, Tirgus ielā 9. Festivālu organizēja elektroniskās mākslas un mediju centrs E-LAB, Programmu sastādīja: Paula Vītola, Anna Priedola, Reinis Naļivaiko.

Eiropas Muzeju naktī 19. maijā LiepU Mākslas pētījumu laboratorijā bija aplūkojama izstāde “Trauksmes cēlāji”, attiecinot 2019. gada Muzeju nakts kopējo tēmu “Tālavas taurētājs” uz mūsdienās aktuāliem procesiem – trauksmes cēlāju (angliskais termins – whistleblowers) nozīmi mūsdienu propogandas, viltus ziņu un pēcpatiesību pilnajā mediju telpā. Izstādes apmeklētāji varēja iepazīties, piemēram, ar Lāčplēsis Technology (Andris Vētra, Artis Kuprišs) ierīcēm, kas ļauj noklausīties datu satiksmi bezvadu interneta tīklā, vai legalizēt jebkuru dziesmu izlasi, sagriežot tās bez atskaņošanas ierobežojumiem apliktos 2 takšu garuma samplos, un atskaņojot tos nejaušā secībā. Izstādē piedalījās arī Pēteris Riekstiņš ar darbu sēriju “Atpakaļ gaismā”, kurā viņš atjaunojis šķietami izdzēstus digitālos datus un Kaspars Lēvalds, kurš izveidojis interaktīvu papildinātās realitātes aplikāciju kā reakciju uz vēlēšanu reklāmām “Corrupt file”, kā arī jauno mediju mākslas pirmā kursa studenti ar video projekcijām, kas tapušas mākslinieces Ievas Vīksnes vadībā, kā arī foto sēriju, ko jaunie mākslinieki veidojuši, fotogrāfa Petras Saulenas vadībā pārvēršot savas istapas par milzu Camera Obscura. Izstāde tapusi sadarbībā ar biedrību ASTE. Kuratore – Maija Demitere, koncepcijas autore – Anna Priedola.

No 19. maija līdz 27. jūlijam Rīgā, kultūras pilī “Ziemeļblāzma”, bija aplūkojama izstāde “Saglābt – saglabāt”, pulcējot jauno mediju māksliniekus, kuri savā radošā darbībā reflektē par dabisko un mākslīgo dabā. Izstāde tapusi kā reakcija aizvien biežāk dzirdamajām ziņām par dabas katastrofām un sugu iznīcību, vaicājot sev un skatītājam – vai censties glābt vēl esošās dabas bagātības, vai arī tās saglabāt digitālā formātā un turpmāk tās baudīt virtuālā vidē? Šo jautājumu un no tā izrietošos mākslnieki apsprieda kopā ar vides zinātniecēm arī publiskā diskusijā 9. jūlijā. Izstāde tapusi ar LiepU MPLab, VKKF un Rīgas domes atbalstu. Kuratores – Anna Priedola un Ieva Vīksne. Piedalījās – Gustavs Lociks, Rasma Kroģere, Andrejs Poikāns, Anna Priedola, Pēters Riekstiņš, Ieva Vīksne, Reinis Naļivaiko, Krista Dintere un Uldis Hasners.

No 4. līdz 6. jūlijam Rīgā norisinājās ikgadējais, starptautiskais RIXC Mākslas un zinātnes festivāls Open Fields 2019. Šogad tā tēma bija “Atmaskot zaļo”, un tā koncepcija izstrādāta, festivāla kuratoriem Rasai Šmitei un Raitim Šmitam sadarbojoties ar kuratoru Jensu Hauzeru (Jens Hauser, DE/FR/DK). Trīs dienu garumā LNMM un Latvijas Mākslas akadēmijā (LMA) norisinājās starptautiska konference “Zaļš/Atmaskots: dabiski mākslīgais intelekts”, pulcējot vairāk nekā 100 mākslinieku un pētnieku no vairāk nekā 30 valstīm un 60 universitātēm. 5. jūlijā LNMM tika atklāta arī starptautiska izstāde “Atmaskot zaļo”, kurā piedalījās arī LiepU docents Voldemārs Johansons un JMM absolventi Rihards Vītols un Santa France. Festivāla noslēgumā dalībnieki varēja baudīt pop-up izstādi ar LiepU JMM studentu Paulas Vītolas, Mildas Ziemanes, Renāra Gardas un Ievas Vīksnes un Karlsrūes Dizaina augstskolas (HfG, Vācija) studentu dalību.

2019. gada 27. septembris bija Eiropas Zinātnieku nakts, kad LiepU MPLab apmeklētāji varēja baudīt Maijas Demiteres kūrēto izstādi “Vīziju sprostā”, kas kritiski aplūkoja jaunākās tehnoloģijas, bet LU Bioloģijas institūtā Salaspilī – daļu no izstādes “Saglābt – saglabāt” ekspozīcijas. “Vīziju sprostā” piedalījās mākslinieki Petras Saulenas, Krista Dintere, Maija Demitere, Signe Pucena, Milda Ziemane, Undīne Celitāne, Rasma Kroģere, Paula Dille, Uldis Hasners un projekts VR not bullies. Savukārt Salaspilī, izstādē “Saglābt – saglabāt”, – Ieva Vīksne, Anna Priedola, Krista Dintere, Gustavs Lociks, Andrejs Poikāns.

27. septembrī tika atklāts arī Liepājas Mākslas forums. 5. Liepājas Mākslas forumu 2019. gadā bagātināja arī jauno mediju mākslas izstāde “Starpliktuvē” koncertzāles “Lielais dzintars” mākslas telpā “Civita Nova”, kas ievērojamajam koncertzāles apmeklētāju skaitam atklāja bagātīgo Liepājas mediju mākslas ainu, pulcējot vecāko un pavisam jaunās paaudzes ar Liepājas mediju māksliniekus – no Ginta Gabrāna daiļrades paplašinātajā realitātē līdz JMM studentu skaņas un video instalācijām. Izstādi trīs nedēļu laikā apmeklēja teju 20 tūkstoši liepājnieku un pilsētas viesu. Kuratores – Anna Priedola un Ieva Vīksne. Mākslinieki – Paula Vītola, Gints Gabrāns, Gunta Dombrovska, Rihards Vītols, Krista Dintere, Reinis Naļivaiko, Diāna Mikanova, Rasma Kroģere, Andrejs Poikāns, Pēters Riekstiņš, Jānis Jankevics, Kaspars Jaudzems, Gustavs Lociks, Uldis Hasners, Tija Plāce. Organizatori: SIA “Lielais dzintars”, biedrība E-LAB, LiepU MPLab.

No 1. oktobra līdz 1. novembrim MPLab galerijā ar biedrības ASTE atbalstu Kūrmājas pr. 13 bija aplūkojama arī Lietuvas konceptuālās fotogrāfijas pārstāvja, LiepU viesprofesora Petras Saulenas personālizstāde “Horizonts”, atklājt viņa vizuālo pētījumu Nidas kāpās un pludmalē. Kuratore – Maija Demitere.

No 4. oktobra līdz 3. novembrim jauno mediju māksla bija aplūkojama arī Liepājas muzeja organizētajā Liepājas vizuālās mākslas izstādē “Ceļā”. Anna Priedola skatītājiem atklāja izaicinošo ceļu uz ilgtspējīgu dzīvesveidu, bet 2019. gada JMM absolvente Līga Vēliņa – Latvijas īso skrējienu līdz pilnīgai iznīcībai ap 2100. gadu, vizualizējot matemātiskas valsts demogrāfijas prognozes. Savukārt Milda Ziemane imersīvā skaņu pasaulē mākslīgi sintezējusi un ar savu balsi simulējusi skaņas dabā, atklājot, cik sarežģīti atšķirt dabisko no mākslīgā. Savukārt LiepU viesprofesors Petras Saulenas eksponēja savas refleksijas par fotogrāfijas procesu, veidojot darbus sāls drukas tehnikā Liepājas pludmalē.

Gada gaidītākais notikums JMM studentu vidū – starptautiskais jauno mediju mākslas festivāls UPDATE 2019. gadā tika veltīts cilvāka un dabas iespējamo un neiespējamo atjauninājumu izpētei un apcerei. Nedēļā no 4. līdz  8. novembrim festivāls pulcēja dalībniekus no Latvijas, Lietuvas, Nīderlandes, Norvēģijas, Francijas, Vācijas un Filipīnām, kas iesaistījās notikumiem bagātajā programmā – radošajās darbnīcās, prasmju un projektu prezentācijās, zinātniskajā seminārā “Post-nature. Post-digital. Post-human” un darbnīcu rezultātu izstādē 8. novembrī. Leidenas Universitātes pētnieks Dr. Denijs Plūhers (Dani Ploeger, NL) kopā ar studentiem analizēja vardarbības reprezentāciju medijos un plaša patēriņa preču dizainā, un studenti par šo tēmu reflektēja instalāciju, video un digitālu grafiku formā. Ķelnes Mākslas augstskolas (KHM) profersors Žilvins Lilas (Zilvinas Lilas, LT/DE) studentus apmācīja kreatīvā lāzerskenēšanas lietošanā, veidojot 3D vides un grafikas, bet Petras Saulenas – fotogrāfijas tehnikās ar pašu veidotām kamerām un filtriem. Savukārt PhD Tūrs Karī no Groningenas Hanzas lietišķo zinātņu universitātes (Thuur Caris, NL) kopā ar festivāla dalībniekiem veidoja Liepājas kultūras karti, pētot radošo kopienu mācību metodes. Žilvina Lilas un Lorēnas Universitātes pasniedzējas Mariannas Bakē (Marie-Anne Baquet) minidarbnīcās plašāks apmeklētāju loks varēja iepazīties ar lāzerskenēšanas un GIF veidošanas pamatiem. Starptautiskajā zinātniskajā seminārā darbnīcu vadītāju pētījumu prezentācijas papildināja arī Maijas Demiteres, Paulas Vītolas, Ievas Vīksnes un filipīniešu mākslinieka un Manilas de Ateneo universitātes profesora Džeisona Dī Sīdžeja (Jason Dy SJ, PH) uzstāšanās.

Festivāla noslēgumā 8. novembrī Romas dārzā, Liepājā, tika atklāta arī starptautiska izstāde “Plastiskā daba”. Starptautiskajā jauno mediju mākslas izstādē skatītāji varēja aplūkot 17 mediju mākslinieku darbus no Latvijas, Lietuvas, Polijas, Vācijas un Nīderlandes. Fotogrāfijās, video, animācijā, virtuālajā realitātē un imersīvās skaņu telpās mākslinieki bija pētījuši cilvēka, dabas un tehnoloģiju mijiedarbību – liekot pārvērtēt dabisko cilvēkā un cilvēcisko dabā. Izstādē skatītājs varēja iepazīt, cik plastiskas ir viņa smadzenes, pielāgojoties jaunai uztveres perspektīvai, un izvērtēt, cik elastīgi ir cilvēka ieradumi un vērtības, kā arī izpratne par tā saucamajiem dabiskajiem instinktiem.

Izstādē piedalījās: Denijs Plūhers (Dani Ploeger, NL), Nidas Kaniušas (LT), Štefija Lindnere (Steffi Lindner, DE), Ludmina Milanova (Lyoudmila Milanova, DE), Seongmins Juks (Seongmin Yuk, KR/DE), Giorgijs Gedevanidze (Giorgi Gedevandze, GE/DE), Faidons Gjalis (Phaidonas Gialis, GR/DE), Maks Levandovskis (Mac Lewandowski, PL), Aiste Ambrazevičiūte (LT), Maija Demitere, Zanda Puče, Santa France, Gustavs Lociks, Petras Saulenas (LT), Anna Priedola, Andrejs Poikāns, Uldis Hasners. Kuratore – Anna Priedola.

Izstādes atklāšanā apmeklētāji varēja vērot Paulas Vītolas un Migles Markulītes (Miglė Markulyte, LT) gaismas – skaņu performanci, kā arī vācu mākslinieku Seongmina Juka, Giorgija Gedevanidzes un Faidona Gjalis performanci Connected Realities / Savienotās Realitātes, kas pārbauda virtuālās realitātes sniegto spēju iejusties cita ādā. Pēc performances skatītāji varēja paši izmēģināt mākslinieku no Raspberry Pi mikrodatoriem izveidoto virtuālās realitātes sistēmu.

Festivāla laikā 6. novembrī norisinājās arī svinīgā ikgadējā JMM studentu zīna atklāšana. Žurnāla redaktores un maketētājas lomu šogad bija uzņēmusies Jekaterina Jevdokimova, un zīns atklāja vairāk nekā 10 JMM studentu, docētāju un absolventu darbu reprodukcijas.

JMM studenti 2019. gadā organizējuši arī formas ziņā inovatīvas un tematiski aktuālas izstādes. Bakalaura studentu grupas izstādē “Novirzoties no kursa / Deviation” Liepājā, klubā “Kursa”, no 8. līdz 16. jūnijam varēja aplūkot 4 VR animācijas un interaktīvas vides, kā arī iepriekš pieminēto Oskara Zikmaņa īsfilmu “Mākslas mecentāts”, kas izpelnījās apmeklētāju atzinību ne vien Liepājā, bet arī Rīgā, starptautiskajā Baltijas studentu filmu festivālā “Splendid Palace” 1. oktobrī iegūstot skatītāju simpātiju balvu. Bet maģistrantūras un doktorantūras studentu grupas izstādes  “Signālu dārzs” apmeklētāji no 10. līdz 16. jūnijam varēja novērot kolektīvās inteliģences pašorganizācijas procesus Arinas Mozžerikovas robotu kolonijā “KUK–15: jaunā paaudze”, kā arī baudīt Mildas Ziemanes imersīvo skaņu dārzu un Maijas Demiteres pašpietiekamo publisko dārzu.

JMM studenti un docētāji 2019. gadā organizējuši arī daudz radošo darbnīcu plašākai auditorijai, veicinot medijpratības celšanos tuvākajā sabiedrībā, kā arī izpratni par laikmetīgās mākslas procesiem. Ciklā “Saglābt – saglabāt” Rīgas bērniem tika novadītas 3 radošās darbnīcas par dažādām dabas objektu digitalizācijas tehnikām: fotogrametriju darbnīcā “Aptverot dabu” 16. jūnijā, lauka ierakstiem darbnīcā “Dabas balss ieraksti” 2. jūlijā,  un olfaktorās pieredzes notveršanu darbnīcā “Nospiedumi” 28. jūlijā kultūras pilī “Ziemeļblāzma”. Darbnīcas vadīja Ieva Vīksne, Anna Priedola un Reinis Naļivaiko. Savukārt diskusijā “Saglābt? Saglabāt?” 9. jūlijā. ekoloģiski orientētās mākslas pārstāves Anna Priedola un Paula Vītola satikās ar vides zinātniecēm Diānu Meieri no Latvijas Dabas muzeja un Ilutu Dauškani, lai kopā ar apmeklētājiem izprastu cilvēka attiecības ar dabu ar un bez tehnoloģiju starpniecības mūsdienās, kā arī iespējamās dabas konservācijas formas.

Ļoti aktīva radošo darbnīcu vadītāja ir bijusi JMM doktorantūras studente Paula Vītola, kas ar fotofona tehniku ir iepazīstinājusi interesentus Lūznavā, Liepājā, Rīgā – gan starptautisku mākslas simpoziju, gan nelielu lokālu izstāžu kontekstā. Arī doktorantūras studente Maija Demitere ir organizējusi ilgtspējīgas dārzniecības meistarklases Lūznavā un Liepājā. Doktorante Signe Pucena ir organizējusi dažādas nemateriālā kultūras mantojuma konservēšanas darbnīcas un seno prasmju darbnīcas dažādos festivālos Latvijā. Bet MPLab durvis arī vasarā ir bijušas atvērtas skolēnu grupām, kas iepazina dažādās jauno mediju mākslinieku izmantotās tehnoloģijas un darba metodes radošajās darbnīcās “Audio, Video, Disco – dzirdu, redzu, mācos” Pētera Riekstiņa un Ievas Vīksnes vadībā.

Starptautisko pētniecību un pieredzes apmaiņu veicinājusi arī jauno mediju mākslas studentu un docētāju dalība internacionālos simpozijos. Maijā JMM studenti apmeklēja EUCIDA – Eiropas digitālās mākslas tīkla – organizēto konferenci simpozijā “Realitātes pagrieziens: jaunas pieredzes, māksla un ekoloģijas virtuālajā laikmetā” Lūznavas muižā. Tā kuratore bija LiepU profesore Rasa Šmite, kuratora asistente – Anna Priedola. Ar lasījumiem konferencē uzstājās arī jauno mediju mākslas doktorantūras studentes Maija Demitere, Paula Vītola un Gundega Smiltniece. Savukārt septembrī jauno mediju mākslas bakalaura studenti apmeklēja Nidas starptautisko Fotogrāfijas simpoziju docentu Petra Saulenas un Mārtiņa Krūmiņa vadībā, un drīz pēc tam arī Baltijas mediju mākslas simpoziju “1989–2019. Cracks and Continuities” Nidas mākslas kolonijā. Tajā ar runām uzstājās arī Anna Priedola, JMM doktorantūras koncepcijas līdzautors Kristofers Heils (Christopher Hales, UK) un Maija Demitere, bet bakalaura studenti Andrejs Poikāns, Reinis Žodžiks, Spāre Vītola un Jānis Dāvids Siliņš kopā ar lietuviešu un poļu studentiem veidoja mākslas instalācijas un performances. Lai gan Baltijas valstis ir tik mazas un atrodas tik tuvu, mākslas darbu tēmas un radošā darba metodes ir attīstījušās dažādos virzienos, un satikšanās reizēs varam daudz no kaimiņiem mācīties un veidot ražīgas darba grupas. Simpozija rezultātā tapa arī izdevums – “Ilgtspējīgs kalendārs par tehnofutūristisko mediju mākslu”. Tā publikāciju autori veidoja pārskatu par atšķirīgajiem mediju mākslas vēstures ceļiem Latvijā, Lietuvā, Igaunijā un Polijā. Redaktors un koncepcijas autors – Vitauts Mičekēvičs (Vytautas Michelkevičius, LT). 

2020 

Par trauksmi, ko rada nepastāvīgā ekonomiskā situācija, neuzticamas informācijas pārsātinājums, kā arī drūmās klimata izmaiņu prognozes draudīgi tuvā nākotnē, jauno mediju mākslas studenti bija aicināti reflektēt ziemas sesiju noslēdzošajā izstādē “Bailes” Humanitāro un mākslas zinātņu fakultātes jaunatklātajā galerijā. Savas iekšējās izjūtas studenti atklāja, parādot vētru tējas krūzē, kam ikdienā netiek pievērsta uzmanība un veidojot mīkstas kūniņas, kurās paglābties no iespaidiem pārsātinātās ikdienas. 3D modulī studenti bija izveidojuši latviešu literatūras darbu adaptācijas datorspēļu un interaktīvu virtuālās realitātes pieredžu veidolā, sniedzot iespēju izstaigāt dainās tēlotās ainavas un krāt vērdiņus gluži kā Ansim. Savukārt Andrejs Poikāns skatītājiem ļāva aplūkot visu savu Google attēlu meklējumu vēsturi savā tīkla mākslas darbā. 

Pēdējais notikums, ko jauno mediju mākslas studentiem un liepājniekiem izdevās baudīt klātienē, bija LiepU doktorantes Gundegas Strautmanes izstādi un diskusiju “Kodifikāciju māksla” Liepājas Latviešu biedrības namā 2020.gada martā. Izstādes atklāšanas apmeklētāji bija aicināti piedalīties diskusijā par mākslīgo valodu vēsturi un to piemēriem mākslā, kā arī pielikt roku un pašiem strādāt pie jaunas rakstības izveides meistardarbnīcā. Izstādē bija eksponēti Gundegas Strautmanes tekstilmāksas un grafikas darbi, kā arī Volodimira Bilika, kā arī Raimonda Vinduļa grafikas.

Drīz vien gan globālā aina no trauksmainas kļuva par patiesi draudīgu, apturot visas klātienes nodarbības un pasākumus, kas radīja nozīmīgas izmaiņas arī jauno mediju mākslas projektos un studentu pavasara semestra gala darbos. Pandēmijas apstākļos aktuālas pēkšņi kļuva tādas mediju mākslas formas, kā video māksla, foto esejas un tiešsaistes performances. Agrāk video mākslas darbus pilnā garumā mākslas festivālu un bienniāļu grandiozajās izstādēs noskatījās vien retais, bet ārkārtas stāvoklī tā kļuvusi par vispieejamāko mākslas formu, ko netraucēti var baudīt arī pašizolējoties. LiepU lektors Pēteris Riekstiņš, kas jau iepriekš bija specializējies tiešraižu un citu tiešsaistes pasākumu organizēšanā, šajā pavasarī palīdzēja noritēt ne vien komerciāliem, bet arī daudziem eksperimentāliem mākslas un mūzikas koncertiem. Viņš (un arī citi jauno mediju mākslas mācībspēki) mudināja arī savus studentus reflektēt par to, kā lai cilvēki izjūt garīgu kopību un klātbūtnes sajūtu arī digitālās izstādēs, un semestra noslēgumā studenti izveidoja vairākas tiešsaistes izstādes: “Metaverss”, kurā apmeklētāji varēja klejot trīs dimensijās un sarunāties viens ar otru,  pandēmijas kultūras blogu foto, video un tekstuālu eseju formā “Br||vs”, kā arī grupas izstādi apmeklēšanai vienatnē “Undeleted”, kurā šī gada bakalaura un maģistra programmu “Jauno mediju māksla” absolventu grupa piedāvāja izbaudīt attālinātu pastaigu Liepājas nelegālajos dzīvnieku kapos (Andra Strautiņa), dabas pieredzes simulatoru (Tija Plāce) un vērot saulrietu, kas digitālajā pasaulē nekad nenoriet (Anete Vīksne).              

Tiešsaistes izstādes aplūkojamas arī šobrīd:

https://newnormal.lv/

https://brivs.aste.gallery

http://undeleted.mplab.lv/

Bakalaura studiju programmas “Jauno mediju māksla” 2. kursa students Pēteris Sīlis sadarbībā ar Mākslas Pētījumu laboratorijas [turpmāk tekstā– MPLab] vadītāju Annu Priedolu un elektroniskās mākslas un mediju centru E-LAB organizēja tiešsaistes diskusiju, radošo darbnīcu un izstāžu ciklu OPEN LAB, piedāvājot brīvpieejas mākslas izglītību ikvienam interesentam un mūsdienu mākslas darbos atspoguļojot šodienas jauniešu – “pandēmijas paaudzes” – pasaules uztveri attālinātās saskarsmes apstākļos. 2020. gada otrajā pusē OPEN LAB ietvaros norisinājās 3 diskusijas un radošās darbnīcas: “Krīze” no 7. līdz 9. augustam, “Dzimtes locījumi” no 2. līdz 4. oktobrim un “Drošticamība” no 23. līdz 25. oktobrim. Diskusijās piedalījās mākslinieki un nozares eksperti, zinātnieki, lai sniegtu vispusīgu ieskatu radošo darbnīcu izpētes tēmās, par kurām darbnīcu dalībnieki veidoja mākslas darbus mentoru – populāru mākslinieku – vadībā. OPEN LAB norisi atbilstīja Liepājas Universitāte, Liepājas Kultūras pārvalde, kā arī Valsts Kultūrkapitāla fonds.

Radošo darbnīcu “Krīze” vadīja mākslinieku apvienība GolfClayderman, un tā norisinājās Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorijā. Darbnīcas rezultātā tika izveidoti 2 video mākslas darbi (Marta Mēness “Nauda”; Uldis Hasners, Jānis Jankevics, Ģirts Edvarts Stepiņš “Antidepresijas deju programma”) un 1 performance (Pēters Riekstiņš, Ģirts Edvarts Stepiņš, Lote Strīķe “Arbūzu genocīds”), kas darbnīcas norises laikā un nākamajā nedēļas nogalē tika prezentēti kultūrvietā “Kursas putni” Juliannas pagalmā, Liepājā. Visu OPEN LAB darbnīcu rezultāti pieejami apskatei arī projekta mājas lapā www.openlab.mplab.lv. Arī radošās darbnīcas ievadā veidotā diskusija norisinājās Juliannas pagalmā, un tajā piedalījās mākslinieki Margrieta Griestiņa un Aksels Bruks no apvienības GolfClayderman, kā arī krīzes psihologs Gints Kapenieks un literatūrzinātniece, totalitārisma u.c. cilvēces krīžu atspoguļojuma literatūrā pētniece Zanda Gūtmane. Diskusiju moderēja MPLab vadītāja, māksliniece Anna Priedola.

Darbnīcu “Dzimtes locījumi” vadīja Annemarija Gulbe un Vika Eksta, kuras specializējušās fotogrāfijā un performanču mākslā, un kuru darbos atklājas seksualitātes un dzimtes reprezentācijas jautājumi. Diskusijā “Kursas putnos” viņām pievienojās arī filozofs, feminisma studiju interesents Igors Gubenko un kuratore, vairāku publikāciju un izstāžu par feminismu autore Jana Kukaine, kas vadīja diskusiju. Darbnīcas rezultātā tika izveidoti 7 foto un video mākslas darbi, kurā jaunie mākslinieki pārskatīja dzimumu lomas un to reprezentāciju vizuālajos medijos.  Darbnīcā piedalījās: Aleksandrs Cimmermanis, Lote Anna, Marta, Anete, Kristers Krūms, Diana Lelis, Rūdolfs Saulkalns un Elza Auguste Zīverte.

Darbnīcas “Drošticamība” ievadā norisinājās diskusija starp mediju teorētiķi Ilvu Skulti un darbnīcas mentoriem – mediju māksliniekiem – Andri Vētru un Gintu Gabrānu, kas savā radošajā darbībā pielieto jaunākās tehnoloģijas un to ietekmi uz sabiedriskiem un politiskiem procesiem. Diskusiju moderēja Anna Priedola. Darbnīcas dalībnieki (Līga Vēliņa, Elza Ozola, Alex, Elza Zīverte, Uldis Hansers, Diana Lelis, Laura Vilerte, Marija Luīze Meļķe, Kristers Gontarevs, Lote Anna Strīķe un Kristers Krūms) savos darbos reflektēja par komunikāciju internetā un mākslīgā intelekta produktu radīto apjukumu autoribas jautājumos.

Novembra noslēgumā OPEN LAB projekta rezultātu izstādi liepājnieki varēja aplūkot arī epidemoloģiski drošā izstādē – stendā pie Liepājas Universitātes galvenās ēkas un tiešsaistē projekta mājas lapā www.openlab.mplab.lv.

Vasaras noslēgumā no 30. augusta līdz 5. septembrim Grobiņas novadā un Liepājā norisinājās jauno mediju mākslas docētājas Paulas Vītolas kūrētā un MPLab atbalstītā skaņas mākslas rezidence “Skaņas dienas”, kurā piedalījās jauno mediju mākslas studenti un absolventi, nedēļas garumā strādājot pie audiovizuālu instalāciju un performanču izstrādes kopā ar Robertu Gobziņu, Annu Meldrāju, Kristu Dinteri un apvienību DIEVA, kas tika prezentētas Fontaine Gipsy Camp/Red Monkey Bar teritorijā Liepājā 5. septembrī un “atvērto durvju” pasākumā Grobiņas novada rezidencē 4. septembra vakarā. Ar saucieniem “MAX RELAX” mākslinieki pauda vēlmi  izmantot pandēmijas laiku psihoemocionālā stāvokļa uzlabošanai un sevis iepazīšanai, kas kļuvis jau par ārēju spiedienu, jo plaši pausts medijos un sociālajos tīklos.

Bet studiju gada ievadā jauno mediju mākslas studenti varēja sekot starptautiskā digitālās mākslas festivāla ARS ELECTRONICA norisei, kura plašajā tiešsaistes programmā “Keplera dārzos” piedalījās arī LiepU MPLab ar Annas Priedolas kūrētu digitālo izstādi “Planting a Resort for Mental Ecology” un profesores Rasas Šmites vadītais jauno mediju kultūras centrs RIXC ar koncertprogrammu “Tomātiem un priedei” no RIXC rezidences siltumnīcas, kurā uzstājās arī LiepU docētāji Platons Buravickis un Artis Kuprišs ar paša izstrādātu attālināto performanču robotu. Arī MPLab organizēja tiešsaistes performances no biedrības ASTE studijas Liepājā – Ievas Vīksnes smadzeņu darbības datu vadīto audio meditāciju “Prāta akustika” un Paulas Vītolas fotofonētisko eksperimentu “Gaismas celiņi. Festivāls ARS ELECTRONICA norisinājās no 9.līdz 13. Septembrim.

Viens no nozīmīgākajiem septembra notikumiem Latvijā ir Dzejas dienas, kurā ik gadu piedalās arī LiepU Humanitāro un mākslas zinātņu fakultātes studenti un docētāji – 2020. gadā klausītājiem piedāvājot “Nakts dzejas acu un ausu priekam” 17. septembrī MPLab telpās. Performanču un dzejas lasījumu programmas kurators bija HMZF lektors un multimediju mākslinieks Pēters Riekstiņš, kurš sadarbojās ar Rakstniecības studiju programmas 2. kursa studentu grupu lektores Sandras Okuņevas vadībā. Par spīti izaicinošajiem laikapstākļiem liepājnieki (jo sevišķi jaunieši) izrādīja lielu interesi par Nakts dzeju lasījumiem, un pasākums bija ļoti apmeklēts.

Stingru epidemoloģisko ierobežojumu ēnā MPLab un biedrība ASTE. Art, Science, Technology, Education organizēja ikgadējo jauno mediju mākslas festivālu UPDATE, kura norisi atbalstīja Eiropas Komsija projekta “GREEN” ietvaros, kā arī Liepājas Kultūras pārvalde. Visas radošās darbnīcas un konferences programmu interesenti varēja noskatīties tiešsaistē, bet klātienē piedalījās vien ierobežots dalībnieku skaits. Festivāla ietvaros tika organizēta arī LiepU docētājas Paulas Vītolas kūrēta izstāde “Māksla garākai dzīvei”, skatītājiem piedāvājot izjust ik sekundi savas dzīves, saasinot to uztveri ar nebijušām pieredzēm, ko palīdz radīt jauno mediju mākslas darbi. Izstādē piedalījās Maija Demitere, Krista Dintere, Diana Lelis, Andrejs Poikāns, Anna Priedola, Ivo Tauriņš, Līga Vēliņa, Ieva Vīksne un Paula Vītola. Diemžēl izstāde “Māksla garākai dzīvei” Liepājā bija atvērta vien dažas dienas, jo tās un citu kultūras pasākumu norisi pārtrauca Ministru kabineta steidzīgi izsludinātie daudz stingrākie pulcēšanās ierobežojumi saistībā ar straujo COVID-19 saslimstības pieaugumu. Reaģējot uz ierobežojumiem, izstādes organizatori pēc pāris mēnešiem apskatei piedāvāja izstādes tiešsaistes versiju 360° foto dokumentācijas formā, ko joprojām var aplūkot interneta vietnē www.gara.aste.gallery .

Jauno mediju mākslinieku radošo darbību 2020. gada nogalē vīruss nespēja apturēt, tikai radīja lielāku pieprasījumu pēc dažādiem digitāliem risinājumiem, kas būtu saderīgi ar plaši izplatītām mediju tehnoloģijām. Tādējādi jauno mediju mākslai pulcēšanās ierobežojumu laikā auditorija pat paplašinājās. Cilvēkiem mājas mierā beidzot parādījās laiks līdz galam noskatīties video mākslas darbus un sarežģītas skaņas mākslas kompozīcijas. Tomēr satrauc, ka diemžēl pandēmijas laika jauno mediju mākslas studenti apguva tikai individuāla darba metodes ar datorā pieejamu programmatūru, bet izpalika grupu darbs ar specifiskāku aparatūru un instalāciju veidošanu, kas liek uzdot jautājumu, vai noteikti mākslas virzieni tuvākajā nākotnē būs tikai sezonāli pieejami un aktuāli?

mplab.lv

aste.gallery

---

[1] https://www.lsm.lv/raksts/dzive–stils/pilsetvide/atveras-ka-eiropa-pec-kara–latvijas-kulturplanosanas-pionieris-karosta-.a384109/

^[2] Demakova, H. Aizkadra māksla Karostā. Izstādes recenzija speciāli KDi. 2000. gada 25. augustā https://www.diena.lv/raksts/pasaule/krievija/aizkadra-maksla-karosta-izstade-10778743

[3] Driķe, N. Karostu integrē Liepājā. Diena.lv. 2001. gada 23. aprīlī https://www.diena.lv/raksts/pasaule/krievija/karostu-integre-liepaja-11004019

[4] B.A. Topošā Laikmetīgās mākslas muzeja 14 kolekcijas pērles. DELFI Kultūra. 2003. gada 4. oktobrī https://www.delfi.lv/kultura/news/art/toposa-laikmetigas-makslas-muzeja-14-kolekcijas-perles.d?id=43704205&page=3

^[5] Šteimane, I. K@2 ar lielām jūtīgām ausīm. tvnet.lv. 2003. gada 31. janvāris https://www.tvnet.lv/6259593/kat2-ar-lielam-jutigam-ausim

^[6] [2003] Locative Media Workshop images, Liepāja-Karosta

by Andrew Gryf Paterson, RIXC Centre for New Media Culture, Rasa Smite, Raitis Smits, Marc Tuters https://archive.org/details/agryfp-2003-locative-media-workshop-images

^[7] Rīgas Laiks, 1999:7

[8] http://mairitajonikane.blogspot.com/p/v-i-d-e-o.html

[9] http://sauna.saunasessions.ca/2007/mobilesaunas-ponijpirts

^[10] Briede, K., Antoņēviča, I. Par telpām runājot… Vide un telpas māksla. Liepājas Karosta.  Studija, 2006. Pieejams tiešsaistē : http://studija.lv/?parent=1241

[11] https://www.tvnet.lv/6215688/makslinieces-aijas-zarinas-un-ekspremjera-einara-repses-gleznu-izstade-karosta

^[12] [B.A.] Mākslinieces Aijas Zariņas un ekspremjera Einara Repšes gleznu izstāde Karostā. tvnet.lv 2004. gada 6. aprīlī https://www.tvnet.lv/6215688/makslinieces-aijas-zarinas-un-ekspremjera-einara-repses-gleznu-izstade-karosta

^[13] ELECTRIC VISIONS. Press Release. Kunstaspekte. 2004 https://kunstaspekte.art/event/electric-visions-2004-10?hl=en

^[14] Herberts Cukurs 2005. Latvijas Ebreju draudžu un kopienu padomes paziņojums. Noziegumi pret cilvēci http://lpra.vip.lv/cukurs.htm

^[15] Mazika, S. Kurzemes Mākslas masāža. Vizuālo mākslu žurnāls Studija. 2006. Pieejams tiešsaistē : http://studija.lv/?parent=1155

^[16] Pakalniņa, L. Sliktākais un labākais. Karosta.lv https://web.archive.org/web/20110818021549/http://www.karosta.lv/kultura/